흑백의 송장-조대 청년의 예술 추구와 인생 고백 (2003 년 출판)
다가오는 기억 (2003 년 출판)
생존에 초점을 맞추다: 도시 가장자리를 헤엄치는 소녀 조' 다른 생활의 노트 촬영' (2002 년 출판)
대체 생활: 사진작가가 보는 현실 세계-사진작가가 보는 현실 세계 (2000 년 출판)
생존에 초점을 맞추다-도시의 가장자리를 배회하는 소녀 (1999 에 게시)
총 10 폭의 도문 작품으로, 각 작품은 사회의 광범위한 반향과 관심을 불러일으켰다.
조 () 는 이 시대의 화려한 빛에서 벗어났다. 그는' 보이지 않는 것' 인' 보이지 않는 사람' 과' 보이지 않는 도시' 에 더 관심이 있었다. 그는 먼저' 아가씨' 를 조준했는데, 마치 독자의 엿보는 욕구를 충족시킨 것 같다. 하지만 아니, 이건 정말 중요하지 않아. 그도 카메라를 다른 깡패에게 겨누듯 여기서 책을 읽는 것은 재미가 없고 오히려 좀 무겁다. 바닥에서 오는 무거운 느낌.
조에게 사진은 일종의 기록이자 서사이다. 길거리에 못과 깨진 유리를 들고 누워 있는 어린이 연기자, 도시의 청소부, 만의 나룻배, 포크의 게 어부, 조안주 해협의 어민들은 모두 쿨리의 주인공일 뿐이다. 마찬가지로 내륙에서 해남으로 온 매춘부들도 일종의 오래된 생계 방식에 지나지 않는다. 그들은 아마 다른 사람의 동정을 필요로 하지 않거나 얻지 못할 것이다. 조씨가 표현한 것은 인도적 배려인가, 사회적 비판인가? 이것은 지나치게 해석할 필요가 없는 것 같다. 관찰자이자 체험자로서 그는 대중이 무시하거나 아예 숨긴 사건들에 개입해 그의 사진 이야기에 뉴스' 블랙 렌즈' 의 충격을 주었다. (윌리엄 셰익스피어, 스튜어트, 경험자, 경험자, 경험자, 경험자, 경험자, 경험자, 경험자) 찍힌 사람과 일을 동정하는 것은 저자의 분명한 입장이다.
이 카메라 안의 인물들은 모두 도시의 변두리에서 떠돌아다닌다. 예를 들어, 저자가 도시 청소부의 촬영에 대해 강한 사회조사 의식을 가지고 있다. "그들은 어디에 살고 있습니까? 어떤 조직 형태를 취하고 있습니까? 그들의 업무 영역은 어떻게 나누어집니까? 너는 어떻게 주운 쓰레기를 처리했니? 재가공해야 하나요? 그들의 수입은 어떻습니까? "이렇게 하면 렌즈와 문자를 통해 존재 상태를 밝힐 수 있다.
미스' 의 이야기는 분명히 더 번거롭다. 작가는 유료 촬영의 형식으로 그들의 신뢰를 얻었고, 그들에게 미리 출판을 신청하라고 요구했다. 이제 친구들 간의 상호 신뢰가 이뤄졌고, 이야기는 그들이 하이난에 오기 전의 삶으로 거슬러 올라가 앞으로의 삶까지 이어질 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 믿음명언) 사실 저자는 이미 일부' 아가씨' 에 대한 후속 촬영을 진행했고, 렌즈는 하이난에서 전국 각지로 이동했다. 인물의 운명이 종심으로 발전하여, 렌즈의 장면이 역사감을 얻었다.
