(1) "The Romance of Love"는 원래 스페인 발라드였으며 나중에 영화 "The Forbidden Game"의 주제곡으로 기타 솔로로 편곡되었습니다. 흩어진 하모니 사이로 천천히 흘러나오는 멜로디는 부드러움과 낭만이 가득한 기타곡 중 불후의 명곡이다. 연주할 때, 메인 멜로디를 부각시키기 위해 멜로디 부분에 뒷현을 사용하는 것에 주의해야 합니다.
(2) '알함브라 궁전의 추억' 테레가의 명작 중 명작이다. 알람브라는 스페인 그라나다의 유명한 고대 궁전입니다. 이 곡은 알람브라 궁전의 감동과 추억을 손끝으로 연주하여 떨리는 서정적인 선율을 표현하고 있으며, 알람브라 궁전의 풍경을 절묘하게 표현하고 있어 깊은 감동을 선사합니다. 그리고 추억.
(3) '아랍식 랩소디' 역시 '현대 기타 음악의 아버지'로 불리는 타레가의 작품 중 걸작으로, 그는 다른 클래식 작곡가들과 달리 소나타나 악보 등 실내악 작품을 거의 쓰지 않았다. 협주곡이지만 기타의 음색을 최대한 살린 곡의 구성과 편곡에 중점을 두어, 불규칙하고 변화무쌍한 선율을 통해 서정적이고 선율적인 세레나데 스타일을 표현하여 다양한 각도에서 기타의 아름다움을 감상할 수 있게 해줍니다. 소리.
(4) 'Tears' (일명 'Tears') 기타의 톤과 컬러를 계속해서 추구해온 타레가의 작품 중 타레가의 스타일을 가장 잘 보여주는 곡이다. 이 음악은 총 16마디로 구성된 2부 형식입니다. 이 곡은 6개의 현을 번갈아 치는 것으로 구성되어 있습니다. 다채로운 스타일과 멋진 기타 사운드를 보여주세요. 'Tears'라는 곡이지만 슬픈 눈물이 아닌 어린아이가 흘리는 천진하고 사랑스러운 눈물을 표현한 곡이다.
(5) 〈아딜리다〉는 〈눈물〉과 같습니다. 텔레가를 배우는 초보자는 〈아딜리다〉를 꼭 배워야 합니다. 이 곡은 느린 템포로 연주되며, 곡의 고음 부분을 기타 이외의 악기로는 표현할 수 없는 슬라이드 기법으로 연주한다.
(6) '아침노래' 타레가의 작품 중 '아침노래'는 독특한 주법을 일관되게 구사하며 주제를 탁월하게 표현할 수 있는 작품이다. 처음에는 왼손만을 사용하여 명확하고 하강하는 산발적인 화음을 연주하는데, 이는 사람들에게 아침 종소리를 연상케 하며 연주자의 높은 수준의 기술이 필요합니다.
(7) '마술피리 변주곡' 베토벤과 동갑내기였던 사울은 클래식 하이스타일 음악을 기타 레퍼토리로 승화시킨 위대한 음악가였습니다. 수많은 기타곡과 소나타가 있는데, 각각은 계속 들어도 질리지 않는 깊이를 갖고 있습니다. 이 "마술피리 변주곡"은 원래 모차르트의 "마술피리 주제에 의한 변주곡"이었습니다. 수루의 예술적 가공과 개작을 거쳐 섬세한 기타 기법을 적용하여 화려하고 화려한 스타일의 서정적인 기타 작품으로 만들었습니다.
(8) 'Moonlight' 사울이 기타 매니아를 위해 작곡한 B단조 에튀드입니다. 35~22번 작품으로 흩어진 화음 속에 떠 있는 아름다운 선율로 인해 상을 받았습니다. "라는 제목의 곡이다. 이 곡은 비록 스케치이지만 그 내용이 절묘하고 심오하다. 이 곡에서는 위대한 아티스트 솔의 재능을 엿볼 수 있다. 동시에 이 곡은 세고비아의 '20가지 연습'의 또 다른 예시이다.
현재 오케스트라 단원들(위 사진 왼쪽에서 오른쪽으로)
John Dearman
William Kanengiser
Matthew Greif
Scott Tennant )
미국 최고의 실내악 앙상블 중 하나인 Los Angeles Guitar Quartet은 카리스마 넘치는 음악 그룹입니다. 열정으로 가득 찬 연주와 과거 작품의 각색이 잘 조화를 이루는 로스앤젤레스 기타 콰르텟(Los Angeles Guitar Quartet)의 현대 작품과 세계 음악에 대한 탐구는 그들에게 새로운 빛을 부여하고 그들의 레퍼토리를 너무나 확장하여 가장 까다로운 음악 평론가들로부터 박수를 받았습니다. 기타 4중주 연주는 새로운 표준을 세웠습니다.
