뉴욕 맨해튼에는 그리니치 빌리지가 있다. 이 도시에는 흔히 볼 수 있는 고층빌딩은 없고, 단지 구식의 저층 건물들만 있을 뿐입니다. 다소 고풍스러운 이 건물에는 다양한 작가와 예술가들이 살고 있습니다. 미국 문학계에서 유명해진 '비트 세대' 시인과 작가들은 대부분 이곳이나 인근 동네에 살았다. 3년 전, 그들 중 일부를 인터뷰하려고 그곳에 갔지만 주소가 알려지지 않았기 때문에 인터뷰를 할 수 없었습니다. 올해 4월 초 다시 미국을 방문하여 이 문학 장르의 대표적인 인물인 앨런 긴즈버그의 정확한 주소를 미리 알아봤습니다. 4월 6일, 나는 로스앤젤레스로 날아갔고 그날의 신문을 훑어보며 충격을 받았습니다. 긴즈버그는 전날 간암으로 사망했습니다. 그로부터 4개월이 채 지나지 않아 나는 컴퓨터로 외국 뉴스를 확인하고 또다시 충격을 받았다. 이 장르의 또 다른 대표자인 윌리엄 버로우스(William Burrows)가 8월 2일 심장마비로 사망했다는 것이다. 이미 1969년 10월에 이 장르의 또 다른 유명한 작가 잭 케루악(Jack Kerouac)이 알코올 중독과 중독으로 사망했습니다. 이로써 '비트세대' 작가 집단의 세 기둥은 모두 무너졌고, 이 문학 장르는 사라지고 오직 서민들만이 연구할 수 있는 역사적 현상이 되었다.
문학의 기형아
'비트세대'는 1940년대 후반과 1950년대 초반에 시작됐다. 당시는 제2차 세계대전이 막 끝난 직후였고, 전쟁으로 인한 비극은 여전히 사람들의 마음 속에 악몽처럼 얽혀 있었다. 동시에 미국과 소련을 필두로 하는 양대 세력의 대결로 인해 열전이 끝난 직후 다시 '냉전'이 시작됐다. 미국의 반공매카시즘은 문화계, 사상계의 진보적인 사람들을 박해하는 행위가 극도로 만연하여 미국 문학계를 침체와 침묵에 빠뜨리고 있다. 이러한 상황은 많은 미국인들, 특히 젊은 세대들로 하여금 미국의 사회 시스템과 도덕적 원칙과 가치에 대해 의심을 품고 다양한 방식으로 불만을 표출하고 투쟁하게 만들었습니다. 이러한 상황은 문학에도 반영되는데, 이는 반(反)전통적인 주류 문화 현상으로 '비트 세대'의 등장이다.
'비트 세대' 문학의 선구자들은 젊은 학생들이었다. 그들은 대학에서 공부하거나 사회에 참여하고 있지만 현실에 극도로 불만을 갖고 있지만 탈출구가 없습니다. 그들은 냉소적이고, 이상한 옷을 입고, 단정치 못한 태도를 취하고, 방탕하고, 성관계를 갖고, 심지어 동성애까지 하며, 하루 종일 쾌락을 추구하고, 술을 마시고, 마약을 복용하고, 환상에 빠져 있습니다. 이것만으로는 쌓인 분노를 발산하기에는 부족하다고 느껴질 때면 울부짖는 소리를 노래로, 낙서를 그림으로, 기괴한 경험을 묘사한 말을 소설로 활용했다. 이 문학청년 집단의 대표적인 인물은 원래 버로스였다. 하버드 대학교를 졸업한 후, 그는 뉴욕에 와서 컬럼비아 대학교의 케루악, 긴즈버그, 루시엔 카, 닐 캐서디 등을 만났습니다. 그들은 성 해방과 '열린 삶'을 옹호하기 위해 함께 모였으며, 전통적인 문학 형식의 제약을 깨고 개인적인 생각이 자유롭게 흘러갈 수 있도록 옹호했습니다. 그들은 그들의 삶이 그들의 일이고 그들의 일이 그들의 삶이라고 제안했습니다. 그들의 삶과 일은 사회적 정통성과 사회적 금기에 도전하고 반영합니다.
