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음악 교실이 어떻게 아름답게 피어나는가?

물과 공기처럼 음악은 우리 인간 사회 생활의 구석구석으로 스며든다. 음악예술은 인류의 조화로운 사회에서 물질적 생활과 정신생활의 요소 중 하나로 아름다움을 창조할 뿐만 아니라 독특한 미감으로 사람을 끌어들이고 감염시키고 모양을 만든다. 초중고 음악 교육은 일종의 자질교육이지 전문교육이 아니다. 아니, 조급해해서는 안 되고, 전문적인 방향으로 발전해서는 안 된다. 그녀의 중요한 임무는 수업 안팎의 음악 교육에서 아이들을 위해 아름다운 분위기를 조성하고, 목욕미를 만들고, 아름다움을 인도하는 것이다. 초중고 단계는 인생 성장과 음악 교육의 관건이며, 이 시기 음악 교육의 기준은 결코 완화되거나 낮아져서는 안 된다. 따라서 음악 교육에 종사하는 모든 교사는 자신의 교실을 열심히 연마하여 음악의 아름다움이 40 분 안에 피어나게 하고, 모든 아이들이 흥미진진하게 진선미의 정신체조를 완성할 수 있도록 해야 한다. 따라서 음악 교실에서 아름다운 날개를 펼치게 하는 것은 모든 음악 교사가 평생 노력하는 방향이어야 한다.

첫째, 아름다움은 리듬에 있고, 아름다움은 체험하고 있다.

1 .. 리듬에서 음악의 예술미를 음미하다.

음악 교과서를 펴면 아름다운 멜로디가 항상 우리 음악 수업의 첫 번째 내용이라는 것을 쉽게 알 수 있다. 아이들은 항상 비틀거리는 걸음걸이를 배우는데, 틀림없이 무수한 멜로디를 통해 음악을 알게 될 것이다. 음악 수업에서는 음악이 스스로 말하게 하고, 아이들이 음악을 듣고, 음악을 느끼고, 음악을 맛보게 하는 것이 모든 음악 선생님의 최우선 과제가 되어야 한다. 우리의 가르침을 통해, 많은 우수한 음악 작품들이 교실에서 출렁이게 하고, 학생들이 교실에서 음악의 바다를 헤엄쳐 다니며, 아이들이 리듬속에서 음악의 예술미를 맛보게 하는 것이 매우 중요하다.

이를 위해, 오랫동안 많은 음악 교사들도 학생들의 심신 화합의 경지를 이루기 위해 더욱 효과적인 음악 교실 교수법과 전략을 찾고 실천하기 위해 노력해 왔다. 그들은 음악 교실 수업에서 각종 교육 활동을 세심하게 설계하고, 종합적 주의력 전략을 진지하게 실시하며, 학생들의 주체 역할을 충분히 발휘하여, 학생들이 쉽고 즐겁고 협동적인 교실 수업 과정에서 음악을 느끼고, 체험하고, 감상하고, 표현하고, 창조하여 음악의 전반적인 자질을 향상시킬 수 있도록 한다. 예를 들어,' 파파야 진정정' 이라는 노래를 가르칠 때, 학생들에게 조용히 듣고, 먼저 내용을 인식하게 한다. 다시 한 번 듣고, 노래의 즐겁고 활발한 음악적 특징을 느끼다. 두 번 듣고 나서 학생들에게' 딱 맞다' 라는 단어를 사용하는 곳에서 규칙적으로 박수를 치거나 어깨를 으쓱하거나 엉덩이를 비틀어 음악의 리듬과 호박을 파는 사람의 유쾌한 심정을 반복적으로 경험하게 한다. 듣기, 뒷맛, 리듬, 체험의 교육 과정을 통해 학생들이 노래 멜로디의 쾌활한 장면에 빠져들게 하고, 음악 문화의 맥락과 인문적 의미에 대한 인식을 실현하며, 동시에 학생들의 음악적 아름다움에 대한 심리적 수요를 만족시킨다.

2. 전반적인 체험에서 음악의 예술미를 음미하다.

음악은 청각의 예술일 뿐만 아니라 시각과 전방위적 전체적인 인식의 예술이기도 하다. 귀를 사용하여 음악을 듣고, 눈으로 음악에 반영된 그림을 감상하고, 신체의 모든 장기와 마음까지 음악의 리듬과 운동을 느낄 수 있게 합시다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 음악명언) 교사가 교재를 충분히 연구하고, 음악적 감정을 발굴하고, 작품의 내포를 최대한 활용해 학생들을 감염시킨다면, 음악은 텔레파시의 예술이다. 교사의 노래, 흐르는 연주, 아름다운 춤은 학생들의 사랑, 모방, 감상을 끌어들이는 예술이다. 학생들의 감성적인 노래, 공연, 재미있는 연기는 표현과 창조의 예술이다. 이 모든 것은 포괄적이고, 전체적이고, 직접적인 학습 경험이다. 이러한 상호 침투, 상호 작용의 경험은 우리의 교육 대상에 전체적으로 작용하며, 그 감정은 반드시 충만해야 하며, 음악예술의 아름다움의 영향은 반드시 적극적이고 유효해야 한다.

