마완의 역사에는 여러 가지 버전이 있습니다. 그중 하나에 따르면 이곳은 자살자, 부랑자, 반란군, 거리에서 죽은 사람, 간통자, 조상의 무덤에서 추방되어 가계도에서 쫓겨난 남녀 등 많은 유령이 묻힌 열등한 사람들의 공동묘지였다고 합니다. 이러한 인물들은 우리 언어에서 항상 부끄러워하며, 심지어 그들의 시신조차도 우리의 깨끗하고 정통적인 죽음에 대한 오염입니다. 이 사람들은 당시 도심과 사원에서 멀리 떨어진 이곳에 상대적으로 집중되어 있었습니다. 이름도 묘비도 없이 잡초로 뒤덮인 황량한 무덤만 있었습니다. 마원의 원래 발음은 '묻힌 정원'이었는데, 이를 보다 깨끗하게 잊기 위해 오늘날의 마원이 된 것 같습니다.
마원의 주요 경제원은 운남미술대학이었습니다. 예술대학 학생의 약 3분의 1이 마왕에 집을 빌려 살고 있습니다. 학생의 절반 이상이 마을에서 식사를 합니다. 마을에는 수백 개의 스튜디오와 음악 연습실이 있습니다. 마을에는 호텔과 세탁소가 가득합니다. 매년 10월부터 2월까지 수천 명의 윈난성 예술 지원자들이 대학 입시를 준비하기 위해 마왕에 모입니다.
그러나 마왕은 여전히 인구가 섞여 있는 도시 마을입니다. 평범한 눈으로 마을을 바라보면 건물의 배치가 제멋대로인 것이 분명합니다. 쓰레기 구덩이, 냄새나는 구덩이, 벌집, 어도비 주택, 작은 벽돌 건물들이 전체적인 계획 없이 자갈길로 이어져 있고, 마을 밖으로 경사진 좁고 깊은 골목길은 계획 능력이 부족함을 드러냅니다. 철도 근처 마을 구석에는 작은 채소밭도 있습니다. 건물 주인이 하수구에서 끈적끈적한 액체를 떠서 나뭇잎에 직접 부어주는 것을 보면, 채소가 자신이 먹기보다는 판매용일 가능성이 높습니다....
마원 마을이 엉망진창이 된 광경은 볼만한 광경입니다. 하지만 이곳에 사는 많은 원주민이 간과하는 장면인데, 그들의 눈에는 일반인에게는 보이지 않는 '문화유산'이라는 더 눈길을 끄는 것이 있기 때문입니다.
도내는 물론 전국 각지에서 모여든 이 새로운 주민들은 마원마을을 하나의 도시, 즉 현실의 도시를 초월한 신의 도시로 보는 데 익숙해졌다. 수십 년 동안 조금씩 도시를 쌓아 올린 마원촌은 녹은 진흙처럼 폭발적으로 성장했습니다. 윈난성의 주도인 쿤밍에게 마원원은 하나의 영토와도 같은 곳입니다. 수백 년 전, 홍산 기슭에 위치한 마원은 뎬치 연못의 물가였고, 맨살의 모래사장은 가시가 많은 야생 바질 묘목으로 덮여 있었기 때문에 '마원'이라는 이름이 붙여졌습니다. 가난한 시골에 위치해 있었기 때문에 사람들은 전염병 환자, 사형수 등 시체를 이곳의 풀밭에 묻곤 했습니다. 점차 이곳은 집단 무덤이 되었고 '매장지'로 잘못 알려지게 되었습니다. 15년 전만 해도 마원 마을은 30가구밖에 살지 않는 목가적인 곳이었어요. 마을 주민들은 집 근처에서 쌀과 채소를 재배하며 황량한 농촌 생활을 했습니다. 마원 마을의 윈난성 예술원 역시 15년 전 중국의 정치 지형이 '이데올로기 체제'에서 '탈이데올로기 체제'로 바뀌던 시기에는 변방이었습니다. 15년 전, 중국의 정치 지형이 '이데올로기 체제'에서 '탈이데올로기 체제'로 바뀌기 전, 이윤의 벽은 지금처럼 높지는 않았지만 지금보다 훨씬 더 제한적이었습니다. 당시에는 이윤의 교사와 학생들, 마얀 마을 주민들 간의 접촉이 거의 없었습니다. 접촉이 있어야 한다면 대부분 주먹으로 부딪히는 정도였습니다. * 30년이 넘는 세월 동안 마안의 주민들 중 그림과 노래로 먹고 살 수 있다고 믿었던 사람은 단 한 명도 없었고, 마안의 주민들과 친구가 되기는커녕 교단 안의 교사와 학생들로부터 무언가를 배우려고 시도한 주민도 단 한 명도 없었다.
