창의성. 장인정신. 지속 가능성. 높은 가치감.
다음 50개 패션 브랜드는 2020년 현대적 품질 이념을 구현하고 맛볼 가치가 있다.
1.마틴로즈 - 대세 영국 패션 브랜드
글로벌 쿨퀸 글로벌 패션 쿨퀸의 걸작
마틴로즈의 2020 가을 시리즈 퍼펙틀리 이 브랜드의 모든 티셔츠는 시대를 초월하며 패션에 미치는 영향을 확인할 수 있습니다. 디자이너 Rose는 2007년 브랜드를 설립한 이후 남성 의류 분야에서 가장 방향성이 높은 브랜드 중 하나를 구축하는 데 전념해 왔습니다. 그녀의 정사각형 발가락 스텝온 부츠, 오버사이즈 로퍼, 오버사이즈 블레이저는 모든 신흥 디자이너에게 영향을 미쳤습니다. 이 디자인은 모두 디자이너의 배경을 보여줍니다. 그녀는 Balenciaga의 디자인 디렉터와 Demna Gvasalia의 남성 의류 컨설턴트를 역임했습니다. Rose는 레이브 문화와 런던의 전설적인 기발한 패션 현장에 대한 그녀의 진정한 사랑을 반영하여 항상 따뜻함과 진정성으로 가득 찬 절제된 시원함을 작품에 가져옵니다. 2018년 로즈와 나이키의 콜라보레이션은 뒤틀린 에어 모나크(나이키 시리즈 전체에서 엉덩이가 가장 적게 드러나는 실루엣)로 더욱 반주류적인 느낌을 주었습니다. 그녀는 이 시대의 뛰어난 여성일 뿐만 아니라, 세계에서 가장 최첨단을 달리는 패션의 나침반이기도 합니다.
2.스페인 대표 브랜드 로에베
LVMH 명품그룹을 간단하게 해석하면
2013년 로에베의 크리에이티브 디렉터가 된 이후 디자인 디자이너로 활동 중이다. 조나단 앤더슨(Jonathan Anderson)은 이탈리아와 프랑스의 휴양지부터 세계적인 장인 정신까지 명품의 확산을 담당해 왔습니다. 로에베는 화려한 브랜드보다는 장인정신을 중시한다. 브랜드 디자이너 앤더슨은 직조 바구니, 밀짚 핸드백, 도자기, 니트웨어를 럭셔리의 일부로 여기는 새로운 세대의 고객을 위해 전통적인 요소가 가득한 브랜드를 재창조했습니다. 그 과정에서 앤더슨은 젠더 유동적인 옷차림이라는 주제를 패션에서 벗어나 그의 기발하고 섹시한 남성복을 주류로 끌어올렸습니다. 최근 그의 남성복은 1970년대 이비자 최고의 럭셔리 패션 부티크였던 Paula's의 시크한 스타일에서 영감을 받았습니다. 가을 컬렉션은 부유한 여성의 속을 가득 채운 찜통 여행가방에 있는 것과 같은 범성애적 꿈의 옷장입니다. 럭비 유니폼, 핀나포어 가운, 가운과 벨트는 손짓하는 듯한 친밀한 느낌을 주어 함께 참여하고 놀 수 있게 해줍니다.
3.조르지오 아르마니(Giorgio Armani) 조르지오 아르마니(Giorgio Armani)는 패션 업계에서 가장 유명한 브랜드 중 하나인 이탈리아 출신입니다.
Effortless Perfection Effortless Perfection
4.Bode America's top 의류 패션 브랜드
오래된 것을 새롭게 만든다
보데의 향수 어린 미학은 뉴욕에서 큰 인기를 끌었다고 해도 과언이 아니다. 디자이너 Emily Adams Bode는 지난 4년 동안 자신의 디자인 레퍼토리를 꾸준히 확장하여 파리 패션 위크에서 재활용 직물 컬렉션으로 만든 첫 번째 컬렉션을 출시하고 패션 매장을 오픈했으며 약 100개의 소매점을 유치했습니다. 그러나 럭비 반바지든 아프리카 시골 직물로 만든 크로셰 조끼든 보데 의류의 모든 제품은 전 세계의 현대 패션 시스템에 의해 점차 침식되고 있는 전통 장인 정신을 기념하고 승화한 것입니다.
