인쇄 광고 디자인: 순수한 예술 활동이 아니라 시장 조사, 전반적인 기획, 주제 결정, 아이디어 개발, 예술 성과 등의 과정을 거쳐야 합니다. 기본 프로세스는 디자인 준비, 디자인 아이디어, 디자인 성과, 디자인 편성, 검토 최종 분류 방법: 목적별 분류: 제품 광고, 비제품 혁신: 즉, 개인화를 통해 대량의 정보에서 혁신이 두드러지고, 최단 시간 내에 독자의 이목을 끌 수 있습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 혁신명언) 이미지성: 기업 이미지를 높이는 기능을 갖추고 있으며 소비자가 기업 이미지에 대한 인정과 존중을 통과할 수 있도록 합니다. 감성: 시각이나 글로 감정색을 렌더링하여 독자를 감동시켜 광고 내용을 인정하게 한다. 디자인 주제: 인쇄 광고의 표현 기초이며, 전체 인쇄 광고를 관통하는 지배력이 있는 요소이며, 인쇄 광고 작품의 각 부분을 지배하는 영혼이며, 다른 구성 요소를 유기적으로 결합하여 전체가 될 수 있습니다. 크리에이티브 원칙: 1. 크리에이티브 타겟은 정확해야 합니다. 2. 크리에이티브 타겟은 명확해야 합니다. 3. 크리에이티브 호소는 제목, 표어, 설명문, 상표, 상품명, 삽화 등 단일 집중 구성 요소를 포함해야 합니다. 모든 광고가 위의 모든 요소로 구성된 것은 아닙니다. 기업 또는 상품 정보에 대한 조사와 연구를 통해 그래픽 디자인 관점에서 기업 또는 상품 디자인과 관련된 광고 홍보 자료를 통해 광고 포스터, 광고 브로셔, 신문 광고, 잡지 광고 및 옥외 인쇄 미디어 광고를 디자인 관점에서 주체 기업 (상품) 의 문화적 품격을 높인다. 이 과제는 뚜렷한 현실적 의의를 가지고 있어 현대 광고가 기업 활동에서 주도적인 역할을 하는 데 도움이 된다. 디자인 과정에서 본 특정 주체에 대한 선택과 개선을 통해 광고는 시대성, 민족성, 상품성의 특징, 광고 정보 전파에서 전체적인 가치관의 구현과 집단 행동 패턴에 대한 안내를 제공한다.