'학자'들은 본질적으로 초월적인 콤플렉스에 집착해 자신과 '아이티인' 사이의 간극을 확대시켰습니다. 음악 학생들은 이미 오래전부터 마원촌의 사슬을 넘어 매일 밤 도시의 댄스홀로 달려가 돈을 벌었지만, 이윤의 모든 선생님들은 그것에 대해 아무것도 몰랐다. 대중 예술은 이윤에서 금지되어 있었기 때문에 이 학교에서는 오랫동안 전자음악에 대한 흔적은 전혀 없이 민족음악과 서양 기악 과목만 가르쳤습니다. 스리랑카에서 가르치는 유일한 외국 음악 거장이었던 송양만이 감히 같은 문예의 밤에서 미국식, 민족적, 대중적 기법을 사용해 공개적으로 노래를 불렀습니다.
이윈의 스승과 제자들은 항상 자신의 길을 고집했고 마칸 마을 사람들의 취향에 맞춰 적절한 양보를 하지 않았습니다. 그래서 마전의 한 마을 주민이 마침내 첫 번째 댄스홀을 열었을 때, 그는 "목소리가 너무 커서 손님이 겁을 먹는다"는 이유로 이윤의 스승과 제자들이 자신의 영역에서 뛰는 것을 단호하게 거부했습니다. 1990년대 댄스 및 엔터테인먼트 공연장이 우후죽순 생겨난 쿤밍의 대중문화 시장에서 이윤이 옹호하는 '학원'은 주류 세계와 동떨어진 외딴섬이 되어 버렸습니다.
이윤이 여전히 강의하는 한 강좌에는 정신적 내용과 예술 형식의 관계에 대한 이론이 있다: "예술은 독립적이고 자립적인 세계로서 인간의 정신과 시적 정신 사이의 소통을 시도하여 인간의 정신적 삶을 보여주고 작가 자신의 정신 세계를 표현함으로써 서로 소통하여 인간을 개선하고 정화하여 예술의 정화의 지배적 경향을 실현해야 한다. 예술의 정화를 실현하는 지배적 경향을 실현한다"고 말했다.
다시 말해, 진정한 예술은 매우 개별적이고 내면화되어 있습니다. 그것은 성의 세계를 벗어난 고독한 것이며 영혼의 공명을 일으킬 수 있지만 조급함의 정신에 오염될 수 없습니다. 이것이 바로 1958년 설립 이후 이윤이 학교를 적극적으로 수용하지 않고 마원 마을과 외부 세계 전체를 수동적으로 기다린 진짜 이유일지도 모릅니다.
"예술가의 성공은 주관적 요소가 객관적 요소에 얼마나 양보하지 않는가에 달려 있습니다. 지난 40년 동안 마원 마을에서 작업하거나 거주한 성공한 예술가들은 주관적 세계와 싸우며 타협하지 않는 예술적 분위기를 축적했다는 공통점을 가지고 있습니다. 이러한 이유로 마원촌은 항상 많은 젊은 예술가와 방랑자들을 끌어들이는 매우 매력적인 곳이었습니다. 언젠가 이윤의 예술적 주장이 시장 문화와 타협한다면 마원촌의 매력은 사라지고 마원의 문화는 점차 연꽃 연못과 같은 도시 마을처럼 생기를 잃게 될 것"이라고 말했습니다. 학교에서 학생들을 가르치는 인은 이렇게 말했습니다. 현재 윈난성에서는 쿤밍 기계 모형 공장의 위치를 아는 사람이 거의 없지만 '촹쿠 예술 테마 공동체'에 관해서는 대부분의 사람들이 쿤밍시 시바로 101호, 즉 윈난 바이야오 제약 공장 옆에 있는 위치를 정확히 말할 수 있습니다. 어떤 사람들은 "마원 외곽에 있는 또 다른 예술가 마을"이라고 말하기도 합니다.
