유명 시나리오 작가 및 작품 소개
폴 하기스
시나리오 작가이자 감독인 폴 하기스, 1953년 3월 10일 캐나다 온타리오에서 태어나 성장했다. 히치콕과 장 뤽 고다르의 영화는 그가 예술과 스토리텔링에 매료된 초기 원동력이었습니다. 이후 안토니오니의
할리우드에 처음 왔을 때 해기스는 백화점에서 가구 이삿짐, 인테리어 사진작가로 일하며 밤에는 수업을 들어야 했기 때문에 매우 힘들었다. 그는 결국 CBC의 Jack Humphrey에 의해 "Hangin' In" 시리즈의 대본을 쓰기 위해 선택되었습니다. 나중에 작문 강좌를 수강하던 중 Haggis는 파트너와 막 헤어진 친구를 만나 "Diff'rent Strokes"에 글을 썼습니다. 하기스는 다음날 공개될 쇼의 대본을 무료로 썼고, 작가는 그것을 좋아했습니다. 그래서 시나리오 작가는 쿠션이 있는 소파를 대가로 하기스가 자신을 위해 일해주기를 원했습니다. 오늘날까지도 소파는 Haggis의 사무실에 남아 있으며 그의 경력의 전환점을 상징합니다.
Haggis는 곧 "Diff'rent Strokes"의 작가가 되었고 또 다른 시리즈인 "One Day at a Time"(CBS, 1975-1984)의 집필 업무를 맡았습니다. 어느 시점에서 그는 시리즈가 취소되자 사기가 너무 나빠서 그가 싫어했던 10대 드라마 "The Facts of Life"(NBC, 1979-1988)의 작가이자 총괄 프로듀서가 되었습니다. 1년 후, Haggis는 회사에 쇼를 더 흥미롭게 만들자고 제안했다는 이유로 해고되었습니다. 여기에서 Haggis는 제작 및 편집부터 집필진과의 협력에 이르기까지 쇼 제작에 필요한 모든 필수 요소를 배웠으며 이는 그의 후속 경력에서 중요한 역할을 했습니다. 그는 또한 "Who's the Boss?"(ABC, 1984-1992) 및 "L.A. Law"(NBC, 1986-1994)를 썼습니다. Haggis는 제작자 Ed Zwick과 Mark Herskovitz에 의해 발굴되었으며 1시간짜리 드라마 "ThirtySomething"(ABC, 1987-1991)의 각본 및 제작에 초대되었습니다. 비판에도 불구하고 '서티썸씽'은 첫 시즌 이후 하기스의 에미상, 휴먼티스상 등 여러 상을 수상했다.
'thirtysomething'의 성공은 하기스에게 자신만의 작업 스타일(어둡고 복잡하며 모호한)을 발전시킬 수 있는 기회를 제공했습니다. 그는 속임수를 쓰는 미혼모에 대한 정치 풍자 "City"(CBS, 1989-1990)를 만들었습니다. 적당한 비평을 받았지만 어두운 톤으로 인해 결국 쇼가 취소되었습니다. 그 후 그는 또 다른 TV 시리즈 "Due South"(1994-1996)를 촬영했는데, 이 시리즈는 아버지의 살인범을 찾기 위해 혼자 시카고로 갔다가 결국 지역 경찰의 싸움을 돕기 위해 시카고에 머무르는 캐나다 왕립 기마 경찰관의 이야기를 담고 있습니다. 범죄. 이 드라마가 또 한 번 시청률 독을 입증했다. 나중에 캐나다의 TNT와 CTV를 포함한 다른 회사에서 이 시리즈를 방송했지만 결국 너무 많은 시청자를 유치하지 못했습니다.
