첫 번째는 신체 조건입니다. 실제로 일부 댄스 학교에서는 중학교를 졸업한 후에만 학생을 모집합니다. 일부는 원래 춤을 잘 추지 못하더라도 배우고자 하는 의지가 있으면 됩니다. !중학교를 졸업하는 나이는 비교적 늦었지만, 우리 인체의 인대는 탄력이 있어서 차근차근 따라가다 보면 반드시 해낼 수 있을 것입니다! 그리고 인대 변형 문제를 피할 수 있습니다! 그러니 신체적 조건에 대해 걱정할 필요가 없습니다!
두 번째는 기질과 잠재력의 문제입니다. 어떤 사람들은 매우 고전적인 기질을 가지고 있지만 기질과 잠재력 사이에는 아무런 관계가 없기 때문에 고전 무용을 잘 춤을 추지 못합니다! 기질은 실제로 키울 수 있습니다! 춤을 추는 초기 단계에서는 자신이 남들만큼 고전적이지 않다고 느낄 수도 있지만, 이 유형의 춤에 집중하는 한 시간이 지나면서 기질이 점차 좋아지는 것을 확실히 발견할 수 있을 것입니다! 이건 제가 직접 겪은 일입니다. 댄서인지 알 수 없던 상태에서 (1학년 때) 댄서인 걸 한눈에 알 수 있게 되었어요. 발레, 클래식 무용수(1년차).
춤에서 가장 중요한 것은 자신이 가장 아름답다고 믿는 것입니다. 그것을 보여주면 다른 사람들도 당신에게 감염될 것입니다. 더 많은 성과를 내세요!
마지막 질문은 춤에 대한 기초가 있는지에 대한 질문이다. 사실 춤과 피아노를 배우는 것은 늦게 배울수록 빨리 배우고, 감정을 이해하기 쉽다는 점에서 다소 비슷하지만, 하지만 그렇게 작은 능력은 없습니다. 이렇게 탄탄한 기초를 가지고 공부하는 사람들은 다른 사람들만큼 철저하게 이해할 수 없습니다. 잘 배우고 싶다면 가장 중요한 것은 기초가 없어도 상관없습니다. 자신이 춤추는 작품을 더 많이 읽고, 더 많이 이해하고, 더 많이 이해해야 춤을 출 수 있다. 춤은 내용과 감동만 있으면 되고, 무대 밖에서도 10년은 더 기본을 익혀야 한다는 말이 있다. 무대 위에서 1분이라는 시간은 정말 사실이에요!
고통스러울지는 어떻게 보느냐에 따라 다르죠. 어렸을 때부터 춤을 좋아해서 클래식을 공부해서 연습하면 너무 행복해요. 클래식 음악이 정말 좋아요. 거울 앞에서 춤추는 게 정말 행복해요! 당신의 의지를 즐기고 행사하려는 의도로 춤을 추면 고통이 무엇인지 전혀 깨닫지 못할 것입니다!
클래식 악기를 배우는데 확실히 도움이 됩니다! 수백년 전에 누군가가 춤은 예술의 어머니라고 말했습니다. 춤은 다른 많은 예술과 관련되어 있기 때문에 관련 예술을 더 많이 배우는 것이 분명히 도움이 될 것입니다!