마원과 촹쿠 사이에서 종종 갈등하는 정 씨는 촹쿠와 마원의 관계에 대해 다른 해석을 내놨습니다. 그는 "헴프 가든과 크리에이티브 라이브러리는 하나의 유기체"라며 "크리에이티브 라이브러리는 헴프 가든의 창, 헴프 가든의 연장선, 즉 헴프 가든의 '제2의 공간'으로 존재한다"고 말했습니다. 예술과 디자인에 종사하는 정 씨는 현재 예술 테마 커뮤니티 창작 도서관의 쿤밍 기계 모형 공장 작업장에서 대마 정원 마을을 거의 선택할 뻔했다고 합니다.
윈난성의 강력한 화가 그룹이 지은 이 도서관은 1999년 말에 시작되었습니다. 이보다 앞서 '윈난과 구이저우'의 화가 예용칭, 탕즈강과 윈난 예술 연구소의 류젠화, 리지가 상하이의 '쑤저우 크릭 인 화가의 스튜디오'를 방문해 쿤밍에서 이러한 형태의 발전 아이디어를 얻은 후 화가들이 모여 있는 마원촌에 자리를 잡았습니다. 마원 마을에 모인 화가들이 뿌리를 내렸습니다.
"예술을 하려면 사회, 대중과 관계를 맺어야 합니다." 이것이 예술가 예용칭의 예술관입니다. 같은 해 165438+ 10월 말. 그와 탕즈강은 동시에 시바 로드에서 오래된 공장 건물을 발견하고 즉시 윈난성 '창고 화가 스튜디오'의 부지를 선택하기로 결정했습니다. 무슨 일이 있었나요? 거머리? 비밀이 뭐죠? 황 황? 주소 상은 무엇입니까?lt; br/>; 공장 임대료가 내려 가고 화가 Tang Zhigang, Duan Yuhai, Luan Xiaojie, Su 등이 이미 혼잡 한 마을에서 스튜디오를 옮기고 모델 공장에 빠르게 살았습니다. 그 직후, 우준 、、、、 Hu Jun, Lei Yan, Sun,,,, Bao Li Hui, Liu Yawei, Jin Zhiqiang, Jin Feibao 및 30 명 이상의 예술가들도 마원에서 마을을 철수하는 것을보고 "Chuangku 예술 테마 커뮤니티"라는 이름의 운남의 "예술 창작 창고"스튜디오로 이사 할 것입니다. "
예용의 작업은 성공적이었습니다.
예용칭이 정의하는 '창작창고'는 "공예와 개인 노동이 삶의 방식이고 개성이 특징이며 로프트가 기본 스타일인 생활 공간"입니다. 이러한 기조 아래 더 이상 단순한 스튜디오가 아닌 사진 스튜디오, 디자인 스튜디오, 찻집, 레스토랑, 바 등 다양한 기능을 갖추고 있으며, 2000년 6월 6일 창작 도서관이 전체적으로 개관하고 모든 예술가들의 스튜디오가 대중에게 전면 개방되면서 쿤밍의 문화, 미디어, 예술, 비즈니스계와 국내외의 폭넓은 관심을 끌기 시작했습니다.
오늘날 촹쿠는 쿤밍 예술가들에게 선구적인 상징이자 예술의 원천이 되었으며, 많은 국제 예술가들이 촹쿠에서 프로젝트를 진행하기로 결정했습니다. 예술계에서는 이 도서관의 설립에 대해 "예술가들에게 친밀하고 편안하며 유연한 예술적 실험 공간과 살아있는 분위기를 제공한다"는 평가를 내리고 있습니다. 어떤 사람들은 쿤밍 도서관의 설립에 대해 모르는 것이 시대에 뒤떨어진 것이라고 생각하기도 합니다. 실제로 상업화된 쿤두문화골목에 지친 쿤밍의 지식인들은 마정원이나 창조도서관에서 맥주 한 잔을 마시며 음악을 듣거나 눈에 띄는 그림을 그리며 잠시 휴식을 취하는 것을 좋아합니다. 소박한 일상은 곧바로 더 포용적이었습니다.