보드(Bode) 옷을 입는 것은 시간을 거슬러 올라가는 동시에 미래를 내다보는 일이기도 하며, 놀랍도록 급진적인 질문을 던집니다. 우리가 이미 가지고 있는 것으로 무엇을 만들 수 있을까?
5. RTH 미국 최고의 의류 패션 브랜드
A Universal Approach to Style 패션의 보편성
“모든 옷은 내가 생각하는 보편적인 것에 부합해야 합니다. 어떤 언어, 어떤 문화, 어떤 연령층, 어떤 성별로도 번역될 수 있어야 합니다. 품질을 생각할 때, 아무리 좋은 재료로 만들어졌다 하더라도 그것이 제공하는 서비스의 수준을 생각합니다. 유명한 공장에서 제작되었다고 해서 구입 후 3개월이 지나도 계속 마음에 든다는 의미는 아닙니다. 흰색 셔츠, 청바지, 구슬 목걸이, 자수, 피어싱 등 모든 제품이 있습니다. 이 모든 것은 보편적인 다양성을 기반으로 해야 합니다.” 6. Raf Simons, 벨기에 최고의 의류 패션 브랜드
The Bleeding Edge of Menswear for. 20년 동안의 남성복
지난 25년 동안의 라프 시몬스 작품을 매 시즌마다 섞은 다음 무작위로 하나를 골라 매 시즌 작품을 보고 싶어질 것입니다. '젊은 세대, 다크 시네마'를 대표하는 패션 브랜드. 디자이너들은 이를 돌파하고 새로운 아이디어로 우리를 놀라게 합니다. 그는 다이빙 보드 어깨 윗부분, 좀먹은 대표팀 스웨터, 진주 목걸이, 덕트 테이프 조각, 신비한 낙서 등 개인적인 손길을 몇 번이고 적용했습니다. 라프 시몬스의 열렬한 팬들은 그의 작품을 책처럼 읽으며, 항상 반항적인 젊은이들의 뽐내는 모습을 강조합니다.
7. 파타고니아 미국 최고의 의류 패션 브랜드 파타고니아
아웃도어 스포츠, 거부할 수 없는 반바지
8.A. 영국 최고의 의류 패션 브랜드 소바쥬
맞춤 제작 천국 맞춤형 천국
Adrien Sauvage의 디자인과 비교할 수 있는 것은 없습니다. 장난꾸러기 영국 디자이너들은 세계 미각의 신들로부터 최고의 비밀을 간직하고 있습니다. 지난 10년. 그는 "슬림"이나 "박스형" 같은 단어를 사용하지 않고 제국주의나 록키주의 같은 단어를 사용했습니다. A. 소바주의 모든 제품은 이탈리아에서 수작업으로 제작됩니다.
9. 디올, 프랑스 최고의 의류 패션 브랜드
스트리트 문화가 하이 패션으로 변신하다 스트리트 문화가 하이 패션으로 변신
김 디자이너는 하위문화에 영향을 미치며 그의 예술적 표현을 Dior 디자인에 접목시키는 데 영향을 미쳤습니다. 그는 전 세계 관객을 위해 이러한 예술을 재해석했습니다. 이것이 Kim을 차별화하는 요소입니다. 음악, 예술, 패션에 있어서 Kim은 얻을 것이 많습니다.
10.Brunello Cucinelli 이탈리아 최고의 의류 브랜드 Brunello Cucinelli
이탈리아의 패션 철학자
Brunello Cucinelli는 42년 전 설립된 자체 브랜드로 당시 컬러풀한 캐시미어 스웨터 컬렉션. 농부의 아들인 쿠치넬리는 전기가 없는 이탈리아 움브리아의 한 마을에서 자랐습니다. 그는 영적, 철학적 성장을 위해 사용되지 않으면 이익이 의미가 없다고 열정적으로, 심지어 광적으로 믿었습니다. 그의 통렬하고 아름다운 플란넬 재킷과 새하얀 셔츠는 업계 표준보다 훨씬 높은 급여를 받고, 집에서 만든 3코스 점심 식사를 이용할 수 있고, 쿠키 가방을 모두 이용할 수 있는 사람들이 만든 것입니다. Nellie가 가장 좋아하는 철학적 작품이 담긴 도서관입니다. 이 모든 일은 그의 인문주의 실험의 중심지 역할을 했던 중세 이탈리아 마을인 솔로미오에서 일어났습니다.