1956년 긴즈버그의 시집 『Howl and Beyond』가 샌프란시스코에서 출간됐다. 다음 해에는 Kerouac의 소설 "On the Road"가 출판되었고 2년 후 Burroughs의 소설 "Naked Lunch"가 나왔습니다. 이 세 작품은 형식부터 내용까지 모두 뚜렷한 반전통적 성격을 갖고 있어 미국 문학계에 충격을 안겼다. 사람들은 자신들의 시가 가지고 있는 독특한 박동(영문 비트)의 리듬을 생각하거나, 아니면 자신의 작품이 지닌 이념적 경향을 종합적으로 '퇴폐적'(영문 비트에도 이런 의미가 있음)으로 간주하여 '비트 세대'라는 이름을 사용하고 있을지도 모른다. . ) 이 새로운 작가 그룹의 이름을 지정합니다.
문학광 긴즈버그
업적과 영향력 측면에서 긴즈버그는 '비트 세대'의 선두주자이다. 긴즈버그는 1926년 6월 뉴저지 주 뉴어크의 유대인 가정에서 태어났습니다. 그의 아버지 루이스는 중학교 영어 교사였으며, 전통 문화를 옹호하고 때로는 시를 쓰기도 했습니다. 그의 어머니 노암 레비는 마르크스주의를 믿었던 러시아 이민자였으며 히스테리에 시달렸다. 부모는 아들의 나중에 급진적인 사고와 문학에 대한 관심에 다양한 정도의 영향을 미쳤습니다. 1943년 긴즈버그는 뉴욕의 컬럼비아 대학교에 입학하여 경제학을 공부했으며 미래에 "노동 운동을 대변"할 생각이었습니다. 그러나 그는시에 더 관심이 있었고 곧 문학으로 전환했습니다. 그의 아버지는 그 소식을 듣고 자신이 잘못된 길로 갈까 봐 걱정했고, 결코 '실험적 경향'이 있는 시를 쓰지 말라고 경고했다. 그러나 그는 자신의 생각만 갖고 있었고 아버지의 조언을 듣지 않았습니다.
그는 급우인 케루악(Kerouac)과 하버드 출신의 버로스(Burroughs)를 만났습니다. 사이가 좋고 둘 다 동성애자여서 그리니치 빌리지에 함께 아파트를 빌려 하루 종일 새로운 문학 창작 문제에 대해 이야기를 나눴다. 그는 나중에 이렇게 회상했습니다. "Kerouac과 Burrows를 알게 된 후, 나는 이전에 내가 생각해야 할 것을 생각하지 않고 내가 생각한 것을 쓰지 않고 방금 빈 머리로 이야기했다는 것을 깨달았습니다." 그는 칼이 저지른 살인 사건에 연루되었기 때문에 용접공, 주방 노동자, 포터, 뱃사공으로 일하며 하층 사회와 폭넓은 접촉을 가졌습니다. 1947년 봄, 그는 컬럼비아 대학으로 돌아와 자신의 경험을 바탕으로 소설을 쓰기 시작했습니다. 그의 아버지는 소설의 일부 장을 읽은 후 주인공이 한 일이 너무 부도덕하다고 생각하여 매우 화가났습니다. 긴즈버그는 미국 사회 전체가 부패했으며 이를 숨길 필요가 없다고 믿었습니다. 1948년에 그는 대학을 졸업했지만 이상적인 직업을 찾지 못해 이상한 일을 했습니다. 그는 자동차 사고로 감옥에 갇혔으며 비정상적인 행동과 행동으로 정신과 치료를 받았습니다. 그 어떤 어렵고 난처한 상황 속에서도 그는 결코 시예술에 대한 탐구와 시 쓰기를 포기하지 않았다.