요즘 정 씨를 흥분시키는 현상은 많은 윈난성 예술가들이 마원촌에서 '축적의 기간'을 보낸 후 도서관을 만들고, 일부는 예술 스튜디오를 달리와 리장 같은 도시로 확장하여 현지 '도서관 창조'를 구축하는 것입니다. 도서관 만들기". 이러한 '도서관'을 통해 틈새(귀족) 분위기의 문화 예술 분위기가 대중(평민) 사이로 확산되면서 중국 전통 문화 지도의 가장자리에 위치한 서부 윈난성이 시대 주류 문화의 핵심으로 발돋움하고 있습니다. 윈난 미술 발전의 역사를 언제, 어떻게 보든 '윈난 화파'는 반드시 언급해야 할 개념이 될 것입니다. 이른바 '윈난 화파'는 윈난성에서 시작된 현대 중국 회화 학교입니다. 마원을 기점으로 장 티펑, 위안윈성, 딩샤오광, 왕찐위안 등 현대 유명 화가를 대표로 삼아 윈난 풍경과 소수 민족 이미지를 주요 표현 대상으로 삼아 독특한 윈난 스타일과 화풍 표현을 형성하고 윈난 소수 민족 스타일로 가득한 많은 그림이 동서양 회화계에 충격을 안겨주었습니다. 미국 회화계는 "윈난 회화 컬렉션"을 출판했으며, 윈난 회화 학교의 부상은 "윈난 회화 학교 - 중국 회화의 르네상스"로 요약됩니다.
윈난화파의 기술적 특성에 대한 한 가지 정보는 다음과 같습니다. "윈난성의 이름을 딴 이 학교의 구성원들은 함께 협력하여 자신들만의 독특한 스타일을 창조하고 발전시켜 왔습니다. 원료는 과슈와 혼합된 카보나이트를 복숭아 껌과 섞은 다음 붓, 팔레트 나이프 또는 손가락으로 종이에 그립니다. 라이스 페이퍼와 광물성 안료는 절대 변색되지 않습니다. 색감과 특별한 매력을 더하기 위해 라이스 페이퍼의 양면에 색을 입혔기 때문에 그림이 밝고 화려했습니다." 그래서 미술계에서는 이 그림 스타일을 '중채화'라고 부르곤 했습니다.
중후한 색채와 반추상적 이미지 디자인에 중점을 둔 운남 중채화는 1980년 전후로 전례 없는 번영의 단계에 접어들었고 1986년 미국 주류 화단에 진입했으며 1990년대 들어 일본 화단은 운남 화파를 '현대 중국 회화의 정점'이라고 불렀습니다.
'운남화파'를 언급할 때 운남화파의 거장 딩샤오광을 빼놓을 수 없는데, 그는 뛰어난 현대 미술가입니다. 윈난미술학원에서 가르친 딩샤오광은 1962년 중앙미술학원을 졸업하고 쿤밍 서쪽 교외 마원촌에 위치한 윈난미술학원에서 중국화, 유화, 판화를 가르치도록 배정받았습니다. 이후 문화대혁명 기간 동안 그는 "서양화를 가르친다"는 이유로 정치적 비판의 대상이 되었고, 그 결과 모가오 동굴의 벽화를 연구하기 위해 둔황으로 하이킹을 떠났어요. 65438년부터 0976년까지 딩샤오광은 윈난성 회화계의 리더로 인정받으며 국내외에서 현대 회화로 유명한 '윈난 화파'를 창설했습니다.
1979년 딩샤오광은 인민대회당에 대형 벽화 '아름답고 풍요롭고 마법 같은 시솽반나'를 선보였고, 미국으로 건너가 캘리포니아 대학교에서 '현대 중국 중채색화' 과정을 가르쳤으며 1990년 도쿄에서 열린 '제1회 국제 미술전'에서 14세기 이후 가장 뛰어난 예술가(순위)로 선정됐고 '제1회 국제 미술전', '제1회 국제 미술전'에서 '가장 뛰어난 예술가' 중 한 명으로 뽑혔다. 1990년 도쿄에서 열린 '제1회 국제 미술전'에서 14세기 가장 뛰어난 예술가 중 한 명(29위)으로 선정되어 중국 화가로서는 유일하게 명단에 올랐으며, 1992년 3월 크리스티의 19~20세기 중국화 경매에서 그의 작품 '야간 상승'이 220만 홍콩달러에 팔려 생존 중국 화가의 작품 판매 신기록을 세우기도 했죠. 그 후 베이징의 천안문 혁명사 박물관에서 실크스크린 판화 전시회가 열렸고, 그는 살아있는 외국 중국 화가 중 유일하게 이 상을 받았으며, 1995년 10월 유엔 우정국은 그가 디자인한 7점의 중색화 중 6점을 제4차 세계 여성 회의 기념 우표로 선정했고, 7번째 작품은 세계 여성 회의 첫날 표지로 선정되었습니다. 같은 해 2월, 미국 로스앤젤레스에 그의 아트 센터가 완공되었습니다.... 현재까지 전 세계에서 300회 이상의 개인전을 개최했으며 40개국 이상에서 그의 작품을 소장하고 있습니다. 3년 연속 '유엔 대표 화가'로 선정되었으며, 미국 5개 주요 도시 시장으로부터 특별상을 수상하는 등 국제 회화계의 중추적인 인물로 자리매김하고 있습니다. 프랑스 현대미술의 권위 있는 평론가 파리노는 그의 작품에 대해 "시간과 공간을 초월하는 매력이 있으며, 마법의 붓으로 20세기의 지오토가 되었다"고 평했습니다.