작년에 Jeff Bezos는 비즈니스를 직접 경험하기 위해 그곳에서 3일을 보냈습니다. 베조스의 개인적인 스타일이 개선되었고, 그의 자본주의적 경영도 개선되었다면 쿠치넬리에게 감사의 말씀을 전합니다.
11. 톰 브라운(Thom Browne) 미국 남성 패션 브랜드
12. 슈프림 미국 남성 패션 브랜드
Still the Coolest name in Street streetwear is the Cool
13. Issey Miyake Miyake(일본 의류 브랜드)
It's Gotta Be the Pleats Must be thatfolds
Issey Miyake의 유명한 시그니처 주름은 패셔너블합니다. 세계. 종이접기가 기성복을 만난 것과 같습니다. 형태가 변형되지 않고 세탁이 거의 필요하지 않으며 믿을 수 없을 만큼 편안합니다. 여러분이 가장 좋아하는 스웨트셔츠와 마찬가지로 Issey는 헐렁한 허리밴드와 너무 꽉 끼지 않는 상단 주름이 있고 유지 관리 비용이 저렴합니다. 실루엣은 누구에게나 잘 어울렸습니다. 해머토 팬츠와 블레이저도 마찬가지였습니다.
14. 시드 매쉬번(Sid Mashburn) 미국 남성 패션 브랜드
The Local Clothier Who Cares The Local Clothier Who Cares
Sid Mashburn(시드 매쉬번의 캐주얼 슈트, 넥타이는 너무 좁지도 넓지도 않은 영국산 정장 구두는 대서양 전역에서 찾을 수 있는 최고의 상품 중 일부입니다.
15. 리바이스(Levi's) 리바이스는 미국 청바지 브랜드로 청바지의 '창시자'로서 미국의 야성, 인내, 반항, 미국 개척자의 정신을 상징합니다.
“2010년에 런던으로 이사했을 때 제가 가장 좋아하는 Levi’s – LVC 1954 제품을 발견했습니다. 한 켤레를 사서 5~6년 동안 매일 입었던 Levi's 청바지가 시간이 지나도 새 것처럼 보이는 게 너무 좋아요. , 그리고 1년에 몇 번씩 세탁하지 않고 드라이클리닝을 하고 계속 입으면 데님이 몸에 맞게 늘어나면서 가장 멋진 모습을 보여줍니다
16. 루이비통 프랑스 명품 패션 브랜드
프랑스 명품, 인터넷 시대의 대대적 변화 프랑스 명품이 인터넷 시대에 큰 변화를 가져옴
17. Jan -Jan Van Essche 벨기에 패션 브랜드
디자이너 Jan-Jan은 앤트워프 출신의 차를 마시는 신사입니다. 그는 마술적이고 영혼이 가득한 원단을 솔기와 재단을 최소화하여 셔츠, 바지 또는 기모노 같은 재킷으로 접습니다. 18. 보테가 베네타. 티가(이탈리아 패션 브랜드)
19. 랄프 로렌 랄프 로렌 미국 패션 브랜드
랄프 로렌 - 브랜드, 디자이너, 랄프 로렌 남편 세계 전체. - 제가 버지니아 주 스프링필드에서 자랐을 때 잡지에 실린 상징적인 Ralph Lauren 광고 캠페인을 보고 침을 흘리며 개인 제트기나 요트를 타고 세계를 여행하는 꿈을 꾸었던 기억이 납니다. 믿을 수 없을 정도로 아름다운 친구들과 함께 사르디니아로 10대였을 때, 신학기 쇼핑은 스포츠였습니다. 저는 첫 수업에 입을 완벽한 폴로 셔츠를 찾기 위해 부모님을 끌고 포토맥 밀스 몰 매장으로 갔습니다.