1955년 긴즈버그는 뉴욕 광고대행사에서 일하던 일을 그만두고, 정통 학파가 더 막강했던 동부 지역을 떠나 '더 자유로운 공기를 마시기' 위해 서부로 갔다. 샌프란시스코에서 그는 비슷한 이념적 성향을 지닌 문학계의 젊은이들을 만났습니다. 그들은 함께 술을 마시고 마약을 복용했으며 "새로운 시에 대한 영감"을 찾았습니다. 그가 타이핑한 13쪽의 시 중 하나가 파티에서 낭송된 후, 이 시는 이탈리아 태생의 시인 로렌스 퍼링게티가 운영하는 시티 라이트 서점에서 출판되어 즉시 큰 화제를 불러일으켰습니다. "Howl"이라는 제목의 시는 다음과 같이 시작됩니다.
나는 이 세대 최고의 마음이 광기에 의해 망가지고, 배고프고, 히스테리하고, 발가벗겨진 것을 봅니다.
새벽에 흑인 거리를 질주하며
천사의 마음을 가진 히피는 밤의 기계의 별이 빛나는 발전기와 고대의 천상의 관계를 갈망합니다... ...
이 시는 느슨한 형식을 사용하고 미국 사회가 거룩하다고 여기는 모든 것을 무자비하게 조롱하고 폭로하는 꾸밈없는 거친 언어. 이 작품은 출간되자마자 미국 문학계에 큰 파장을 일으켰다. 일부에서는 '음란물'이라며 비난하고 사법당국에 신고하기도 했다. 이 작품은 샌프란시스코 경찰과 세관에 의해 압수됐다. 출판사 Ferlinghetti가 기소되었습니다. 그러나 일부 계몽적인 평론가들은 <하울>이 “사회에 대한 신랄한 비판이자 사회를 구하는 가치가 있다”고 보는 견해를 갖고 있다. 1년 후, 법원은 사건을 기각하고 Ferlinghetti에게 무죄를 선고했습니다. 이런 식으로 미국에서 이 놀라운 카피라이팅은 무명인 긴즈버그를 즉시 유명하게 만들었을 뿐만 아니라 그와 그의 친구들이 비슷한 작품을 출판하는 것을 합법화했습니다. 이는 '비트세대' 작가들이 미국 문학계에 거창하게 진출했음을 공식적으로 알리는 것이나 다름없다.
시 "하울"은 나중에 일부 비평가들에 의해 "미국에서 새롭게 떠오르는 문학 장르, '비트 세대'의 고전"이라고 불렸습니다. 이 시는 거의 40만 부 인쇄되었으며 미국에서 인기를 얻었습니다. 미국과 서유럽. Ginsberg는 너무나 영감을 받아 시를 멈출 수 없었습니다. 1961년에는 장시 <기도>를 출간했다. 어머니에게 바치는 이 애가는 그가 모르핀을 주사한 뒤 환각에 빠졌을 때 쓴 것이라고 한다. 시에서 그는 자신의 어린 시절을 회상하고, 어머니의 병을 묘사했으며, 가족의 무력함을 표현하면서 제2차 세계대전 당시 히틀러의 범죄적인 유대인 박해를 은연중에 비난했습니다. 이 시는 의식의 흐름 기법으로 씌어졌으며 상상력이 풍부하여 긴즈버그의 '최고의 시'로 불린다. 이후 그는 자신에서 벗어나 활동 범위를 넓혀 시세계를 더욱 넓혔다. 그는 미국과 전 세계를 여행하며 곳곳에서 그의 작품을 낭송했습니다. 때때로 그는 솔직함의 표시로 수만 명이 모인 가운데 벌거벗고 낭송하기도 했습니다. 그는 시민권 운동과 베트남 전쟁 반대 시위에 적극적으로 참여하여 미국 대중 운동의 활발한 인물이 되었습니다. 동시에 그는 불교를 믿고 선(禪)을 수행하며 환각과 명상에 빠져 성 해방을 옹호하고 동성애를 장려했습니다. 그는 "그의 모든 경험, 모든 믿음, 모든 실망, 모든 분노를 그의 창조물에 쏟아부었다"고 말했습니다. 그는 시집 "Reality Sandwich"(1967), "Planet News"(1968), "Dreams on a Plane"(1968)을 출판했습니다. 1973년 출간된 시집 《미국의 몰락》에는 미국의 베트남 침략전쟁을 반대하는 시가 많이 수록되어 있다. 이듬해 이 책은 전미도서상(National Book Award)을 수상했고, 그는 미국 예술문학아카데미(American Academy of Arts and Letters)의 회원이 되었습니다.