'윈난 화파'와 동시에 마오위안에서 나온 윈난 판화는 세계 회화계의 주목을 받았습니다. 1984년부터 윈난 판화는 중국에서 급부상하여 전국 미술 전시회와 판화 전시회에서 선정 작품과 수상 횟수가 점차 증가하여 사천, 흑룡강, 장쑤에 이어 중국 판화의 4대 장르 중 하나가되었습니다. 국내 미술계에서 윈난 판화에 대한 평가는 "윈난 판화가들은 지역의 구체적인 삶을 표현하는 예술적 실천에서 중국 민족 민속 예술의 전통과 현대 서양 예술을 새로운 모습과 스타일로 통합하는 새로운 방법을 찾았으며 귀중한 독창성 정신에 의해 새로운 모습과 스타일을 발견했습니다. 윈난 판화의 뛰어난 성과는 1950년대와 1960년대 이후 국가 판화의 강점을 나누는 기존 패턴을 깨고 현대 중국 판화의 발전과 다양화에 큰 공헌을 했다"고 평가했다.
윈난 판화를 대표하는 인물 중 예공셴은 윈난미술학원 원장을 역임했고, 당시 윈난화원 부원장이었던 리중샹도 이윤 미술학과를 졸업했습니다. 마원 출신의 젊은 판화가들도 다양한 전시회에서 명성을 얻었습니다. 마원에서든 도서관에서든 가장 먼저 눈에 들어오는 것은 다양한 상점의 군집과 그 군집에 숨겨진 다양한 형태의 문화와 예술입니다. 쿤밍의 예술 문화 집락에 대한 한 기사는 쿤밍을 이렇게 설명합니다. "도서관은 예술을 소비하는 장소로 지어졌습니다. 사람들이 차 한 잔이나 식사를 하러 오면 이미 예술과 관계를 맺은 것이다." 즉, 쿤밍의 어느 거리에서든, 어떤 방식으로든 예술은 경제적 형태로 발전 과정을 이어갈 수 있다는 뜻입니다.
이윈 연극 아카데미의 2004년 라디오 및 텔레비전 각본과 연출 수업 칠판에는 쿤밍의 예술 클러스터인 마자오, 촹쿠, 컬처 레인 등이 표시된 쿤밍의 예술 지도가 손으로 그린 그림으로 게시되어 있습니다. 그중 MAS 그룹 옆에는 바, 스튜디오, 렌탈룸, 당구, 바비큐, 맥주, 펍이, 도서관 그룹 옆에는 카이핀 라운지, 노르디카, 레드 바나나 등의 스티커 메모가 붙어 있습니다. 이 간판들은 대부분 일부 업소의 카테고리나 명칭이지만 문화와 예술을 구분할 수는 없습니다.
사실 말의 정원은 예술품을 판매하기에 정말 좋은 곳입니다. 아직 배우는 학생들도 자신의 그림 연습을 가격표에 붙일 의지만 있다면 수백 달러를 벌 수 있습니다. 자녀에게 피아노를 가르치려는 부모는 한 달에 수백 달러를 벌 수 있습니다. 깊은 골목에 있는 개인 방을 빌려서 평범하지 않은 폐건축 자재로 개조한 후 '바 이름'을 붙이면 맥주 한 병을 12달러에 팔 수 있는 '경험 경제', 즉 '경험 경제'가 가능합니다. '경험 경제'가 경쟁력을 갖는 이유는 대부분의 소비자가 선호하는 '예술적 분위기'가 초기 비용 없이도 높은 가격에 판매할 수 있는 상품이기 때문입니다.