아름다운 Ralph Lauren 원단, 합리적인 가격, 여러 시즌 동안 착용할 수 있는 클래식함, 한마디로 투자 가치가 있는 제품입니다.
Ralph Lauren 폴로 셔츠(칼라가 위로 올라간 상태)는 비공식 유니폼의 일부가 될 수 있습니다.
20. Our Legacy 스웨덴 패션 브랜드
스웨덴의 Our Legacy는 15년 동안 우아한 취향에 대한 믿음직한 가이드 역할을 해왔습니다. 창립자 Jockum Hallin과 Christopher Nying은 점점 더 물결 모양의 프린트와 사이키델릭한 니트로 와일드한 스타일의 시대를 열었고, 이후 세련된 레이스 블라우스와 쿠바 힐 부츠로 옮겨가 젠더리스 시대를 예고했습니다. 이러한 방향 전환 중 어느 것도 인위적이거나 강제적이거나 유동적인 진화와 같지 않았습니다. 각각의 새로운 컬렉션은 우리에게 의류의 예술적 미래를 엿볼 수 있게 해주었습니다. 그러나 우리의 유산은 단순히 미학 분야를 선도하는 것 이상입니다.
21. 셀린느 프랑스 패션 브랜드
쿨함의 1인 지표
20년 경력의 에디 슬리먼은 서브컬쳐를 선도한다 젊은 스타일의 에너지를 취하게 만드는 효과. 그는 뇌졸중 시대에 스키니 진 혁명을 일으켰으며 2010년대 웨스트 코스트 미학인 "LA"를 표현했습니다.
22. Ziggy Chen 중국 디자이너 브랜드
상하이 디자이너 Ziggy Chen의 뛰어난 디자인 클래식은 현대 트렌드와 전혀 다른 느낌을 줄 뿐만 아니라 마치 수백 작품처럼 보이기도 합니다. 몇 년 전. 한밤의 숲을 연상시키는 비대칭 재킷이나 탁한 녹색 드롭 숄더 더블 브레스티드 코트와 같은 그의 작품은 모두 얼룩덜룩하고 가장자리 주변이 조용합니다. 마치 Met에서 볼 수 있는 것과 같습니다. 2011년 42세의 첸은 자신의 브랜드를 설립했습니다. 이전에 그는 텍스타일디자인과 교수였지만 패션디자이너로 일한 적은 없었다. 그의 작업 과정은 독특하며, 골동품 의류를 연구하면서 배운 중국 전통과 서양의 봉제 기술을 사용하여 낡아 보이지만 완전히 새로운 옷을 만들어냅니다.
23. 프랑스 명품 브랜드 에르메스
The O.G. Old World Artisans
당신이 17세기 프랑스의 작은 마을에 살고 있다고 상상해 보세요. 고급 가죽 부츠는 현지 양장점에서, 모자는 모자공에서, 칼은 대장장이에서 구입하세요. 당신은 자신의 기술을 완성하기 위해 평생을 바친 숙련된 장인에게서 구매하고 있습니다. 마치 에르메스에서 쇼핑하는 것과 같습니다. 1837년 평범한 마구 제조사로 창립된 이래 파리 하우스는 숙련된 장인을 고용하여 조용하고 정교한 제품을 다양하게 생산해 왔습니다. Hermès의 생산 대부분은 프랑스 전역에 있는 43개의 전문 작업장에서 이루어집니다. 지난 30년 동안 남성복 예술 감독 베로니크 니샤니안(Veronique Nichanian)이 가장 세련되고 절제된 우아한 남성복 컬렉션을 디자인할 수 있는 자신감을 준 것은 바로 이러한 장인정신에 대한 사랑이었습니다.