하기스는 이후 액션 드라마 '워커, 텍사스 레인저'(CBS, 1992~2001)의 프로듀서로 유명해졌다. 아마도 드라마의 과정을 완전히 통제하기 위해 Haggis는 경찰과 법의 양면에 있는 전과자들의 삶에 대한 드라마인 "EZ Streets"(CBS, 1996-1997)를 만들었습니다. 하기스는 예술적 통제를 옹호했지만 초도덕적 성격을 추구하고 경직된 영화 기법과 켈트 음악을 결합한 것은 또 다시 실패할 운명이었습니다. 하기스는 포기하지 않았습니다. 그는 또 다른 TV 시리즈 '가정법'(CBS, 1999~2002)에 도전했는데, 이 드라마는 기적적으로 첫 시즌에 방영됐지만 시청률 문제로 결국 취소됐다.
1996년 하기스는 영화에 데뷔해 시나리오 작가와 감독을 병행했다. 이야기는 1959년에 네 명의 러시아 청소년이 소련 최초의 록 밴드를 결성하려고 시도했을 때 발생합니다. 8년 후, Haggis는 F.X. Toole의 소설 "Rope Burns"를 "Million Dollar Baby"로 각색하여 두 번째 영화를 만들었고 결국 오스카상을 수상했습니다. Haggis는 Best Adapted Screenplay 상을 놓쳤지만 이를 사용하여 다른 분야에서 자신의 성공을 입증했습니다. 클린트 이스트우드 감독과의 친밀한 우정은 제2차 세계대전 영화 '아버지의 깃발' 작업 기회로 이어졌습니다. 동시에 하기스는 복잡한 캐릭터와 인종 문제를 탐구하는 영화인 "크래시"를 감독하여 마침내 하기스를 다시 오스카 무대에 올렸습니다. "크래시"는 최우수 감독상을 포함하여 78회 아카데미 시상식에서 6개의 오스카상 후보에 올랐습니다. Haggis의 영화 경력은 전례없는 수준에 도달했습니다.
대표작:
이오지마에서 온 편지, 붉은 태양, 검은 모래(2006)
007 시리즈: 카지노 로얄(2006)
아버지의 깃발(2006)
라스트 키스(2006)
제78회 아카데미 시상식(2006)
p>해리와의 허니문( 2006)
2006 Independent Spirit Awards(2006)
Crash(2004)
Millions of Babies/Millions EZ Streets/Million Dollar Baby(2004)
p>"미스터 스털링"(2003)
"가정법"(1999)(1996)
듀 사우스(1994)
레드 핫 (1993)
에이브러햄 폴란스키
폴란스키 1910 2011년 12월 5일 뉴욕에서 태어나 러시아와 유대인 혈통으로 태어난 그는 1945년에 영화 경력을 시작했습니다. 시나리오 작가는 마를렌 디트리히(Marlene Dietrich) 주연의 "황금 귀걸이(Golden Earring)"였습니다. 1947년 복서의 삶을 그린 그가 쓴 영화 '바디 앤 소울(Body and Soul)'은 1948년 오스카 최우수 각본상 후보에 올랐다. 그가 각본을 쓰고 감독한 <이블>은 스타일이 너무 어두웠지만 흥행에는 실패했지만 나중에 영화 평론가와 역사학자들은 이 영화를 고전으로 평가했습니다.
1950년대 초, 폴란스키는 극단주의 조직인 HUAC와의 연합을 거부했다는 이유로 할리우드의 블랙리스트에 올랐고, 이후 주요 영화사로부터 버림받았습니다. (이 경험으로 인해 그는 또한 엘리아 카잔 감독에 대한 원한을 품게 되었습니다.) 금지 기간 동안 그의 유일한 영화 충돌은 1959년 익명으로 공동 집필한 "내일에 대한 확률"(Odds Against Tomorrow)이었습니다. 1968년이 되어서야 폴란스키는 영화 산업으로 복귀할 수 있었지만 그는 "매디건"과 "윌리가 있다고 말해주세요"(로버트 레드포드 주연)와 같은 몇 편의 영화만 만들었습니다. 말년에는 영화 교육에 전념했으며, 죽기 전까지 서던캘리포니아 대학교에서 영화 시나리오 작문 과정을 가르쳤습니다.
