백새 조봉' 은 사람을 수나로 묘사하고, 사람을 사회로 묘사하며, 수나, 사람, 사회의 운명을 유기적으로 융합하고, 소견대적인 시각으로 사회 발전과 사람의 운명, 수나 문화 사이의 충돌을 조각적으로 보여준다. 이에 따라 영화는 몇 조의 멋진 갈등충돌을 구축했고, 바로 이런 갈등충돌 그룹의 입체적 표현을 통해 관객들에게 수나 문화 전승과 발양의 긴박성과 현실성을 실감하게 했다.
중요한 것은' 백새 조봉' 이 아직 있고, 민족 문화 깊은 곳에서 자란 영화가 아직 남아 있다는 것이다. 정통 중국 미술 영화는 대항에서 꾸준히 말할 수 있다면 그렇게 섬세하더라도 설명이 여전히 희망이 있다. 이것은 아마도' 백새 조봉' 의 사명일 것이다. 과거의 문예영화를 돌이켜보면, 박수를 치는 예가 많지만, 어떤 성과를 거둔 전통 문예영화도 모두 대감독, 거물급 스타의 빛을 묻힌 것이다. "여보", "귀환" 과 같은 문학적 성격의 연극 영화 유명 IP 를 개편하다. 그러나 이것들은 모두 매우 작아서, 대부분의 문예영화는 여전히 시장경제가 제한되어 있다. 봉황회의 새' 는 한 편의 가작에 이르지 못했고, 객관적으로는 콩잎 영화의 8.3 점이 너무 높다고 생각한다.
비교학원파가 촬영한 한 편의 특집영화는 시대가 충돌하는 개인의 곤혹과 선택을 다룬다. 어떻게 예술성이 있을 수 있습니까? 촬영 수법은 선봉이 아니며, 감정 표현은 개인이 아니다. 이것은 우리가 어릴 때부터 본 이야기로, 매우 인간적인 좋은 이야기를 했다. 당시 아무도 이것이 예술영화라고 말하지 않았다. "백새 조봉" 은 확실히 바람을 따르지 않고, 주류 관객을 영합하지 않고, 흥행이 참담하다. 이것들은 모두 예술영화의 표상이지만, 어떻게 그것이 소수의 사람들에게만 겨냥한 예술영화라고 단정할 수 있습니까?