24. 피어 오브 갓(Fear Of God) 미국 패션 브랜드
A Holistic Approach to Style
25. 릭 오웬스(Rick Owens) 릭 오웬스(Rick Owens) 미국 패션 브랜드
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천의 반신
대부분의 디자이너와 비교할 때 Rick Owens의 디자인 스타일은 매우 다릅니다. 한쪽 끝은 모노크롬 니트와 스웻셔츠로 구성되어 균일하거나 미묘한 취향을 표현하는 데 적합합니다. 다른 쪽 끝에는 금속성 비행 바지와 플랫폼 부츠로 구성된 비즈니스 캐주얼 복장을 입은 은하계 닌자의 옷장이 있습니다. Rick의 창의적인 세계는 밧줄이나 구속이 없는 무법천지입니다. 인위적이지도 않고 부끄럽지도 않습니다. 하드코어하고 아름답습니다. 이것이 바로 매 시즌마다 Rick Owens가 여전히 패션의 가장 어려운 트릭을 풀어내는 이유입니다. 바로 우리 모두를 놀라게 하는 것입니다.
인간 배낭부터 세상에서 가장 편안한 티셔츠, 눈사람처럼 생긴 스노우 부츠까지 Rick에게는 지루할 틈이 없습니다.
26.Prada Prada 이탈리아 패션 럭셔리 브랜드
The Gold Standard of High Fashion
Prada는 언제나 단순함을 구현하면서도 여전히 우아하고 단순하지만 정말 멋진 옷입니다.
27. Dries Van Noten Dries Van Noten 벨기에 패션 브랜드
Fashion's Mind Gardener Fashion's Mind Gardener
30년 넘게 Dries Van Noten은 Dries였습니다. Van Noten은 독특한 일을 해냈습니다. 완전히 자신만의 스타일로 옷을 만든 것입니다. 그의 정원은 그의 가장 큰 영감의 원천 중 하나였으며 이는 Van Noten에 대한 그의 사랑을 거의 요약합니다. (작년에는 그의 꽃 사진이 포트폴리오에 인쇄물로 등장했습니다.) 바로크 시대의 화가가 곰팡이 핀 과일 그릇을 응시하고 있으며, Van Noten의 팔레트에 있는 색상을 보면 과즙이 풍부한 오렌지, 흙향이 나는 버섯, 잘 익은 레몬, 믿을 수 없을 만큼 밝은 블루베리, 반짝이는 가지.
28. Craig Green Tom Ford 영국 패션 브랜드
The Avant-Garde Extraordinaire 아방가르드하고 특별한
이 젊은 영국 디자이너는 2012년에 자신의 회사를 설립했습니다. 런던의 Central Saint Martins College of Art and Design에서 패션을 공부하는 마지막 해에 자신의 이름을 딴 브랜드입니다. 그 이후로 매 시즌은 본질적으로 단순한 면 코트를 중심으로 진행되었습니다. 그곳에서 그는 가능할 때마다 틀을 깨는 강력한 컬렉션을 만들었습니다. 패널 셔츠와 바지는 솔기 부분에서 부채꼴 모양으로 펼쳐져 있어 매우 우아해 보입니다. 표준적인 원주민 의상 대신에 그는 무술의 방탄복과 같이 좀 더 수도원적이고 층층이 강화된 강화된 의상을 입었습니다. 부속물은 조각품이 되고 네거티브 공간은 다양한 걸이용 끈과 밧줄로 채워집니다. 스타킹은 텐트, 연 또는 급류 뗏목과 유사한 비계로 제작됩니다. 특별히 착용 가능한 것으로 들리는 것이 있나요? 상관없나요? 크레이그 그린(Craig Green)은 옷이 전혀 예상하지 못했던 방식으로 독특하고 특별하며 매력적이 될 수 있다고 제안합니다.
수트지만 섹시하다
톰 포드는 90년대 오트쿠튀르의 대담한 인물이었으며 언제나 부끄럽지 않은 우아함을 구현해 왔습니다. 그러나 그의 2020년 가을 컬렉션은 그 어느 때보다 더 느슨하고, 쉬우며, 심지어 더 신랄했습니다. 몇 년 만에 그의 최고의 작품 중 하나인 보석 톤의 파자마 팬츠와 흠 잡을 데 없이 테일러드된 재킷의 고급스러운 믹스였습니다. 물론, 포드의 테일러링은 미국 양복의 표준인 언제나 흠잡을 데가 없습니다. 이는 하루 종일 착용하고 믿을 수 없을 정도로 멋져 보일 수 있음을 의미합니다.