1999년 10월 26일, 미국의 유명 영화 시나리오 작가이자 감독인 에이브러햄 폴란스키가 88세의 나이로 베벌리힐스 자택에서 심부전으로 사망했다.
------------------------------- -- ----------
첨부 파일:
다음에 나열된 상위 10개 영화 목록입니다. 팬
p>SF영화 상위 10위
1) 스타워즈 시리즈: 영화 신화를 만들었습니다.
2) 엑스트라차원해커(13층) : 매트릭스의 컨셉보다 더 정교하다고 해야 할까요.
3) 슈퍼맨: 모든 코믹 SF 영화의 대표자.
4) 터미네이터(1, 2): 공상과학 영화의 고전 중 고전.
5) 12 몽키스: 이렇게 생각을 자극하는 SF 영화는 흔치 않습니다.
6) 매트릭스 시리즈: 현실과 미래의 네트워크 발전에 대한 고민을 촉발하고 해커 문화를 형성했습니다.
7) 영혼의 도시(다크 시티): 얼터너티브 스타일과 예상치 못한 결말을 지닌 SF 영화.
8) 콘택트: 외계 문명 문제를 더욱 진지하게 탐구한 걸작.
9) 가타카: 미래 사회의 유전적 문제를 뛰어난 내용과 주제로 그려낸 스릴 넘치는 영화.
10) 2001: A Space Odyssey: 진지한 과학성과 예측 가능성으로 유명한 고전 작품입니다.
드라마 영화 톱 10:
1) 쇼생크 탈출(1995): 남성이라면 꼭 봐야 할 감동적인 영화입니다.
2) 대부(1, 2): 고전 갱스터 영화, 이 작품으로 다른 유사 영화들은 모두 고개를 숙일 것이다.
3) 원스 어폰 어 타임 인 아메리카: 인생 전체가 그 속에 담겨 있습니다.
4) 시네마 천국: 모든 남자의 어린 시절 추억, 너무나 클래식하다.
5) Master of None: 어떻게 이렇게 멋진 영화를 만들 수 있겠어요!
6) 살아있다: 아마도 현재 중국 최고의 영화일 것입니다.
7) 포레스트 검프: 모든 사람에게 다른 사람에게 관용을 베풀도록 가르치십시오. 어리석은 것은 축복입니다.
8) Brave Heart: 국가적 자존심에 관한 좋은 교재입니다. 모두가 중국을 사랑하길 바랍니다.
9) 트루먼 쇼: 인간의 가치와 인간 본성의 근본을 탐구하는 기괴한 작품.
10) 사운드 오브 뮤직: 음악의 힘, 음악의 즐거움!
11) 쉰들러 리스트: 충격적인 역사, 강렬한 사진, 뛰어난 배우들.
전쟁 영화 톱 10:
1) 라이언 일병 구하기: 전쟁과 인간 본성을 진정으로 반영한 슈퍼 걸작.
2) 붉은 10월을 찾아서: 정확한 속도와 캐릭터를 갖춘 잠수함 영화의 걸작입니다.
3) 적: 제2차 세계대전을 독특한 시각으로 그려낸 블록버스터 영화로, 배우들의 뛰어난 연기가 돋보인다.
4) 배틀로얄: 너무 충격적이고 잔인하다는 이유만으로 전쟁영화로 분류된다.
5) 패튼 장군: 배우들의 뛰어난 연기와 함께 전쟁을 파노라마식으로 표현한 걸작.
6) u-571: 뛰어난 효과와 매우 독특한 촬영 방식을 갖춘 새로운 유형의 해전 영화입니다.
7) 풀 메탈 재킷: 전쟁을 보고 나면 사람들이 두려움을 느끼게 만드는 전쟁에 대한 큐브릭의 깊은 성찰.
8) 스타플릿(Starfleet): 공상 과학 전쟁 영화로, 군인 훈련과 전투에 대한 묘사는 매우 도발적이고 논란의 여지가 있습니다.
9) 월터 디펜스 사라예보: 언제 봐도 설레게 만드는 좋은 영화!
10) 플래툰: 베트남 전쟁을 반영한 고전 영화.