그들도 이 현실 세계에 살고 있다.' 그들' 은' 우리' 와 다른 사람이 아니며, 존재의 결석도 아니다. 조' 는 극히 평화롭고 무해한 심정으로 카메라로 그들의 생활을 공개하고 싶다. 세상의 어떤 사물에 대한 불공정한 비판과 과도한 어색함과 경솔함을 상쇄할 수 있다면 다행이다. 하지만' 아가씨' 라는 직업의 은폐성과 민감성을 감안하면 작가의 동정과 연민까지 지키기 어렵다는 것은 사실이다. 한편, 조의 변두리 신분은 어느 정도 주체와 대칭이며, 이는 동정심이 상업소비에 사용되는 것을 막을 수 있다. 한편, 저자는 그가 한 아가씨와 동거하는 이야기를 들려주는데, 이는 불가피하게 도덕적 판단이 여기에 복잡성을 띠게 하는 것이다.
실제 복원 장면은 작가의 개입 후의 경험을 강조하는 것이 의심할 여지 없이 이런' 누락' 화면의 가치다. 조 () 는 사회 병리 학자가 될 생각은 없었고, 심지어 소염으로 어떤 병적인 사회세포를 치료하려 하지도 않았다. 그는 단지 선의의 기록자일 뿐이다. 이 시대에,' 아가씨' 는 사실적인 존재로서, 하이난뿐만 아니라 거리에 서 있는' 방랑앵무새' 도 곳곳에서 볼 수 있고, 밤은 이런 경관을 감추기에 충분치 않다. 작가는 단지 그 세부 사항을 드러내고 강조할 뿐, 사실적인 존재가 렌즈의 증거 기능을 통과하게 할 뿐이다 또한' 미스' 시리즈로' 사진의 친구' 잡지에 의해' 2000 년 중국에서 가장 중요한 30 명의 사진작가' 중 한 명으로 선정됐다.
렌즈는 직관적인 세계의 눈이다. 사진사가 사건을 목격하고 사진 경화를 통해 대중의 시야를 확대하도록 독려한다. 사진업계 시대에는 건달을 겨냥한 장면이 더욱 의식이 있었다. 조씨는 사진과 글로 이중적인 이야기를 들려주었고, 그가 본 변두리 인물의 이야기와 그가 이 이야기에 휘말린 이야기라는 이중적인 이야기도 들려왔다. 이것은 본질적으로 세계를 발견하고 더 잘 이해하는 실화이다. 그것은 우리 시대와 우리의 생활조건의 변화와 밀접한 관련이 있다. 이로부터 우리는 그 사이에 전달된 역사 의식을 체득하기 어렵지 않다. 1998 년 3 월, 16 세의 구이저우 소녀 A V 와 남자친구가 하이난에 왔다. 그는 석묘촌에서 카메라를 든 중년인을 만났는데, 거기에는 많은 여자들이 무대에 앉아 있었다.
이것은 조입니다. 1994 년 그는 해남해구와 하남 정주의 두 회사에서 연이어 도산했다. 눈 깜짝할 사이에 고객, 은행, 파트너로 구성된 생존 공간이 무너지면서 그는 한 상인에서 철두철미한 빈털터리로 변했다.
이와 함께 해남 경제가 크게 추락하면서 많은 사람들의 해남몽이 거품처럼 터지면서 이미' 먼지' 에 빠진 여성들, 젊었을 때 해남에서 한 표를 건져내려고 했던 소녀들에게도 영향을 미쳤다.
조씨는 800 위안의 가격으로 10 평방미터 이상의 집을 임대했는데, 이것은 8 개의 연결된 임대주택 중 하나이다. 16, 17 개 이웃 중 대부분이 여종업원이다.
조는 카메라를 집어 들고 촬영 생활을 시작했다. 첫 번째 방식은 거리의 사람, 가격 10 원을 찍는 것이다. 그의 제한된 생활공간에서 가장 큰 소비집단은 그의 이웃인 주변 여성들이다. 때때로 그들은 화장을 하고, 조에게 해변에 가서' 예술사진' 을 찍으라고 한다.