이러한 작품을 통해 긴즈버그는 '비트 세대'의 대변인으로서의 위상을 더욱 확고히 했고, 미국은 물론 해외 문학계와 예술계로부터 폭넓은 주목을 받았다.
'비트' 케루악
문예계에서 큰 주목을 받고 있는 또 다른 '비트 세대' 작가는 케루악이다. 그는 1922년 3월 매사추세츠주 로웰의 인쇄업자 집안에서 태어났습니다. 아버지가 파산하고 오랫동안 병을 앓은 후 형은 유아기에 사망했고 어머니는 가족을 부양하기 위해 신발 공장에서 일해야했습니다. 이 모든 것이 그의 어린 마음에 치유할 수 없는 상처를 남겼습니다. 그는 어려서부터 문학을 좋아해 괴테, 휴고 등의 작품에 푹 빠졌다. 1939년에 그는 문학을 공부하기 위해 컬럼비아 대학교에 입학했습니다. 그러나 그는 그곳의 학업에 지쳐서 졸업하기 전에 학교를 그만 두었습니다. 그는 가스 펌프 운전사, 스포츠 기자로 일했고, 아일랜드의 의식 흐름 작가 제임스 조이스(James Joyce)를 모방하여 소설을 썼습니다. 곧 그는 상선에서 요리사로 일했고 나중에 미 해군에 입대했습니다. 그것은 오래 가지 못했고 그는 군사 규율을 준수하지 않았다는 이유로 해고되었습니다. 그는 정신질환으로 세 번이나 병원에 입원했다. 1944년 봄에 그는 컬럼비아 대학교로 돌아와 곧 Cassady와 함께 미국 전역을 여행했습니다. 그의 경험은 늘어나고 창의적인 열정은 꽃피웠습니다. 1950년 첫 소설 『마을과 작은 마을』을 출간했으나 세상의 주목을 받지는 못했다.
그 이후 그는 미국과 멕시코를 여러 차례 떠돌며 마약, 술, 절도, 창녀, 도박, 동성애 행위 등을 해왔다. 1951년에 그는 타자기를 사용하여 동료 여행자들과의 이러한 경험과 대화를 250피트 길이의 종이 두루마리에 공백도 거의 없이 한 줄씩 입력했습니다. 그는 자신이 보고, 듣고, 생각하고, 느끼는 것을 '자연스럽게' 적어야만 사물의 진면목을 반영할 수 있다고 믿습니다. 모든 수정은 변장이며 성실함의 상실입니다. 나중에 긴즈버그는 그를 실제 생각을 새로운 형태로 기록하려는 새로운 시도라고 칭찬했습니다. 케루악은 단 3주 만에 새 작품을 완성해 소설로 파이럿 출판사에 보냈다. 그 원고는 6년 동안 출판되지 않았으며 마침내 편집자의 편집을 거쳐 1957년 가을에 "On the Road"라는 제목으로 출판되었습니다. 이 작품은 전쟁 후 미국 일부 젊은이들의 현실에 대한 불만과 우울한 심리를 보다 객관적으로 반영하고 있으며, 긴즈버그의 '하울'처럼 '비트 세대' 문학의 고전이 되었다. 비평가들은 처음에 작품에 대해 엇갈린 평가를 내렸고 크게 분열되었습니다. 어떤 사람들은 이 책에 줄거리도 없고 구조에 대한 관심도 없고, 무질서해 보인다고 생각하는데, 전혀 소설이 아니고 그냥 아무렇게나 휘갈겨 쓴 여행 기록일 뿐입니다. 그러나 일각에서는 작가를 '신형소설의 대가'라고 부를 수 있을 만큼, 작품이 '손으로 쓴 듯 자연스러워 보인다', 내용부터 '대담한 혁신의 산물'이라고 극찬하는 이들도 있다. 형성하다.