음악 공부의 범위와 생활의 범위는 그만큼 넓다. 교육 현대화가 추진되고 깊어지면서 오늘날의 생활 현실과 결합해 멀티미디어, 인터넷 교육 등 현대 교육 수단을 활용해 음악과 생활이 밀접한 관련이 있는 생동감 있는 장면을 만들고, 더 넓은 음악적 분위기를 넓히면 음악 매력의 전반적인 체험을 뒷받침할 수 있을 것이다. 교육에서, 우리는 순전히 음표인 멜로디를 생동감 있는 그림으로 상상하여 학생들이 더 잘 느낄 수 있도록 도울 수 있다. 교향시' 가다머' 의 도입으로 학생들에게' 푸른 하늘과 흰 구름, 아름답고 광활하며 산뜻하고 조용한 대초원, 소와 양 떼, 자유로운 생활을 하는 유목민' 의 모습을 보여줄 수 있다. 때때로, 우리는 학생들이 음악이 표현하는 감정과 분위기를 더 분석하고 이해하는 데 도움이 될 수 있는 몇 가지 다른 화면을 적절하게 선택할 수 있습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 음악명언) 체코 작곡가 스미타나의 교향시' 월터와강' 을 감상할 때 흐르는 개울, 흐르는 강, 아름다운 마을, 시끌벅적한 결혼식 등을 차례로 선보일 수 있어 서정적인 목관 음악, 웅장한 관현악 합주, 발랄한 현악 연주 등을 상상하고 선택할 수 있다. 이런 식으로, 이상한 음악 작품은 좋은 친구처럼 학생들의 마음 속에 들어가고, 학생들이 음악이 표현해야 할 아름다운 경지에 전심전력으로 몰입하게 하고, 음악 작품이 표현해야 할 사상, 감정, 심미적 감정을 충분히 이해할 수 있게 해 주며, 음악 수업을 더욱 좋아하게 된다.

둘째, 아름다움은 형식에 있고 아름다움은 내용에 있다.

1. 음악 형식의 풍만함을 느끼다

새로운 수업은' 심미' 가 음악 과정의 중요한 속성 중 하나이며, 음악 교육은 시종 심미능력의 배양과 결합되었다고 지적했다. 좋은 음악 수업은 기복이 심한 교학 리듬과 적절한 교학 상황, 멜로디의 아름다움, 가사의 언어의 아름다움, 소리의 긴장의 아름다움, 공연의 형식의 아름다움, 노래의 감정의 아름다움을 느낄 수 있게 해준다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 음악명언) 노래를 배우든, 기악을 배우든, 음악 감상을 배우든, 어떤 형태의 표현도 미감으로 가득 차 있어야 한다. 다른 교재의 처리는' 봄비가 배꽃처럼 피는 것' 처럼 순수할 수 있다. 드뷔시의 피아노 곡' 달빛' 과 같다. 그것은 신장 민요' 풍작곡' 과 같이' 봄바람이 불고 밤이 깊고 사람이 고요하다' 처럼 밝을 수 있다. 미국 그로피의 오케스트라' 그랜드 캐년' 과 같은' 당당하고 당당한 성장' 처럼 리듬을 바꿀 수 있습니다. 25 랑이 대나무를 부는 것처럼 통일되고 조화를 이룰 수 있다. 예를 들면 민간 타악기 합주' 오리 싸움' 등이 있다.

다양한 교육 자원을 사용하는 과정에서 교육 자원과 지식 포인트의 결합에 더 많은 관심을 기울이고, 교육 자원의 인문적 함의를 심도 있게 발굴하고, 적절한 교육 형식을 찾으면, 서로 다른 음악 작품의 개성미를 강조하는 데 도움이 될 것이며, 우리 교실도 풍부하고 개성이 풍부할 것이다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)

2. 음악 내용의 감상미를 감상하다

음악은 아름답지 공허한 것이 아니다. 음악의 아름다움은 감동적인 리듬 외에 그 고유의 아름다움도 있다. 음악은 국경이 없는 언어이며, 사람들의 내면의 감정의 카타르시스와 표현이며, 영혼의 노출과 구현이다. 아이가 음악에 대한 강한 동경을 가질 때,' 미감이 발생할 때 종종 강렬한 감정반응을 동반한다' 고 해서' 신체적인 즐거움과 정신적 위로와 만족' 을 만들어 내는데, 이런 느낌은 감언이설로 개선될 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 아름다움명언)

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