조지 버나드 쇼(George Bernard Shaw, 1856년 7월 26일 - 1950년 11월 2일)는 문자 그대로 조지 버나드 쇼(George Bernard Shaw)로 번역되는 아일랜드 극작가로, 1925년에 태어났다. "그의 작품이 이상주의적이고 "인도주의적"이기 때문이다. 노벨 문학상 그의 코미디 "피그말리온"은 앨런 러너(Alan Lerner)에 의해 뮤지컬 "마이 페어 레이디(My Fair Lady)"로 각색되었으며, 이는 할리우드에서 동명의 블록버스터 영화로 각색되어 유명해졌습니다.
인생
버나드 쇼는 1856년 7월 26일 아일랜드 수도 더블린의 소규모 공무원 가족에서 태어났습니다. 그의 아버지는 쇠퇴하는 귀족이었고, 그의 어머니는 귀족 가문 출신으로 어린 시절부터 엄격한 고등 교육을 받았습니다.
쇼가 어렸을 때 음악이론을 전공한 완다 릴 리가 그들과 함께 집을 썼다. 음악을 공부한 이웃의 영향으로 버나드 쇼는 13세에 음악에 푹 빠져 훌륭한 오페라 단편을 많이 연주할 수 있었습니다. 그의 가족이 너무 가난했기 때문에 15세의 버나드 쇼는 학교를 그만둬야 했습니다. . 생계를 유지하기 위해 그는 더블린의 Townsend Real Estate Company에 견습생으로 입사했습니다.
1876년 그의 부모는 이혼했다. 조지 버나드 쇼(George Bernard Shaw)는 연로한 아버지에게 작별 인사를 하고 가난한 조국 아일랜드를 떠나 어머니와 함께 런던으로 왔습니다. 젊은 버나드 쇼(Bernard Shaw)는 직업이 없었고 생존을 위해 어머니의 빈약한 월급에 의존했습니다. 그는 처음에는 에디슨 전화 회사(Edison Telephone Company)의 외교부에서 일자리를 찾았지만 곧 회사가 파산했습니다. 그는 곧 출판이 중단된 Hornet 신문에 음악 평론을 썼습니다. 무기력한 버나드 쇼(Bernard Shaw)는 글을 써서 생계를 유지하고 싶었지만, 런던과 미국의 출판사들은 그의 소설을 묵살했습니다. 9년 동안 그가 받은 보수는 6파운드에 불과했고, 그 중 5파운드는 마약 광고를 쓴 대가였다.
그는 사회에 진출하기 위해 더욱 열심히 공부하고 글을 썼으며, 많은 문학 작품을 읽었으며, 사회 활동에도 열성적으로 참여했습니다. 활동. 하지만 그에게는 약점이 있다. 어려서부터 수줍음이 많고 대중 앞에서는 감히 말을 하지 못한다는 것이다. 어떻게 사회에서 인정받을 수 있겠는가? 이러한 단점을 극복하기 위해 버나드 쇼(Bernard Shaw)는 "심사관 협회"라는 토론에 참여했습니다. 그는 선비들과 공개적으로 논쟁을 벌이면서 곧 자신의 단점을 극복하고, 남들에게 좋은 인상을 주기 위해 의도적으로 풍자적인 헤어스타일을 기르고, 시크한 몸짓으로 말을 강화하는 방법을 거울 앞에서 연습했다. 아일랜드 특유의 재치와 유머로 청중의 마음을 사로잡는 데는 그리 오랜 시간이 걸리지 않았고, 곧 마음을 사로잡는 연설가가 되었습니다.
19세기 영국 드라마는 쇠퇴기에 접어들었다. 조지 버나드 쇼는 이를 천박한 취향에 맞는 '사탕 가게'라고 비웃었다. 다양한 의견의 토론. 그러나 평론가가 입센의 희곡 '페르귄트'를 낭독하는 것을 듣고 '한 순간 이 위대한 시인의 마법이 내 눈을 뜨게 했다'고 느꼈고, 그제서야 그는 드라마에 깊은 관심을 갖기 시작했다. 입센의 희곡을 연구하기로 결정하고 유럽 희곡사에서 중요한 위치를 차지하는 『입센주의의 본질』이라는 책을 집필했습니다. 쇼는 입센의 영향을 받아 연극이 영국 무대의 오물을 청소할 수 있을 뿐만 아니라 이러한 어두운 현실과 사회에 대한 불만을 표현할 수 있는 무기라는 것을 분명히 보고 영국 연극을 혁신하기로 결심했다.