칭찬이든 비판이든 케루악은 그때부터 유명해졌다. 그는 너무 영감을 받아 연속으로 17권의 소설을 더 썼습니다. 그 중 『달마유목사』(1958)는 좌절된 시기에 불교 공부에 전념한 뒤 쓴 작품으로, 주인공이 선의 세계를 추구하는 과정과 깊은 산속에서 '달마' 법리를 찾는 과정을 그리고 있다. 미국 북서부의 숲. <언더그라운드 맨>(1958)은 '비트' 청춘들의 방황하는 삶을 그린 또 다른 작품이다. "파리의 계몽"(1966)은 주인공이 파리에서 깨달은 일화를 이야기합니다. 이 작품들은 모두 자전적 요소를 갖고 있으며 내용과 스타일이 유사합니다. 이 모든 것은 "On the Road"를 쓴 후 Kerouac의 문학적 아이디어가 점차 고갈되었음을 보여줍니다. 그러나 그는 항상 자신을 매우 높이 평가해 왔으며 이는 비평가들의 일반적인 의견과 큰 대조를 이룹니다. 그 결과 그는 우울함과 억울함을 느꼈고, 1969년 알코올 중독으로 사망했다.
'비트' 문학의 대부, 배로우스
'비트 세대'의 작가 중 가장 오래되고 오래 산 작가는 단연 배로우스이다. 그는 1914년 세인트루이스의 정원사 집안에서 태어났습니다. 그의 아버지는 꽃을 재배했고, 그의 어머니는 드라마를 좋아해 꽃 재배에 관한 세 권의 책을 출판했다. 바로스는 어릴 때부터 어머니의 영향을 받아 프랑스 작가 모파상(Maupassant), 프랑스(France), 지드(Gide), 보들레르(Baudelaire)의 작품을 즐겨 읽었다. 1936년에 그는 하버드 대학교에서 영문학 박사 학위를 받았고 나중에 인종과 인류학을 공부했습니다. 제2차 세계대전이 발발한 후 그는 연구에 참여할 생각이 없었고 군에 입대했다. 곧 그는 정신 건강이 좋지 않아 군대를 떠나야 했습니다. 그는 시카고에 와서 바텐더와 사립탐정으로 일하며 사회 밑바닥을 떠돌며 때로는 도둑들과 함께 일하기도 했다. 1943년에 그는 뉴욕으로 이주하여 케루악(Kerouac)과 긴즈버그(Ginsberg)를 알게 되었고, "실험적" 문학을 옹호했으며, 그들의 이데올로기적이고 창의적인 영감이 되었을 뿐만 아니라 "비트 세대"의 대부가 되었습니다.
1946년에 그는 여주인 Joan Vollmer와 함께 텍사스로 이주하여 그곳에서 토지를 구입하고 농장을 시작했습니다. 그는 전쟁으로 인해 합법과 범죄의 구분이 사라졌다고 주장했습니다. 따라서 그는 담배를 피웠을 뿐만 아니라 공개적으로 마약을 재배하기도 했습니다. 1949년에 그는 지역 경찰의 경고를 받고 멕시코로 이주해야 했습니다. 1951년 어느 날, 늘 총놀이를 좋아했던 버로우스는 마약에 중독되고 환각에 빠져 우연히 볼머를 총으로 쏴 죽인다. 그러므로 그는 기소되어 심문을 받고 "악행을 저지른 외국인"으로 선언되었습니다. 그는 나중에 자서전 "문학적 무법자"에서 이 사건이 "내 인생의 전환점이었습니다. 이는 제가 물러나고 진지하게 문학 창작을 시작하게 만들었다"고 회상했습니다.