액션 영화 톱 10
1) 더 나은 내일(1): 우요한의 걸작.
2) True Lies: 아놀드 주연의 가장 부드럽고 유머러스한 영화.
3) 삶과 죽음의 속도(1) : 액션과 통쾌함이 가득!
4) 다이하드 시리즈: 하하, 왜 맨날 부상을 입었는데 죽지 않는 걸까요! ! !
5) 죽음의 섬 브레이빙(획기적): 액션 영화의 정점! 배우들의 뛰어난 연기.
6) 블레이드(1, 2): 새로운 뱀파이어 액션 영화로 매우 대안적이고 화려합니다.
7) 신비한 노란 장미 시리즈 : 하하, 어려서 봤기 때문에 서양물보다는 고전적이라고 생각했어요.
8) 복수: 루마니아의 옛 영화이기도 한 이 영화의 총격전은 결코 질리지 않을 것입니다.
9) Three Steps to Kill 시리즈: 깨끗하고 깔끔한 멕시코 스타일의 총격전 영화.
10) 퍼스트 블러드(1): 의미와 힘, 스토리를 지닌 스탤론의 몇 안 되는 좋은 영화 중 하나이다.
10대 공포영화
1) 스크림 시리즈: 젊은이들의 관심을 끄는 캠퍼스 공포영화의 걸작.
2) 새벽까지: 무섭지 않고 오히려 재미있고 대안적인 대안적이고 과장된 공포영화.
3) 새벽의 죽음(Dawn of the Dead): 역겨운 좀비로 유명한 리빙 데드(Living Dead) 시리즈의 걸작.
4) 엑소시스트: 영상은 우울하고, 음향효과는 날카로운데, 밤에 보면 정말 조용해요!
5) 헬(Hell): 호러와 감동이 공존하는 홍콩형 공포영화의 대표작.
6) 아나토미(1, 2): 기묘하고 아방가르드한 내용을 담은 유럽 공포영화의 대표작.
7) 나쁜 취향: 반지의 제왕 감독의 초기 작품은 소름끼치고 재미있다.
8) 에일리언 시리즈: SF 공포영화의 고전, 1, 2, 4 모두 훌륭하다
9) 그루지: 일본 공포영화의 대표작, 극도로 사악하다!
10) 살아있는 좀비: 보기 드문 살벌한 블랙 유머!
코미디 톱 10
1) 투 스모킹 배럴스: 영국식 유머와 혼란 속에서 답을 찾는 기쁨
2) 나는 메리 매드니스입니다: 대표자 미국의 화장실 문화, 천박하지만 재미있습니다.
3) 파이팅 콘도르 시리즈: 미국의 터무니없는 액션 코미디.
4) 서부 여행(1, 2): 클래식!
5) 꽃밭의 행복한 행사: 수많은 스타들이 출연하는 옛날 홍콩식 코미디 영화의 대표작.
6) 스크림 시리즈: 다른 영화를 흉내내는 즐거움을 누리는 새로운 유형의 코미디.
7) 호랑이 입에서 탈출: 보고 있어도 질리지 않는 고전 유럽 코미디입니다.
8) 황금 수탉: 심오한 의미를 지닌 최근 몇 년간 보기 드문 훌륭한 홍콩 영화입니다.
9) 마스크: 짐 캐리의 걸작.
10) 코미디의 왕: 주성치 감독의 가장 의미 있는 영화.
무술영화 톱10
1) 와호장룡: 미국 무협영화의 선구자!
2) 신룡여관: 현재의 무협영화 제작모델은 이를 바탕으로 하고 있다.
3) 원스 어폰 어 타임 시리즈: 이연걸을 유명하게 만들었습니다! ! !
4) 드렁큰 마스터: 성룡의 대표작이자 쿵푸영화의 전성기를 이룬 작품.
5) 소림사 서른여섯 번째 방: 유가휘의 유명한 작품은 지금 봐도 여전히 흥미롭습니다.
6) 소림사 : 말할 필요도 없이 진짜 쿵푸의 대표격이다.
