많은 사람들이 UI 디자인을 배우고 싶어하지만 기초가 없기 때문에 거기에 그칩니다. 오늘은 기초 없이 UI 디자인을 배우는 방법에 대해 몇 가지 단계를 알려 드리겠습니다. 공책. ! !
1: 학습 준비 - 계몽
공식 학습을 시작하기 전에 학습의 기원, 발전, 적용 및 미래를 이해하고 검토할 수 있는 충분한 경험을 쌓아야 합니다. 그래픽 디자인의 일부로서 UI는 미술의 범주에 속합니다. 그러므로 우리는 먼저 미술사 전체의 전개과정을 이해해야 한다. 인류 기원의 다양한 단계에서 예술은 어떤 변화를 겪었고, 각 시대에는 어떤 역할을 해왔으며, 현대 미술사는 어떤 우여곡절을 겪었으며, 그래픽 디자인 예술은 어떻게 발전하여 수천 가구로 성장했는지, 그리고 어떻게 UI 디자인에 성공했습니다. 국내외 유명 미술 거장들의 특별한 점은 무엇이며, 미술 발전에 어떤 기여를 했으며, 그들의 걸작은 무엇이 그토록 감동적일까요?
둘: 회화 실력 - 통찰력
미대 입학 시험은 주로 드로잉, 스케치, 채색의 세 가지 주요 항목을 테스트합니다. 페인팅을 시작하기 위한 세 가지 기본 주제도 이 순서대로 단계별로 설명됩니다. 기초회화를 배우는 과정에서 우리는 실제 사물을 종이 위에 자세하고 정확하게 묘사하게 되므로 사물을 더욱 주의깊게 관찰해야 합니다. 빛의 조명 각도는 어떻게 되는지, 해당 모양에는 명암의 분포가 어떤지, 원근법의 원리에 따라 컵 입구 두께의 호가 어떻게 변하는 지를 알려드립니다. 그림을 그리는 과정에서 점차 세부적인 눈을 키우게 되며, 모든 디자인과 형태에 본능적으로 반응하고, 아름다움과 추함을 분석하고 핵심을 찾아내게 됩니다.
셋: 소프트웨어 마스터 - 의미
1. UI 디자인 시각 디자인 소프트웨어: PS, AI, C4D
2. 마인드 매핑 소프트웨어
3. 신속한 프로토타이핑 도구: Axure RP
4. 모션 디자인: AE 소프트웨어
5. Dw 소프트웨어(html, CSS 배우기) , jsp)
넷: 디자인 이론-실습
미술사를 읽어보셨기 때문에 각 시대의 대중적인 예술 창작물에는 고유한 기술과 특성이 있다는 것을 알게 될 것입니다. 독특해서 요약하고 정리할 수 있고, 같은 작가를 가르치고 육성할 수도 있습니다. 즉, 예술가는 대량생산이 가능하다. 이론이 끊임없이 개선되는 오늘날, 좋은 디자인은 이론적인 학습과 실천을 통해 만들어질 수 있습니다. 이것을 자신보다 다른 사람이 더 예술적이라고 생각하지 마십시오. 역사에 기억될 수 있는 미술 거장들이 위대한 것은 단지 아름다운 그림이 아니라 선구적인 작품이나 그 작품에 담긴 인문학적 정신과 위대한 영혼 때문입니다.
다섯: 감상과 모방 - 초월
이것도 매우 중요한 포인트이기 때문에 이 포인트를 나중에 넣는 이유가 있습니다. 자격을 갖춘 디자이너는 디자이너의 기본 자질을 달성하는 동시에 거인의 어깨 위에 서서 자신만의 루틴과 스타일을 개발해야 합니다. 성공적인 사례를 살펴보고 이를 사용하여 디자인의 원동력을 제공한 다음, 해야 할 일은 이를 복사하는 것뿐입니다! 복사! 복사! 구현 과정에서 배운 디자인 이론을 활용하여 사례를 분석하고, 이를 직접 구현해 보는 것이 실질적인 개선에 도움이 될 것입니다. BANNER, ICON, APP 인터페이스 등 매일 한 케이스씩 복사해 보시면 몇 달 안에 기존의 디자인 형태와 루틴을 잘 이해하실 수 있을 것입니다.