버로우스는 1953년 자신의 마약 중독 경험을 바탕으로 '비트' 스타일의 소설 '중독'을 집필해 미국 문학계의 주목을 받기 시작했다. 그 후 처음에는 모로코 탕헤르의 남성 성매매업소에 은둔 생활을 했고, 곧 마약을 찾기 위해 남미 여러 나라를 여행했다. 1955년 탕헤르로 돌아와 개인 주택을 빌린 뒤 1년 동안 샤워도 하지 않고 옷도 갈아입지 않은 채 소설 쓰기에 전념했다. 그는 쓰고 던지고, 던지고 썼다. 4년 후, 그는 출판을 위해 지저분한 원고 상자를 파리의 올림피아 출판사에 건네주었습니다. 작품의 원래 제목은 "Naked Lust"입니다. 긴즈버그는 원본 원고를 읽었을 때 필체가 너무 엉성했기 때문에 "Naked Lunch"로 잘못 읽었습니다. 그들은 둘 다 이 주제가 "더 편안하다"고 생각하고 그것에 정착했습니다. 이 소설 역시 작가의 방황, 마약 남용, 성, 동성애 경험을 주로 다루고 있으며, 신체적 학대에 대한 묘사와 음란한 묘사, 저속한 언어로 가득 차 있다. 일부 비평가들은 이를 “이해할 수 없는 쓰레기 덩어리”, “사이코패스적 옹알이”라고 일축했다. 보스턴과 다른 도시들은 한때 "외설"을 이유로 이 책의 출판과 판매를 금지했습니다. 그러나 다른 사람들은 이 책이 "유머의 형태로 사회의 위선을 범죄하고 사람들 영혼의 부조리한 면을 탐구한다", "심오한 도덕적 의미가 풍부하고" "천재의 기이한 작품"이라고 믿습니다. 이런 식으로 거의 2년 간의 논쟁 끝에 이 소설은 1962년 미국에서 출판되었고 이후 16개 언어로 번역되었습니다.
배로우즈가 유명해졌습니다. 미국과 서유럽의 일부 유명 저널과 값싼 타블로이드 신문에서는 그에게 기사를 요청했습니다. 그는 트렌드를 따라가며 “아무 계획이나 준비 없이 창작했고” “느긋하게 돌아다니며 생각나는 대로 글을 썼다”. 그는 때때로 소위 "절단 방법"을 사용했습니다. 즉, 글을 쓰면서 신문, 정기 간행물, 책에서 텍스트의 큰 부분을 잘라내어 순서를 어지럽히고 다시 연결하고 무작위로 삽입하는 것입니다. 자신의 작품에. 그는 "개인과 사회, 정치 사이의 경계를 무너뜨림으로써만 사물의 본질이 표현될 수 있다"고 믿습니다. 1964년에 출판된 소설 "노바 익스프레스(Nova Express)"는 지구와 우주를 장악하기 위해 싸우는 은하계의 다양한 세력을 묘사하고 있습니다. 이후 출간된 『소프트머신』(1966), 『폭발하는 기차표』(1967) 등의 소설에서는 현실과 환상을 혼합하여 작가의 사회혐오를 표현했는데, 맥락이 상당히 혼란스러웠다. 바로스는 이때 모든 것을 마음속에 새겼고 모든 재능을 다 써버렸다고 말했다.