7) 조로(Zorro): 프랑스 검객영화의 대표작으로 많은 여성들을 매료시켜왔다.
8) 검사 : 브리짓 린이 연기한 무적의 동팡이 가장 인상이 깊다.
9) 자토이치: 뛰어난 특징을 지닌 혁신적인 일본 검객 영화.
10) 킬 빌: 하하, 새로운 동서양 쿵푸 영화가 나왔습니다! ! ! !
톱 10 만화
1) Monsters, Inc.: 희귀한 디지털 스턴트! 감동적이고 흥미로운 창의력!
2) 겨울왕국 행성: 판매량은 그리 좋지는 않지만 장면은 정말 아름답습니다!
3) 신바드의 항해: 핸드페인팅과 3D 기술이 절묘하게 결합된 뛰어난 작품.
4) 슈렉: 건전한 사랑관과 유머러스한 이야기!
5) 니모를 찾아서(니모를 찾아서): 따뜻한 감동과 최첨단 기술이 결합된 고전 애니메이션.
6) 센과 치히로의 행방불명: 미야키 준의 최고 작품!
7) 파이널 판타지(Final Fantasy): 뛰어난 기술로 3D 캐릭터를 디지털화하는 선구자.
8) 뱀파이어 헌터: 화려한 일본식 뱀파이어 걸작.
9) 게이너(Gaynor): 기묘한 스타일을 지닌 유럽 애니메이션의 걸작!
10) 공룡: 말할 필요도 없이 멋져요!
에로영화 TOP 10
1) 쇼걸: 나이트클럽에서 상반신을 노출한 배우들을 그린 보기 드문 작품으로, 그 장면은 매우 절묘하다!
2) 칼리굴라: 역대 가장 "진지하고" 장엄한 에로틱 블록버스터!
3) 로맨스: 사랑의 갈등과 증오를 탐구하는 에로틱한 걸작입니다.
4) 친밀감: 유럽 주요 영화제 수상작 중 최초의 구강 성교 장면인 베를린 황금곰상을 수상했습니다!
5) 파리의 들장미: 지극한 사랑에 대한 소름끼치는 묘사!
6) Deep Throat: 현대 포르노의 창시자!
7) 슬픈 도시: 추악한 사회를 반영하는 프랑스 포르노 배우들이 주연을 맡은 독립영화.
8) 감각의 세계: 오시마 나기사의 충격적인 작품은 배우들의 리얼한 사랑 장면으로 유명합니다!
9) 파리에서의 마지막 탱고: 말론 브란도가 그리워진다면 이 영화를 꼭 보세요!
10) 스캔들: 최신 한국 에로티카.
전쟁 영화 톱 10:
1) 라이언 일병 구하기: 전쟁과 인간 본성을 진정으로 반영한 슈퍼 걸작.
2) 붉은 10월을 찾아서: 정확한 속도와 캐릭터를 갖춘 잠수함 영화의 걸작입니다.
3) 적: 제2차 세계대전을 독특한 시각으로 그려낸 블록버스터 영화로, 배우들의 뛰어난 연기가 돋보인다.
4) 배틀로얄: 너무 충격적이고 잔인하다는 이유만으로 전쟁영화로 분류된다.
5) 패튼 장군: 배우들의 뛰어난 연기와 함께 전쟁을 파노라마식으로 표현한 걸작.
6) u-571: 뛰어난 효과와 매우 독특한 촬영 방식을 갖춘 새로운 유형의 해전 영화입니다.
7) 풀 메탈 재킷: 전쟁을 보고 나면 사람들이 두려움을 느끼게 만드는 전쟁에 대한 큐브릭의 깊은 성찰.
8) 스타플릿(Starfleet): 공상 과학 전쟁 영화로, 군인 훈련과 전투에 대한 묘사는 매우 도발적이고 논란의 여지가 있습니다.
9) 월터 디펜스 사라예보: 언제 봐도 설레게 만드는 좋은 영화!
10) 플래툰: 베트남 전쟁을 반영한 고전 영화.