뉴욕 터프 뉴욕 터프(New York Tough New York Tough)
뉴욕시는 의심할 여지 없이 패션의 중심지이지만, 슬프게도 유명한 의류 지구가 줄어들면서 제조업 일자리가 사라지거나 사라지게 됩니다. 움직이면 답이 거의 없습니다. 그러나 Daiki Suzuki가 1999년에 브랜드를 설립한 이후 엔지니어링 의류는 거의 모든 제품에 "Made in New York" 라벨을 유지해 왔습니다. 스케치부터 최종 생산까지 의류 제작의 모든 단계가 동일한 공간에서 수행될 수 있어 고품질 제품을 보장하고 디자이너, 재봉사 및 단골 고객 간의 공동체 의식을 조성합니다. 트렌드가 다가오면 빅팬츠는 얇아지고 커져가고, 작업복은 캐쥬얼한 옷이 되고, 또 다시 돌아와 항상 차분하고, 절대 쫓지 않고, 항상 앞서가는 등 일과 여가를 닮은 옷이 됩니다. 매 시즌마다 프린트와 질감, 빈티지 군복과 스포츠웨어의 창의적인 리프로 가득 차 있으며, 이는 아메리카나가 올바른 손에서 끝없는 영감의 원천임을 증명합니다.
모든 아웃도어 장비 회사는 자사 제품에 일정 수준의 마모 테스트를 거칩니다. 즉, 아웃도어 장비 고객이 필요로 하는 것과 동일한 엄격한 조건에서 최신 쉘, 부츠, 하네스를 제품에 적용합니다. 이를 위해 243,000 평방피트 규모의 건물을 짓는 회사는 거의 없습니다. 밴쿠버 교외 지역에 자리잡은 Arc'teryx의 최첨단 Arc'One 공장은 효율적인 액티브웨어 혁신을 실현하는 진정한 Wonka 공장입니다. 레스토랑에서는 480명의 직원이 Arc'teryx와 고급 자매 브랜드 Veilance의 디자이너가 만든 기능적이면서도 아름다운 의류의 모든 세부 사항을 수정합니다. 생산 효율성을 높이기 위해 첨단 프로토타입을 해체하고 재조립했으며, 새로운 방수 지퍼와 보온재를 반복적으로 설계하고 재설계했으며, 알파 SV 등산용 재킷은 4시간에 걸친 가공 과정(190회의 세심한 작업 포함)을 거쳐 내구성을 얻었습니다. 등반의 전설들이 이 브랜드를 사랑하게 된 것은 지속적인 완벽함과 실험에 대한 집착 때문입니다.
33.이탈리아 유명 남성복 브랜드 에르메네질도 제냐
34.Kapital 일본 패션 브랜드
Masterful Japan Maximalism Masterful Japan Maximalism ism
웃는 얼굴, 시보리 프린트, 빈티지 밀리터리 및 서부 시대에서 영감을 받은 디테일, 일본 보로 의류 등 이 모든 것이 요즘 남성복에서 친숙한 테마일 수 있지만 어느 정도 훌륭한 작업을 한 Kapital의 공이 컸습니다. 그는 거의 20년 동안 일해왔습니다. 디자이너 키로 히라타(Kiro Hirata)는 의류 제작에 있어서 비교할 수 없는 기술을 가지고 있습니다.