바, 레스토랑, 찻집, 기타 레저 클럽이 문화로 가득 찬 이유는 수십 명의 전문 예술가들이 그곳에 모이기 때문입니다. 예용칭을 비롯한 많은 전문 예술가들은 '사장'(사업주)이라는 또 다른 종류의 사회적 지위를 가지고 있는데, 이들은 예술을 추구하면서 예술 분위기에서 파생된 체험 경제를 운영하기 때문에 예술 테마 커뮤니티도 예술적 자유를 누리고 있습니다. 예술을 테마로 한 커뮤니티는 예술 자유 시장의 색채도 가지고 있습니다.
쿤밍의 문화 경제는 최근 몇 년간 '예술 장사꾼'을 위한 지속적인 인력 공급과 말원, 촹쿠 등 주요 시장의 원동력으로 인해 호황을 누리고 있습니다. 관련 행정 부서가 제공한 통계에 따르면 쿤밍에는 8,700여 개의 문화 기업이 있으며 65,438만 명 이상을 고용하고 있으며 2003년 문화 산업의 부가가치는 32억 9,600만 위안으로 시 GDP의 4.1%를 차지했고, 2004년에는 35억 위안으로 시 GDP의 4.3%를 차지했습니다. 또한 시의 공공 복지 문화 사업의 발전도 빠른 속도를 보이고 있습니다. 공동체 문화, 기업 문화, 캠퍼스 문화, 군사 문화, 광장 문화, 마을 문화, 민족 민속 문화가 도시의 도시와 농촌 지역에서 번성했습니다.
문화 산업은 쿤밍, 나아가 윈난성의 경제 도약을 이끄는 새로운 경제 성장 포인트가 되었습니다. 문화는 운영할 수 있을 뿐만 아니라, 윈난성의 문화 산업도 담배 산업처럼 신중하게 육성할 수 있습니다. 2005년 6월 9일, 마젠에서 기쁜 소식이 들려왔습니다: 이윤이 창작하고 연습한 대형 인문학 무용시 '천지'가 제5회 중국 '로터스상' 무용대회에 성공적으로 후보에 올랐고, 당국이 평가한 문화상품의 혁신적 특징이 있는 무형자산 가치가 2800만 위안 이상에 달했습니다. 독자적인 혁신 특성을 가진 이 문화 상품의 가치는 당국이 평가한 무형 자산의 가치가 2800만 위안 이상에 달했습니다. 소식통에 따르면 이 문화 상품은 최근 대중의 운영에 참여하는 사회적 자본을 끌어들일 수 있으며, 윈난 이미지, 리수이 황금 모래, 나비 꿈, 샹그릴라 및 기타 예술 상품이 나란히 윈난 문화 경제의 번영을 촉진할 수 있다고 합니다.
윈난성 당위원회 단진 부비서장은 최근 몇 년 동안 여러 차례 "현재 문화와 경제의 통합, 나아가 통합 발전이 가속화되는 것은 피할 수 없는 시대적 흐름이 되었다"고 말했습니다. 문화가 경제 성장에 미치는 원동력이 점점 더 두드러지고, 문화 산업이 경제 발전의 새로운 성장 포인트가 되고 있으며, 종합 경쟁력 강화는 문화 경쟁력 강화에 점점 더 많이 의존하고 있다"고 말했습니다. 올해는 "문화 산업이 급속히 발전하는 해"입니다. 윈난성 당위원회와 성 정부는 문화산업의 부가가치가 올해 말 윈난성 GDP의 5%, 내년에는 6%를 차지해 윈난성의 새로운 기둥 산업으로 만들겠다는 목표를 분명히 제시했습니다. 윈난성 유일의 종합예술학교로서 문화산업의 빠른 발전을 촉진해야 하는 막중한 책임이 이윤 총장의 어깨에 놓여 있습니다. 윈난성 사회경제의 문화화, 문화의 경제화, 문화와 경제의 상호 작용, 경제의 문화 콘텐츠 증가, 문화의 경제적 기능 강화를 실현해 경제와 조화롭게 발전하는 문화를 만드는 것이 주요 과제입니다. 2004년 6월 6일 65438+ 2004년 2월 6일 프랑스 '유럽타임즈'는 '동양 미술 천재 원샤오첸'이라는 제목의 특집호를 발행해 "현대의 가장 강력하고 영향력 있는 화가, 조각가, 화가"로 꼽히는 중국의 유명 현대 화가이자 조각가인 원샤오첸의 예술적 업적을 자세히 소개했습니다. 위안샤오첸은 "현대에 가장 강력하고 영향력 있는 화가이자 조각가 중 한 명으로 중국 미술사에서 중요한 위치를 차지하고 있다"고 평가받습니다. 위안샤오퉁의 작품은 중국뿐만 아니라 전 세계에 속해 있습니다." 또한 보고서는 원샤오퉁의 사실적인 꽃과 새 그림은 구도가 아름답고, 단순하고 정확한 조형, 붓질에 조각적인 효과가 있으며, 그의 조각은 의도적으로 객관적인 대상을 세밀하게 재현하려 하지 않고 중국 회화와 같은 사실적인 방식을 사용하여 언어, 문자, 국가와 국적의 한계를 돌파하고, 특히 몸체의 느슨한 성형 자국과 흙 냄새는 로댕의 흙 조각 방식과 유사하다고 평가했다. 그의 작품을 로댕, 배리, 펜폴드, 루드 및 기타 프랑스 거장들의 조각품 사이에 놓으면 아무도 명백한 차이를 구분할 수 없을 것입니다.