'비트 세대'의 뒷맛
장르로서 '비트 세대'는 미국 문학사에서 상대적으로 단명하고 독특한 문학 현상이다. 1940년대 후반부터 1950년대 초반에 시작되어 1950년대 중반부터 1970년대 후반까지 번성하여 30년이 채 안 되는 기간 동안 지속되었다. 1970년대 이후 미국 사회생활의 변화와 케루악의 죽음으로 버로우즈는 런던으로 이주했고 '비트 세대'는 점차 쇠퇴했다. 1981년 미국으로 돌아온 버로우스는 소설 『Dead End』(1984), 『Western Region』(1987), 『Long Chance』(1991)를 집필했으나, 이때까지 그는 전통적인 글쓰기 기법을 사용했다. 이미 나는 "비트" 접근 방식이 더 이상 유행하지 않는다고 느낍니다. 그와 긴즈버그는 말년에 미국의 일부 유명 음악가 및 가수들과 협력하여 10대들에게 사랑받는 대중가요를 많이 만들어 엔터테인먼트 산업에 주력했습니다. 전체. 말년에 Burroughs는 영화에 출연하고 판매용 그림을 그려 그의 다각적 인 예술적 재능을 보여주었습니다.
문학사가들은 '비트 세대'를 '왜곡된 심리로 왜곡된 세계를 반영하는 왜곡된 문학 현상'이라고 부른다. 이 공동체의 작가들은 미국 사회에 불만을 품고 다양한 방법으로 맞서 싸웠다.
그러나 긍정적인 이상이 부족하기 때문에 그들의 불만은 자신의 감정을 자제하지 않고 발산해야만 야기될 수 있으며, 그들의 저항은 자의적이고 무책임한 개인적인 행동에 지나지 않습니다. 그렇기 때문에 그들의 작품에는 부정적이고 건강에 해로운 것들이 많이 포함되어 있다. 그러나 그들의 작품은 미국 사회의 어두운 면을 과감하게 폭로하고 있으며, 여전히 인지적 가치를 지니고 있다. 그들은 전통적인 모든 제약을 과감히 깨고 예술에 있어서 대담한 혁신을 시도하며, 이는 미래 세대에게 확실한 영감이 될 수 있습니다. 과거를 이어가고 미래를 여는 세대의 작가로서 그들은 미국 문학계에 어느 정도 영향력을 남겼다. 1995년 긴즈버그의 마지막 시집 'Welcome to the World'는 시 부문 퓰리처상을 수상했습니다. 1996년에는 그의 평생 창작물을 모아놓은 『선선시 1947-1995』가 출간되어 평론가들로부터 호평을 받았다.
긴즈버그는 죽기 3일 전까지 독자들을 결코 잊지 않고 시를 썼으며, 한 번에 10편의 시를 썼다고 합니다. 그 중에는 그의 남다른 삶의 백조가가 된 '명예와 죽음'이라는 노래가 있다. 그의 사망 소식을 접한 많은 독자들은 애도를 표하기 위해 맨해튼으로 향했습니다. 그곳 사찰에서 주지스님은 그의 마지막 소원을 들어주고, 향을 피우고, 종을 울리고, 불교 의례에 따라 그를 위해 장례를 치렀습니다. Burrows 역시 독자들을 잊지 않았습니다. 그는 죽기 전날 인생의 마지막 몇 줄을 썼습니다.
사랑이란 무엇입니까? 순수한 천연 진통제.
세상에 사랑이 뭐죠?
캔자스 주 로렌스에서 열린 그의 장례식에서 그의 평생 친구인 윌리엄 실버버그는 250명이 넘는 조문객들에게 이 대사를 나눠주었습니다. 그는 “버로스의 죽음 이후 미국에는 더 이상 ‘위대한’ 작가라고 불릴 수 있는 작가가 많지 않다”고 애도했다. 그의 말에는 확실히 많은 감정이 담겨 있었지만 버로우즈와 그가 이끌었던 "비트 세대"에 대한 미국인들의 향수를 어느 정도 반영했습니다.