1892년 버나드 쇼는 공식적으로 희곡집인 '불쾌한 드라마'에 '홀아비의 재산', '워렌 부인의 직업', '탕자' 등을 쓰기 시작했다. 두 번째 희곡집에는 "Arms and Men"을 포함한 4개의 희곡이 포함되어 있으며, 세 번째 희곡집 "Dramas for Puritans"에는 "The Devil's Disciple"을 포함한 3개의 희곡이 포함되어 있습니다. 그의 연극은 19세기 말 영국 무대의 암울한 상황을 바꾸어 놓았고, 그 자신도 연극계의 혁신가가 되어 영국 연극사에 새로운 장을 열었다.
1896년에 버나드 쇼는 결혼했습니다. 그 결혼은 쇼의 생활 습관을 일부 바꾸었습니다. 변하지 않은 유일한 것은 그가 쓴 드라마에 대한 사랑뿐이었습니다. ", "Leather Dollion", "Heartbreak House", "Joan of Arc"등 수많은 훌륭한 작품을 선보였습니다.
1925년 버나드 쇼는 노벨 문학상을 수상했으며, 상금 약 8,000파운드를 스웨덴의 가난한 작가들에게 기부했습니다.
1950년 11월 2일, 버나드 쇼는 하트퍼드셔 주 에오트 세인트 로렌스에 있는 자택에서 94세의 나이로 병으로 사망했습니다. 버나드 쇼(Bernard Shaw)는 평생 동안 유머를 창조했습니다. 비록 그의 비문에는 한 문장밖에 없지만 그의 스타일이 반영되어 있습니다. "나는 내가 얼마나 오래 살아도 이런 일이 조만간 일어날 것이라는 것을 알고 있습니다."
사상
버나드 쇼의 세계관은 비교적 복잡하다. 그는 베르그송, 쇼펜하우어, 니체의 철학적 사상을 수용했고, 마르크스의 『자본론』도 연구했다. 1884년에 그는 "페이비언 협회(Fabian Society)"에 가입하여 자본주의 체제를 변화시키기 위한 점진적이고 단계적인 개혁을 옹호하고 폭력적인 혁명에 반대했습니다. 예술적인 면에서는 입센의 영향을 받아들이고, 사회 문제에 대한 글쓰기를 옹호했으며, '예술을 위한 예술'이라는 오스카 와일드의 미학주의에 반대했다.
작품
버나드 쇼의 문학은 소설 창작으로 시작됐지만 그의 가장 뛰어난 업적은 드라마였다. "그의 드라마는 그를 우리 시대의 가장 매력적인 작가로 만들었다"(수상 연설). . 1885년부터 1949년까지 거의 64년 동안 그는 51개의 대본을 완성했습니다. 초기에는 "홀아비의 재산"(1892), "탕자"(1893), "워렌 부인의 직업"(1894) 등 "불쾌한 드라마"가 주로 구성되었습니다. and Men" "(1894), "Contida"(1894), "The Man of the Year"(1895) 및 "Unpredictable"(1896). "청교도를 위한 드라마"라는 제목의 세 번째 희곡 모음집에는 "악마의 제자"(1897), "카이사르와 클레오파트라"(1898), "브라스본드 선장의 변신"(1897)이 포함되어 있습니다.
20세기에 들어서면서 버나드 쇼의 창작은 정점에 이르렀고, 그는 유명한 대본 <맨과 슈퍼맨>(1903), <바바라 소령>(1905), <하트브레이크 하우스>(1913)를 출간했다. , <잔다르크>(1923), <사과 수레>(1929), <폭로된 진실>(1932), <섬에 갑자기 나타난 바보>(1936) 등. 그 중 '잔다르크'는 전례 없는 성공을 거두며 최고의 사극이자 '시인 창작의 최고봉'(시상식)으로 인정받았다.
버나드 쇼의 뛰어난 드라마 창작 활동은 그에게 '20세기의 몰리에르'라는 칭호를 안겨줬을 뿐만 아니라 "그의 작품은 이상주의적이고 인간적이며, 종종 영감을 주고 풍자적인 독특한 시적 아름다움을 담고 있기 때문"이다. , 그는 1925년에 노벨 문학상을 수상했습니다.
그는 뛰어난 현대 영국 사실주의 극작가이자 유머와 풍자에 능통한 세계적인 언어 대가이다. 버나드 쇼의 삶은 사회주의 운동과 밀접하게 연관되어 있다. 그는 『자본론』을 주의 깊게 연구하고 자신이 “평범한 프롤레타리아”이자 “사회주의자”라고 공개적으로 선언했다. 쇼 드라마의 가장 두드러진 특징은 현실의 정치적 투쟁과 밀접하게 결합되어 있고, 자본주의 사회의 가장 본질적인 문제를 감히 건드리며, 착취계급의 추악한 면모를 대중에게 폭로한다는 점이다. 예술적 기법으로는 인물 대화와 이념적, 감정적 대립을 통해 인물 갈등과 주요 사상을 표현하는 데 능숙하다. 버나드 쇼의 극적인 언어는 날카롭고 재치로 가득 차 있으며, 그의 입에서는 재치 있는 말과 경고가 흘러나온다. 그의 가장 유명한 희곡으로는 "홀아비의 재산", "워렌 부인의 직업", "무기와 남자", "진실" 등이 있습니다. 1930년대 초 조지 버나드 쇼(George Bernard Shaw)는 소련과 중국을 방문하여 고리키(Gorky), 루쉰(Lu Xun)과 진지한 우정을 쌓았습니다.
