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요약-상하이 사범대학 | 왕수지의' 세계 현대디자인사' 중점 분석

참고 문헌

"세계 현대설계사", 왕수현, 중국 청년출판사.

20 15 버전 (2 판)

평가 요구 사항 및 지식 포인트:

과정의 소개로서, 이 장은 당대 설계 발전의 개요를 제시하기 위한 것이다.

따라서이 장의 평가 요구 사항은 다음과 같습니다.

두 번째 장은 현대 디자인의 새싹과 공예 미술 운동이다.

평가 요구 사항 및 지식 포인트:

이 장은 시험의 중점 부분에 속한다.

영국 공예미술운동의 역사적 배경, 시대적 특징, 디자인 스타일, 디자이너, 대표작품을 중점적으로 이해해야 한다.

지식 포인트 평가:

2. 1 수정궁 박람회, 푸틴, 로스킨, 고딕

2.2 윌리엄 모리스와 그의 디자인 작품, 붉은 집과 라파엘 전파.

2.3 영국 공예 미술 운동의 주요 특징과 역사적 의의.

제 3 장 새로운 예술 운동

평가 요구 사항 및 지식 포인트:

이 장은 시험의 중점 부분에 속한다. 새로운 예술 운동의 배경, 특징, 유럽 국가에서의 구체적 표현, 디자이너를 대표하는 디자인 작품과 스타일 특징을 중점적으로 이해해야 한다.

지식 포인트 평가:

3. 1 새로운 예술의 주요 특징과 배경

3.2 새로운 예술 운동의 전형적인 디자인 그룹, 디자이너 및 대표 작품.

새 예술운동, 헥터 제마드, 파리 지하철역 입구 디자인, 헨리 반 드 빌드드, 빅토르 올타, 와다 호텔, 앤서니 고티, 성가교회, 미라아파트, 찰스 마킨토시, 글래스고 사중주

3.3 새로운 예술 운동의 역사적 의의

제 4 장 장식 예술 운동

평가 요구 사항 및 지식 포인트:

이 장은 시험의 중점 부분에 속한다. 장식 예술 운동의 배경, 스타일 특징, 대표 디자이너, 디자인 작품을 중점적으로 이해해야 한다.

지식 포인트 평가:

4. 1 어떤 요소가 장식 예술 운동의 형식과 스타일에 영향을 미칩니까?

4.2 장식 예술의 주요 특징.

4.3 장식 예술 운동의 전형적인 디자이너와 디자인 작품

에린 그레이, 에밀 재퀴스 루만, 타마라 드 람비카, 장 두난, 라릭, 카산드라, 크라이슬러 빌딩,

4.4 장식 예술 운동의 역사적 의의.

다섯 번째 장은 모더니즘 디자인의 출현이다.

평가 요구 사항 및 지식 포인트:

이 장은 시험의 중점 부분에 속한다. 현대주의 디자인에 영향을 미치는 시대적 배경, 형식 요소, 스타일 특징, 대표 디자이너와 디자인 작품에 중점을 둡니다.

지식 포인트 평가:

5. 1 모더니즘 디자인의 주요 특징.

5.2 모더니즘 디자인에 중요한 영향을 미치는 예술 유파 또는 팀

독일 공업연맹, 네덜란드 스타일, 러시아 구성주의 디자인 운동.

5.3 모더니즘 디자인 시대의 대표 디자이너

르코부시예, 미스반드로, 프랭크 라이트, 알바아투.

제 6 장 바우하우스

평가 요구 사항 및 지식 포인트:

이 장은 시험의 중점 부분에 속한다. 바우하우스의 배경과 스타일, 바우하우스의 전형적인 디자인 교육 패턴과 이념, 대표적인 디자이너, 예술가, 디자인 작품을 중점적으로 소개한다.

지식 포인트 평가:

6. 1 바우하우스 학파의 설립, 발전, 종말의 역사적 과정.