장기간의 생활 경험은 조에게 사회 변두리에 사는 이 집단에 대해 더 깊은 이해를 주었다. 그는 이 소녀들을 자신의 촬영 대상으로 삼기 시작했다. 조씨는 촬영 대상에 더 깊이 접근하기 위해 초기 유상 사진부터' 유상 사진' 으로 바뀌었다. 그는 자주 돈을 내고 이 소녀들에게 밥을 사주며 여러 가지 문제를 해결해 주었다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 남녀명언) 그는 결코 포즈를 꺼리지 않는다. 여자가 원하면 그들은 자신의 뜻대로 그의 카메라에 자유롭게 드나들 수 있다. 매번 손을 댈 때마다 그는 항상 자신의 목적을 상세히 설명했다. 만약 그가 일련의 사진을 찍었다면, 그도 상대방이 촬영서에 서명하기를 바란다.
소녀들의 눈에는 조 같은 초라한 기자가 거지에 지나지 않는다. 어느 정도까지, 그는 그들보다 더 약해서, 그들이 젊음으로 음식을 바꾸는 것과는 본질적인 차이가 없다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 인생명언)
이렇게 V 하나가 조의 카메라에 들어갔다. 조가 씻은 사진을 들고 돌아왔을 때, AV 는 조에게 일련의 사진을 찍으라고 동의했다. 조씨는 한 소녀의 이야기가 그의 장면에서 떠오를 것을 알고 있었고, AV 의 생각은 사진을 게재함으로써 빠르게 유명해졌고, 심지어 어떤 사람들은 그녀의 이야기를 대본으로 써서 자신이 여주인공이 될 수도 있다는 것을 알고 있었다. (윌리엄 셰익스피어, 윈프리, 독서명언) ...
AV 를 제외하고 전후 4 년 동안, * * * 65,438+000 명이 넘는 사람들이 조 () 에 들어가는 장면. 무대에 앉아 있는 여성들 외에도 어부, 농민, 학교 밖 어린이, 유랑자, 외국 청소부, 도시 가장자리의 등이 굽은 나룻배 ... 조와 마찬가지로 그들은 모두 피라미드형 사회 구조의 최하층에 압착되었다. 도시에서, 그들은 절대적인 약자 집단이다. 아무도 그들의 삶을 이렇게 세심하게 지켜본 적이 없고, 여러 해 동안 지속되었다.
3 월, 1999,' 생존에 집중하라-도시 가장자리를 헤매는 소녀' 가 출간됐다. 이 책에서 조는 십여 명의 생존 이야기를 집필했는데, 그 중 대다수는 앉아 있는 귀부인이다. 이후 그는 언론에' 미스 전문 사진작가' 라는 칭호를 받았다.
A V 의 이야기' 가 책의 중요한 장이 되고, A V 가 뒤에서 남자친구를 껴안는 사진이 표지 사진으로 확대됐다. (왼쪽 위)
사진 속 A V 의 눈빛은 렌즈의 약자를 두려워하지 않고 책 속의 말투에 대해 다소 혼란스럽고 어쩔 수 없다.
하지만 V 는 유명하지도 않고, 그녀의 이야기를 대본으로 쓰거나 스크린으로 옮기는 사람도 없다. 생존에 집중하라' 가 출간된 후 조의 사진이 국내 언론에서 그의 자리를 차지하기 시작했고, 그의 글도 마찬가지였다. 그는 자신의 사진과 글을 그래픽 다큐멘터리라고 부르는 것을 좋아한다. 그는 자신을 "기자+학자" 로 정의했다. 그는 자신의 사진이 단지 진실의 다큐멘터리를 위한 것이라고 언론에 고백했다. 그는 몇 년 후 그가 기록한 중국 사회와 변두리 집단의 실제 장면을 여기에서 볼 수 있기를 바란다. 내가 관심을 갖고 독자들에게 보여주고 싶은 것은 사진 뒤의 이야기이다.
생존, 색다른 생활에 집중한 뒤 다시 편집한' 보이지 않는 도시',' 보이지 않는 사람', 그들과 같은 시선을 이어가며 사진 밖의 이야기를 보완하기 위해 더 많은 사진을 선보였다.