유명 작가 버나드 쇼의 유년시절은 매우 불행했다.
그의 아버지는 극도로 못생겼을 뿐만 아니라, 누구도 좋아하지 않는 게으른 사람이다. 그는 대개 하루 종일 술에 취해 있다.
나는 아내와 아이들에게 관심이 없다.
버나드 쇼가 15살이었을 때, 그는 할 일을 찾기 위해 밖으로 나가야 했습니다.
버나드 쇼는 20세 때 런던으로 갔지만 어디서 일자리를 찾아야 할지 몰랐고 이후 많은 토론회에 참여했다.
처음에는 항상 당황스러웠지만 점차 상황이 나아졌고, 명확하고 명확하게 말하는 방법을 알게 되었고, 곧 각종 모임에서 특별 연설을 하도록 초청받았다. 12년 동안 그는 연설로 생계를 유지했습니다.
그러나 버나드 쇼는 즉각적인 성공에 만족하지 않고 새로 발견한 재능을 글쓰기에 적용하고 싶었습니다.
그래서 그는 좋은 일이든 나쁜 일이든 하루에 5페이지씩 쓰겠다는 스스로의 규칙을 세웠다.
그렇게 4년이 흐른 뒤 그가 받은 기사 로열티는 고작 30달러에 불과해 실망스러울 수밖에 없었다.
그러나 그는 여전히 글쓰기를 포기하지 않았고, 계속해서 5권의 소설을 썼는데, 모두 60여 곳의 출판사에서 거절을 당해 더욱 좌절감을 느꼈다.
그러나 그는 원문에서 성공의 실패 경험을 배웠고, 이번에도 실패하지 않을 것이라고 굳게 믿었다. 그는 자신을 격려했고 여전히 매일 일정한 수의 기사를 썼습니다.
이렇게 해서 정규 학교 교육을 받지 못한 버나드 쇼는 세계에서 가장 유명하고, 가장 높은 연봉을 받고, 가장 사랑받는 작가 중 한 명이 되었습니다.
성공은 수동적으로 구걸하는 것이 아니라 주도적으로 나서는 것입니다.
'베토벤 탄생 100주년 기념'이라는 글을 쓴 적이 있다.
사랑의 관점
노벨상 수상자 버나드 쇼는 "지금 이 순간 지구상에는 당신의 인생 동반자가 되기에 적합한 사람이 약 2만 명 정도 있다"고 말했다. 누구를 먼저 만나든, 두 번째 이상적인 상대가 나타나기 전에 이전 사람과 깊은 상호 이해, 상호 신뢰, 상호 신뢰의 관계를 형성했다면 후자는 좋은 친구가 될 것입니다. 이전 사람과 아무 관계도 맺지 않고, 깊은 관계를 맺은 후에도 관계는 쉽게 흔들리고 변할 것입니다. 이러한 이상적인 파트너 후보 중 한 명과 안정적이고 깊은 관계를 맺을 때까지, 그것이 행복의 시작이자 방황의 끝입니다. .
누군가와 사랑에 빠지는 것은 노력할 필요가 없고 단지 '만남'에만 의지하면 됩니다. 그것은 신의 섭리이지만, '계속해서 누군가를 사랑하는 것'에는 '노력'이 필요합니다. 사랑의 관리에는 소통, 배려, 관용, 절제가 필요하다.(유혹에 맞서라) 늘 '만남'에 당황하고 고민하는 사람들이 많다. 끊임없는 생각, 욕망, 끊임없는 경쟁을 가지고 있으며 감정을 관리하는 능력을 키우는 것이 행복의 열쇠라는 것을 잊어 버리지 마십시오. 내 오른쪽 씨가 누구인지 묻는 것이 아니라 내가 얼마나 열심히 일할 수 있는지 묻는 것입니다. 내 앞에 있는 파트너십 속에서 나는 성장할 수 있다. 만약 내가 행복을 관리하는 능력을 키우지 않는다면, 정말로 오른쪽 씨가 당신 주위에 나타나더라도 여전히 행복을 놓치고 망설이고 후회하며 사는 것은 아니다. 이것이 많은 "사랑의 허무주의"의 경험과 사고방식이 아닌가?