6.2 바우하우스 학교의 교수 모델 및 교수 개념

6.3 바우하우스 대학의 유명한 디자이너와 예술가

월터 그로페스, 존 이튼, 모헤리 나지르, 조셉 앨버트스, 마르케 브루어, 반델로 양.

제 7 장 산업 디자인의 부상

평가 요구 사항 및 지식 포인트:

이 장은 시험의 중점 부분에 속한다. 미국의 30 년대 산업 디자인의 디자인 현상과 대표적인 디자이너와 디자인 작품에 집중해야 한다.

지식 포인트 평가:

7. 1 미국 산업 디자인 유명 대표 디자이너

레이몬드 로이, 월터 티그, 헨리 드레포스, 노먼 베이 가디스.

7.2 "계획된 폐지 제도" 와 간소화 운동

제 8 장 현대 디자인의 전문화와 제도화

평가 요구 사항 및 지식 포인트:

이 장은 시험의 중점 부분에 속한다.

지식 포인트 평가:

8. 1 기업 이미지 (CI) 디자인, 네덜란드 필립스의 디자인 컨셉, 이탈리아 올리비티 및 디자인 컨셉,

8.2 산업 기술의 발전은 어떤 방면에서 산업 설계에 영향을 미칩니까?

제 9 장 풍부한 사회와 국제주의 스타일

평가 요구 사항 및 지식 포인트:

이 장은 시험의 중점 부분에 속한다.

지식 포인트 평가:

9. 1 국제주의 스타일

9.2 팝 디자인 스포츠 및 디자인 윤리

9.3 인체 공학

제 10 장 현대 세계 디자인 (1)

평가 요구 사항 및 지식 포인트:

이 장의 심사 요구는 비중요 부분에 속하며, 시험 교수의 주요 내용이 아니다. 이 장에서는 1950 년대 이후 스칸디나비아 국가, 일본, 이탈리아, 영국, 프랑스의 현대 디자인 개요를 설명합니다. 이 장의 내용은 너무 많은 국가의 디자인 현상과 전형적인 작품을 다룬다. 그 복잡성과 깊이 난이도로 인해 이 장은 시험의 중점 내용이 아니다. 이 장의 내용에 대해 대충 이해하시면 됩니다.

제 11 장 현대 세계 디자인 (2)

평가 요구 사항 및 지식 포인트:

이 장의 심사 요구는 비중요 내용에 속하며 시험의 주요 내용이 아니다. 이 장에서는 1950 년대 이후 독일 네덜란드 스페인 스위스 미국 현대디자인의 발전 개요를 소개했다. 이 장의 내용은 너무 많은 국가의 디자인 현상과 전형적인 작품을 다룬다. 이 장은 복잡성과 깊이 때문에 비교적 어렵기 때문에 시험의 중점 내용이 아니다. 이 장의 내용에 대해 대충 이해하시면 됩니다.

제 12 장 모더니즘 이후의 디자인 (매우 중요)

평가 요구 사항 및 지식 포인트:

이 장은 시험의 중점 부분에 속한다. 우리는 그것에 주의를 기울여야 한다.

지식 포인트 평가:

포스트모더니즘 디자인의 주요 특징

12.2 포스트모더니즘 디자인 운동의 대표 디자이너

로버트 윈투리, 필립 존슨, 찰스 제임스, 피스그룹, 프랭크 게리입니다.

답안 요점

시험 요구 사항:

1, 세계 현대설계사의 발전 맥락과 발전 과정의 중요한 추세와 특징에 익숙하다.

2. 북유럽, 독일, 이탈리아, 일본, 미국 등 일부 유명 디자인 국가의 디자인 특징과 스타일을 이해합니다.

3. 현대세계디자인사의 일부 유명 디자이너와 그 대표작품을 이해합니다.

4. 중요한 디자인 트렌드에서 디자인 작품을 식별하고 간단하게 그리고 그 특징과 스타일을 설명할 수 있습니다.