2003 년 경교 연예인 부락생활을 기록한' 흑백 송장' 이 출간됐다. 조는 관점을 북경으로 끌어당겼다. 예술 후광을 잃은 조 () 는 일관된 평행 시각과 서사 수단으로 체제 밖의 젊은 예술가들이 정신과 물질 사이에서 발버둥치는 상태를 보였다.
같은 해 자서전 소설' 곧 사라질 기억' 이 나왔다. 이는 조씨가 자신을 위해 전파하는 꿈을 실현했고, 그의 소년기가 경험한 시대도 실현했다.
출판인 삼해의 손에는 아직 출판되지 않은 원고가 하나 있는데, 조의 미완성 다큐멘터리 작품집' 남방 노베이징어' 이다. 지난 몇 년 동안 그의 생명의 절반은 성남에서 보냈다. 매일 아침마다 출근하는 것처럼 그는 자전거를 타고 큰 울타리나 8 대 골목을 어슬렁거린다. 그는 끊임없이 사진을 찍어서 이야기에 녹아들 수 있는 새로운 캐릭터와 새로운 주제를 찾았다. "동영상 자료를 남기지 않으면 나중에 흔적이 보이지 않을 수도 있다." 곧 불도저는 무자비하게 그들을 짓밟을 것이다.
조씨는' 생존에 집중한다' 가 출판될 때까지 그의 촬영을 뒷받침할 정확한 신분이 없었다고 할 수 있다. 1948 랴오닝 () 성 북진현 () 의 한 간부 가정에서 태어났다. 그의 고등학교 졸업은 문화 대혁명과 일치한다. 그의 어머니는 자살했고, 아버지는 감옥에 가셨다. 1968, 하남 신향새팀, 1970 신향전진기계공장 노동자, 1977 이 베이징 수강으로 옮겨져 노동자 생활을 이어가고 있다. 1978, 베이징항공우주학원 공업자동화과에 입학해 졸업 후 유학을 떠났다. 1986 대학을 떠나 연구소에 취직하다. 1990 바다에 나가 장사를 하다. 앞서 언급한 바와 같이 정주와 해구에 두 회사를 설립하여 1994 회사가 도산할 때까지. 종종 조 사진의 예술성에 의문을 제기하는 사람들이 있다. "미감이 없다", "일반 사진과 다르지 않다." ...
사실, 조의 사진만 보면, 그의 적나라하고 직설적이며 아무런 수식도 없는 이미지 언어에 경탄할 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 스튜어트, 자기관리명언) 어떻게 하면 우아할 수 있을까?
1990 년대 중국에서 다큐멘터리 촬영은 형식감 독점의 시대였다. 당시 중국의 주류 작품은 해룡의' 나는 학교에 가고 싶다', 후등과의' 마이크', 점강의' 장면', 육원민의' 상해인' 으로 포스트모던 각도에서 국제 대도시를 대표한다. 그들은 보통 강한 개인 각인, 엄밀한 구도를 가지고 뛰어나온다. 그리고 작품을 조립하기 전에 이 사진작가들은 모두 10 여 년, 심지어 수십 년의 경험을 가진 전문 사진작가들이다.
1996, 이남은 세계신문촬영재단 (WPP) 이 개최하는 제 52 회 세계신문촬영대회 예술칭호를 받았다. 1996- 1998 운남 오가림, 베이징 레한, 쓰촨 이랑이 각각 미국 MotherJonesDocumentaryAward 사진상을 수상했다. 중국의 사진작가가 세계로 나아가면서 국제 표준의 다큐멘터리 사진을 중국으로 데려오면서, 방금 다큐멘터리 촬영이 어떻게 된 일인지 알게 된 국내 사진작가들은 구도, 조명, 사진 코디네이션 등에서 국제 표준을 따라잡기 위해 카메라를 돌렸다.