2001년 9월 로스앤젤레스 기타 4중주단은 이 위대한 인물을 기리기 위해 스페인의 수도 마드리드에서 거장 호아킨 로드리고의 아란후에스 협주곡을 연주했습니다. 음악가 탄생 100주년을 공식적으로 기념하는 행사입니다.
2001-02 시즌에는 유타, 오스틴, 내슈빌 등을 포함해 뉴멕시코 심포니 오케스트라, 버팔로 필하모닉 오케스트라, 할리우드 볼 오케스트라와 함께 20회 이상 공연했다. Los Angeles Guitar Quartet은 또한 롤리, 토론토, 캐나다, 마이애미 및 뉴욕에서 그래미상을 수상한 오르페우스 챔버 오케스트라와 함께 공연했습니다.
Los Angeles Ji
Yin Biao 교장 소개:
Yin Biao는 음악가 집안에서 태어나 대학 교수인 아버지 Yin Huilin과 함께 공부를 시작했습니다. 5세 때의 싱하이 음악원(Xinghai Conservatory of Music) 연주. 2년 후 그는 노련한 실력과 복잡한 음악의 의미를 표현하는 능력으로 가요계의 주목을 받았다. 그 후 Yin Biao는 점차 등장하여 그의 뛰어난 음악적 재능을 충분히 발휘했습니다. 저는 초등학교 시절 다양하고 대규모의 공연에 참여했고, 전국, 도, 시 차원의 콩쿠르에서 많은 상을 받았습니다. 그는 한때 "양청 삼악악사" 중 한 명으로 알려졌습니다. 나중에 Yin Biao는 광저우 음악원 부속 고등학교에 입학하여 비파와 학습에 집중했습니다. 성실한 공부와 노력, 겸손한 조언, 지속적인 기술 향상으로 그는 졸업 전문 시험에서 클래스 1 위를 차지하고 뛰어난 결과를 얻었습니다. 비파 명인 Lin Shicheng 교수와 오스트리아 교수인 Maga Paulin Mohr로부터 지식을 얻은 Yin Biao는 다양한 민족 악기 연주에 능숙할 뿐만 아니라 1987년 클래식, 픽, 포크 기타 연주 및 노래 분야에서도 상당한 성과를 거두었습니다. 4월에는 광저우에서 열린 제1회 링난 기타 콩쿠르에서 피크 기타 앙상블 1위, 클래식 기타 2위, 포크 기타 3위를 수상했으며, 1988년 5월에는 "Guitar Charm"을 자작곡과 편곡으로 선보였습니다. ", "기타 매력", "쉰양 나이트 문"은 광동, 홍콩, 마카오 기타 초청 대회에서 클래식 및 최고 우승을 차지했으며 한때 "다재다능한 기타 시인"으로 알려졌습니다.
최근 몇 년 동안 Yin Biao는 Yin Huilin 교수와 "Shanghai Friends of Guitar"의 선배 음악가들의 지원과 도움을 받아 중국 기타 국가를 탐험하는 데 전념하고 있습니다. , 스위핑, 휠링 등 중국 민족 음악을 접목시키는 기술 기타의 매력을 기타 연주에 대담하게 접목시켜 기타의 표현력을 풍부하게 하고 발전시키는 동시에 기타의 아름다운 장점도 활용했습니다. 톤과 풍부한 하모니를 통해 기술적 '반동'을 시도하며 독특한 접근 방식을 만들어낸 그는 1987년 주하이에서 열린 '중국 국제 기타 예술제'에 중국 대표로 참가해 자신만의 곡 'Yi'를 연주했다. Dance Music'은 국내 전문가들로부터 높은 평가를 받았고, 일본의 세계적인 거장 후쿠다 신이치(Fukuda Shinichi)는 이 작품을 국제 기타계에 소개할 것을 제안했고, 프랑스의 기타 거장 주메이(Jumei) 씨는 자신의 연주 레퍼토리에 'Yi Dance'를 포함시키고 싶다는 의사를 밝혔습니다. 미국과 아르헨티나도 그와 논의하고 소통했습니다.
Yin Biao는 지난 10년 동안 "중국의 세계적으로 유명한 기타 작품"을 포함하여 15개의 기타 작품을 창작했습니다. "Yi Dance", TV 시리즈 "Love" 제작, "Words in the Heart" 및 도시 히트작 "Guitar Charm", "Xunyang Guitar" 등을 녹음했습니다. , "빠르게 연주되는 기타", "선선된 중국 고전 노래", "유현금의 매력", "바다의 별의 아침 기록" 및 "혁신은 민족의 영혼입니다"