시험 문제:

1, 명사 설명 (30-40 점)

현대 디자인사의 중요한 사건, 디자인 트렌드 또는 디자인 스타일에 대한 설명을 요구하다.

간단한 답변 (약 60 점)

디자인 역사상 중대한 사건이나 일부 중요한 디자인 국가의 디자인 특징과 스타일에 대한 간단한 답변을 요구하고 제목 요구 사항을 설명하는 전형적인 사진 2 ~ 3 장을 그려주세요.

요청에 응답:

1. 제목에 따라 주요 내용에 답합니다.

2. 실제와 연락할 수 있다면 중국의 구체적인 디자인 상황과 결합하면 높은 점수를 받을 수 있다.

키 점:

첫째, 현대 디자인의 전제와 현대 디자인과 전통 수공예의 차이.

1). 산업 혁명

2) 현대디자인과 전통수공예의 생산방식, 생산규모, 재료, 조형장식, 서비스대상 등의 차이.

둘째, 윌리엄 모리스의 사상과 공예 미술 운동의 특징.

1). 상대 공예 홍보

2) 생활용품은 과학기술과 미관을 결합해야 한다고 생각한다.

3). 대부분의 사람들에게 봉사하는 것을 강조하다.

4). 기계 생산 모드 거부

셋째, 새로운 예술 운동의 사회적 배경과 각국의 다른 예술 풍격.

1). 산업시대에 가져온 심미 변화.

2) 예술과 공예의 영향

3). 기계 생산 모드 및 신소재 적용

4) 프랑스 벨기에 스코틀랜드 스페인 아메리카의 다양한 스타일.

넷째, 장식 예술 운동의 원인과 예술적 특징

입체주의, 미래주의, 야수파의 영향.

2) 아프리카, 고대 이집트 예술 및 인도 문화의 영향.

3) 바우 하우스와 현대 디자인 운동의 영향.

4). 디자이너는 기계화와 신소재 후의 장식 활동을 받아들인다.

동사 (verb 의 약자) 독일 산업연맹의 의미

1). 예술과 공업, 수공업의 결합을 제시하다.

2) 기계화 생산을 받아들여 대량화 표준화 생산 방식을 검토한다.

3) 기능주의를 홍보하고 제창한다

4). 어떤 장식에도 반대한다

여섯째, 바우하우스 디자인 학원이 현대 디자인 교육에 기여한 것이다.

1). 현대 디자인 교육의 기본 모델을 확립했습니다.

2) 기초 수업과 워크샵의 교수법을 수립했다.

3) 디자인 교육과 디자인 실습의 결합.

4) 현대 디자인의 새로운 형태를 탐구하십시오.

일곱째, 네덜란드 풍격파의 현대 예술 사상.

1). 중성적이고 이성적이며 현대적인 스타일을 발전시키다.

2) 전통 건축, 가구, 그림, 조각 및 그래픽 디자인의 특징을 기본 기하학적 구조로 변환합니다.

3) 기본 원색과 중간 색상을 재사용합니다.

여덟. 러시아 구성주의의 현대 디자인 스타일

1). 입체파와 미래주의의 영향을 받다.

2). 강한 정치적 색채와 소박한 무산계급 특징을 가지고 있다.

3). 레이아웃은 무질서한 방법으로 전통적이고 우아한 클래식 방식과의 결별을 보여준다.

4) 전통에서 벗어난 후 간단한 구조와 기능을 탐구하십시오.

Ix. 미국 현대 디자인의 발전과 특징

1). 전통적인 제약 없이 산업화된 생산 방식을 쉽게 받아들일 수 있다.

2) 지역이 크고 인구가 적어 사람들의 생활요구를 충족시키기 위해 대규모 생산이 필요하다.

제 2 차 세계 대전 중 대륙은 전쟁으로 파괴되지 않았다.

4). 바우하우스 선생님과 학생들이 대량으로 미국으로 이민을 갔다.