35. Drake의 영국 패션 브랜드
The Haberdashery Revived 오래된 양복점의 부활
아마도 Drake에게 줄 수 있는 최고의 칭찬은 아마도 Drake가 넥타이 룩 충분히 멋져요. 지금도 넥타이는 복장 규정에 거의 포함되지 않습니다. 크리에이티브 디렉터 마이클 힐의 철학은 '쉬운 우아함'입니다. 설명에 "모험 여행"을 추가할 수 있습니다. 이 브랜드의 넥타이에는 우뚝 솟은 기린 목과 어슬렁거리는 팬더가 그려져 있습니다. 남자에게 넥타이와 포켓스퀘어를 주면 그에게는 양복이 필요합니다. 드레이크가 이탈리아에서 코듀로이와 리넨과 같은 캐주얼한 소재로 만든 양복입니다. 수트를 입지 않고도 수트를 입는 재미가 있어야 하는 이 순간에 딱 맞는 브랜드죠.
36. Telfar American Fashion Brand
Downtown Gone Global From Downtown? 글로벌로
Telfar는 목록에서 가장 작은 브랜드 중 하나입니다. 하지만 2020년 여름 내내 뉴욕에 기반을 둔 이 브랜드는 트위터에서 트렌드 주제였습니다. 그 이유는 Bushwick Birkin으로도 알려진 Telfar 쇼핑백이 올 여름 출시될 때마다 몇 초 만에 매진되었기 때문입니다. 그러나 18세의 Telfa Clemens는 2004년에 자신의 브랜드를 시작한 이후 지구상에서 가장 흥미롭고 독창적인 독립 디자이너 중 한 명이 되었습니다. 수년 동안 그는 패션 관습에 어긋나며 주류에서 무시당한다고 느끼는 사람들을 위해 성 중립적이고 모든 것을 포괄하는 의류 라인을 만들었습니다. 그는 화이트 캐슬(White Castle), 버드와이저(Budweiser)와의 영리한 협력과 시내 유명인사 친구들이 주최하는 소란스러운 파티를 통해 자신의 프로젝트에 자금을 지원했습니다. 한편 Telfar의 유니섹스하고 놀랍도록 착용 가능한 컬렉션은 미국 서부 의류뿐만 아니라 르네상스 피렌체 의류에서도 영감을 받았습니다.
37.Pyer Moss 미국 패션 브랜드
American Fashion 재창조된 미국 패션 변신
38.Yohji Yamamoto 일본 의류 브랜드
Yamamoto Yohji 동양의 차분함과 꼼꼼함을 겸비한 흑백 인물이다. 그의 패션 창작은 국가의 경계나 차이가 없는 신비로운 의상을 대중 앞에 선보이는 방식이다.
39. 케네스 이즈(Kenneth Ize) 나이지리아 패션 의류 브랜드
나이지리아 패션 글로벌 리딩 나이지리아 패션을 세계로 끌어들이다
40. 구찌(Gucci) 이탈리아 럭셔리 패션 브랜드
Pushing Italian Luxury Into the Future Pushing Italian Luxury Goods to the future
41. Saint Laurent Saint Laurent 프랑스 패션 럭셔리 브랜드
파리지앵 시크의 정점 파리지앵 패션의 정점
p>스웨이드 재킷, 블랙 스키니 진, 샤프한 블레이저, 실크 셔츠(배럴까지 오픈)가 모두 브랜드로 돌아오는 동시에 전통 의상을 새로운 방향으로 끌어올립니다.
42. 웨일즈 보너(Wales Bonner) 영국 패션 브랜드
스타일과 영성이 만나는 곳 스타일과 영성이 만나는 곳
그레이스 웨일스 보너(Grace Wales Bonner)는 패션 업계에서 가장 학문적인 브랜드 중 하나입니다. 작가, 시인, 재즈 뮤지션, 시각 예술가와 함께 창작하는 디자이너. 그러나 그녀의 옷은 또한 29세의 그녀를 전 세계 신흥 흑인 디자이너 세대의 아이콘으로 만든 섬세한 남성미를 연마하는 데 도움이 된 조용한 영성을 구현합니다. 가을에 그녀는 1950년대 자메이카에서 영국으로 건너온 할아버지, 1970년대 레게 현장에서 아버지의 역할 등 가족사를 되돌아보며 더욱 개인적인 인상을 남겼습니다. 겸손함과 우아함을 결합하는 능력(약간 전복시키기도 함)으로 그녀는 프린스 오브 웨일즈 슈트, 아디다스 스트라이프, 베이커 보이 모자, 울 코트를 조화롭게 혼합했습니다.