유명한 해외 언론은 마원 마을에 살던 윈난성 예술가가 마원 마을과 그 마을에서 물려받은 예술 정신이 세계 예술 트렌드의 최전선에 있다는 이유만으로 높이 평가했습니다.
마원촌에서 작업하거나 거주한 유명 예술가는 누구인가요? 이 주제와 관련된 모든 자료는 길다."예술과 디자인 분야에는 유명한 예술가 리아오, 유명한 화가 장젠중, 전국 미술전에서 금메달을 수상한 판화가, 유명한 조각가이자 예술 이론가 인 리징환이 있습니다.... 연극 분야에는 오원 프로젝트 상 수상자 유 리홍, 유명한 연극 이론가 왕성화, 싱가포르 텔레비전의 유명한 진행자 오양 좡, 황금 마이크 상 수상자 왕 주안, 중국 드라마 및 문학상 수상자 차오 지아 루이 등이 있습니다 ... 무용 분야에는 유명한 무용가 유징춘과 루부치 린이 있습니다 ... 음악 분야에는 레미제라블의 번역가인 리단과 유팡, 민속 음악가 양팡이 있습니다.
오늘날까지 리샤오밍, 장, 쑨젠동을 비롯한 수많은 유명 현대 중국 예술가들이 이곳에서 강의를 했습니다.
마원촌에 뿌리를 둔 윈난예술학원은 1959년부터 지난 52년 동안 윈난 소수민족 예술을 대표하는 26명을 포함해 7000명 이상의 고급 예술 인재를 배출했으며, 중국 예술의 새로운 흐름을 주도한 수많은 예술 스타들이 마원촌에서 배출되었습니다. 현재 운남예술대학의 규모는 음악학원, 미술학원, 디자인학원, 성인교육학원, 연극학원, 무용학원, 영화텔레비전학원, 중국어학원 및 부속 예술학교를 포함하며 총 1만 명 이상의 학생이 재학 중입니다. 23개의 국제상, 50개의 국가상, 289개의 성급 및 장관상을 수상했으며 25개의 국가 및 성급 과학 연구 프로젝트를 완료해 국내외의 주목을 받고 있습니다.
다행히도 거의 10 년 동안 마원 예술가와 긍정적 인 미디어 역할의 예술가 마을에 모여 마원 마을의 구름 예술을 마침내 더 이상 "검은 색 아래의 빛"이 아니며 예술 형식을 해석하는 법을 배우면서 구름 예술이 넓은 관점에서 계승되었습니다. 그들 중 일부는 농부에서 예술가로 변신을 완료했으며 일부는 예술가의 창작 활동에 적극적으로 참여하여 아름다움의 창조자가되었습니다. 장기적인 문화 통합을 통해 마원 마을 전체가 예술적이고 개성적이며 조화로운 마을이 되어 다른 도시 마을과 질적인 차이를 점점 더 많이 보여주고 있습니다. 그리고 마원 마을은 다양한 개성 요소를 담고 있을 뿐만 아니라 쿤밍의 다른 마을 주민들에게도 미묘한 영향을 미쳐 쿤밍 전체가 세계 최첨단의 문화 수도인 윈난성 파리처럼 개인화되고 세련된 '영토'를 남겼습니다.