5). 민주주의 정치와 시장 경제의 배경

6). 상업화 특성

X. "계획 폐지 시스템" 의 위험 분석

1) 심각한 자원 낭비와 산업 낭비를 초래했습니다.

2) 차의 외관에주의를 기울이고 내부 품질을 무시하십시오.

XI. 합리주의 디자인과 기능주의 디자인의 특징

1). 형식 준수 기능의 설계 원칙을 따릅니다

2). 장식을 버리고 모양을 간결하게 유지한다.

4) 이성을 중시하고 감성을 무시하다.

열두. 팝 디자인의 원인과 디자인에 미치는 영향

포스트 산업 시대의 영향.

2). 대중 문화의 영향

3). 기능주의 스타일이 마음에 들지 않습니다.

4). 새로운 미적 개념의 형성

5) 포스트 모던 디자인 트렌드의 선구자가되었습니다.

13. 포스트모던 디자인의 원인과 디자인에 미치는 영향.

1). 팝 디자인의 영향

2). 포스트 산업 시대와 정보화 시대의 영향

3) 기능주의와 국제주의의 스타일에 의문을 제기한다.

4) 모더니즘 디자인에 대한 고찰

5). 다양한 디자인 스타일의 형성

14, 포스트 모던 디자인 트렌드를 이해하는 방법

1). 현대 디자인의 반영과 수정.

2) 현대 디자인에만 부분적으로 반성하고, 전반적으로 부정하는 것이 아니다.

3). 전통적인 디자인 언어와 민족, 지방 스타일을 확인했습니다.

4). 디자인의 다양성을 열었습니다.

5) 현대설계로 인한 환경오염과 자원 낭비를 고려했다.

십오. 스칸디나비아 현대 디자인 스타일의 형성과 특성

1). 전통적인 상속과 발전.

2). 간단하고 우아한 스타일

3). 천연 재료의 사용

4) 형태와 기능의 완벽한 조화

16. 독일의 현대 디자인 사상의 형성 과정과 현대 디자인의 특징.

1). 독일 산업연맹

2) 바우하우스 디자인 연구소

3) 오르몬트 고급 디자인 연구소.

4) 기능성과 합리성에 초점을 맞추고, 과학기술을 잘 활용하고, 제품의 품질을 중시하며, 질서, 논리, 체계성, 표준화된 설계 특징을 강조한다.

17. 이탈리아 현대 디자인의 발전 과정과 특징

1). 제 2 차 세계 대전 이후 이탈리아 경제 발전

2) 밀라노 3 년전 추진.

3) 디자이너의 개인적 재능의 표현에 초점을 맞추다.

4) 디자인의 예술성과 문화적 의미를 강조한다.

18. 일본 현대 디자인의 급속한 발전의 원인과 특성

1). 유럽과 미국의 디자인 경험을 배우고 선진국의 디자인 이념과 사고를 소개하다.

2) 디자인의 중요성을 적극적으로 홍보하고 디자인 교육에 중점을 둡니다.

3) 집단의 지혜와 힘을 중시한다.

4) 일본의 과학 기술과 경제의 급속한 발전.

5) 현대 스타일은 전통 민족 스타일과 병행하여 발전한다.

19. 일본 현대디자인의 발전이 중국 현대디자인 발전에 대한 귀감 의미.

1). 선진국의 설계 경험과 교훈을 참고하다.

2) 민족적 특색을 지닌 디자인을 개발한다.

3) 현대 디자인의 홍보 및 교육에주의를 기울이십시오.

4) 기술 발전에 초점을 맞추다.

20. 디자인의 다양성을 어떻게 이해합니까?

1). 다양한 스타일이 공존한다.

2). 민족 스타일과 지방 스타일을 강조하다.

21, 미래 디자인 개발 동향

1). 환경과 생태를 보호하는 친환경 디자인.

2). 사람 중심의 인간화 된 디자인을 강조하십시오.

3) 첨단 기술의 우호적인 운용을 중시하다.

4) 디자인의 문화적 의미와 민족적 특징을 강조한다.

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