43.A-Cold-Wall
산업 디자인으로서의 의류
패션은 랩과 같습니다. 20대 초반에도 핫한 래퍼가 될 수 있지만, 우아하게 늙어가야 하고 성숙함을 가지고 발전하고 전진해야 한다. A-COLD-WALL*은 2015년 초 영국 런던에서 설립된 스트리트 스타일 브랜드입니다. 미국 팝 가수 카니예 웨스트(Kanye West) 산하의 DONDA 크리에이티브 팀 멤버인 사무엘 로스(Samuel Ross)의 개인 브랜드입니다. A-COLD-WALL*은 심플하고 패셔너블한 하이엔드 스트리트 스타일로 포지셔닝되었으며, 영국 노동자 계층의 의류 디자인에서 영감을 받아 실용적인 특성과 실험적인 패턴 디자인을 결합하여 전례 없는 스타일리시하고 인기 있는 스트리트 패션을 창조합니다. 이후 영국의 패셔니스타들에게 단기간 내에 많은 권위 있는 언론의 보도와 지지를 받았습니다. 이제 막 25세가 된 런던 출신의 청년 사무엘 로스(Samuel Ross)가 설립한 이 브랜드는 흔히 단순히 '스트리트'로 분류되지만 전혀 다른 것 같습니다. 사무엘 로스는 A-COLD-WALL*의 포지셔닝이 단순한 스트리트 패션 브랜드가 아닌 '문화 해설'이라고 말했습니다. A-COLD-WALL*의 브랜드 이름은 사회를 고립시키는 건물의 벽에 손을 대는 차가운 손길처럼 영국 특유의 모습을 반영하고 있습니다. 사회 전체가 '벽'이나 경계라는 개념을 기반으로 하고 있기 때문이다.
벽은 사회 전체를 나누고 모든 사람을 연결합니다. 사무엘 로스(Samuel Ross)는 자신이 성장한 "노동자 계급"을 영감으로 삼았고, 상징적인 영국 스트리트웨어 아이템인 스포츠웨어 전체 세트에 "인더스트리얼 느낌" 접근 방식을 사용했습니다.
44. Nicholas Daley 영국 패션 브랜드
현대 남성복의 리듬
45. Dolce & Gabbana 이탈리아 패션 브랜드
46. 독일 의류 브랜드인 Acronym은 도시적인 기능성 스타일을 중시하는 브랜드로, 장인정신과 디테일에 주목하면서 의류의 기능성과 기능성을 크게 높였습니다.
The Visionary of Techwear
47. Noah 미국 패션 브랜드
Sportswear With a Purpose 기능성 스포츠웨어
48. Evan Kinori 미국 패션 브랜드
새로운 남성복의 올드 소울 새로운 남성복, 올드 소울
에반 키노리는 일본과 이탈리아의 희귀한 소재를 사용하고, 프랑스 고급 소재를 사용하여 난도 봉제와 싱글 바늘 봉제를 사용합니다. 기법.
거의 100년에 걸친 패션 혁신 거의 100년에 걸친 패션 혁신
50. Marine Serre 프랑스 패션 브랜드
업사이클 낙천주의 업사이클 낙천주의
여러분에게 친숙한 Marine Serre 문 타이포그래피 로고의 경우, 지속 가능한 디자인은 창의성에 대한 극도의 용기의 행위입니다. Maison Margiela와 Raf Simons' Dior에서 근무한 후 2017년에 자신의 브랜드를 설립한 Serre(26세)는 빈티지 러그를 조끼 스타일 탑에 사용하는 Margiela의 파격적인 접근 방식, 가죽 및 리넨을 혁신적인 피스 코트로 활용했습니다. 그녀는 혁신적이고 실험적이지만 그녀의 외모는 수세기에 걸친 패션 역사에서 발췌되었습니다. 요컨대, 그녀의 '업사이클링'의 성공은 과거의 쓰레기, 낭비, 후회가 더 나은 미래의 소재가 되어 새로운 미적 개념을 가져올 수 있다는 점에 있다.