변화시대의 중국 사회에 직면하여 카메라로 뭔가를 찍어야 한다고 생각하는 사람들이 더 많았지만 좋은 촬영 대상을 찾지 못하고 제한된 영상공간에서만 기술이 실현될 수 있는 가능성을 탐구할 수밖에 없었다. 이때 미국 여성 사진작가 남골딘은 이미 행동했다. 오랫동안 형성된 영상 기준을 깨기 위해 그녀는 자신의 사생활의 세세한 부분까지 사진 관점을 확장하여' 개인 다큐멘터리 사진' 의 원조가 되었다. MaryEllenMark 의 작품' 마도의 길' 은 일찌감치 조로부터 높은 찬사를 받았다. 포클랜드로는 인도 뭄바이 매춘부가 서 있는 거리입니다.
조의 출현은 의심할 여지 없이 이 원래 표준화된 구도에 무거운 파운드 폭탄을 투하했다. 사진촬영에 종사한 지 3 ~ 4 년 동안 대부분의 사진은 같은 초점 거리를 사용하며 흑백필름으로 스스로 현상한다. 초급 SLR 카메라-니콘 F80 1 35mm 렌즈를 더하면 그의 모든 장비다.
이런 살금살금 변두리 집단의 시각으로 뻗어나가는 근거리 관찰은 중국 다큐멘터리 촬영이 경험해 본 적이 없는 새로운 체험이 되어 사회학자들이' 참여식 관찰' 이라고 부른다. 그것은 같은 종류의 작품의 관음적인 줄거리와 높은 곳에서 내려다보는 자세를 뛰어넘어 간단하고 진실한 서사층으로 들어갔다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 독서명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 독서명언) 그는 사진촬영이 매체로서 볼 수 있는 최종선을 끊임없이 추궁하며 사진사의 주체에 대한 판단의 척도를 끊임없이 수정하였다. 이러한 사회적 중요성은 이미 정규 사진의 틀을 넘어섰다.
당시' 독서' 잡지 편집장은' 죽음에 대한 추억' 이라는 책의 서문에서 조씨의 사진을 이렇게 평가했다.' 이 사진들은 예술촬영의 관점에서 강호의 야로에 속한다. 나중에 모두 수집하여 출판했다. 그 후로 나는 렌즈로 이야기를 할 줄 아는 사람이 생각났다. "
2000 년 중국 권위 사진잡지' 사진의 친구' 가 2000 년 중국에서 가장 중요한 사진작가를 선정해 조 () 가 선정했다. 2002 년 칭화대 당대 중국 연구센터에 초빙되어 영상실 주임을 맡았다. 2007 년 중국 사진가 협회는 조 () 에게 건국 이래 두드러진 공헌을 한 사진가 () 라는 칭호를 수여했다. 2009 년 5 월 20 일 조가 참석한 시신 작별식. 동직문 중병원 좁은 송별홀은 조문하러 온 사람들로 붐볐다. 직업습관 때문에 대부분 카메라를 휴대한다.
이날 김처럼 아끼던' 중국 청년보' 는 조씨의 고전 작품을 전판 편폭으로 게재했다. 그중에서 가장 유명한 V 가 뒤에서 남자친구를 껴안는 사진이 면의 3 분의 2 를 차지했다. 이 사진 그룹의 제목은' 한 사진작가의 길은 얼마나 길까' 로 중국 당대' 신기실촬영' 대표 인물 중 한 명인 조병이 병으로 베이징에서 사망했다는 것이다.
조병이 위독하다는 소식이 전해지자 촬영권 친구들이 작품을 경매하는 것을 도왔다. 조씨가 촬영한 소량의 고전 사진은 재가공한 후 장당 2,000 원씩 판매하고 수익금은 모두 조병을 치료하는 데 쓰인다.
구미는 걸핏하면 수만 위안의 다큐멘터리 촬영에 있어서 이런 가격은 정말 언급할 가치가 없다. (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 그러나, 높은 담 안에 있는 조의 경우, 팔린 모든 작품들이 그를 살려주었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 가족명언) 이것은 현재 중국 다큐멘터리 사진작가가 반드시 직면해야 하는 사실이다. 동쪽 40 개의 오래된 통루 2 베드룸, 수천 개의 영화, 낡은 자전거 한 대. 이것들은 아마도 중국의 우수한 다큐멘터리 사진작가의 모든 유산일 것이다.