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그림을 그려 돈을 버는 법-그림을 그려 돈을 버는 법

삽화를 그려 돈을 버는 방법, 수준을 보다. 우선 아르바이트를 해서 다양한 사이트와 플랫폼으로 작품을 보낼 수 있다. 다른 사람들은 네가 그림을 잘 그린다고 생각하고, 너의 화풍을 좋아하고, 그리고 너를 초고로 초대할 것이다. 그런 다음 회사에서 풀 타임 일러스트레이터가됩니다. 아르바이트의 자유는 없지만 수입은 상대적으로 안정적이다.

1, 소셜 플랫폼

오늘날 많은 사람들이 위챗 모멘트, 웨이보, Tik Tok 과 같은 소셜 플랫폼을 사용하여 주문을 하고 있습니다. 먼저 이 플랫폼들에 자신의 작품을 게재한 다음 팬들을 축적하면, 천천히 누군가가 자발적으로 원고를 요구할 것이다. (조지 버나드 쇼, 자기관리명언) 고객 관계가 잘 유지되면 이후 꾸준한 추천이 있을 것이다.

일러스트레이터 초심자로서, 전기요금은 분명히 낮을 것이다. 먼저 동료의 유료기준을 참조한 후 개인 완료 시간 * 일근무시간급 *2= 견적의 공식에 따라 유연하게 견적할 수 있습니다.

2. 주요 웹 사이트

자신의 작품을 LOFTER, inner, Semi-element 등과 같은 공유 사이트에 업로드하다. , 먼저 관심을 축적하고 원고 등 상담을 받을 기회가 있다. (전제는 당신의 작품이 일정한 수준과 질을 가지고 있고, 관객의 심미 취향에 부합한다는 것입니다. ) 을 참조하십시오

그래도 모두들 애초에 너무 공리적이지 말고, 헛수고만 했으면 좋겠다. (윌리엄 셰익스피어, 템페스트, 희망명언) 운영 유지 관리에는 시간이 걸리는데, 이 과정은 매우 길어서 단번에 이룰 수 없다.

3. 다양한 그림 세트를 추가합니다.

무리에서 각종 삽화를 발표할 예정이니, 모두들 자신에게 적합한 것을 선택하여 주문할 수 있습니다. 그러나 이것은 반드시 많은 일러스트레이터와 경쟁할 것이며, 당신이 원하는 일러스트를 잘 받을 수 있는 것은 아니다.

어떻게 그림으로 돈을 벌 수 있습니까? 어떻게 그림으로 돈을 벌 수 있습니까?

이런 질문을 할 때마다 항상 현실을 말하는 사람이 있다.

그러나, 우리가 한 가지 일을 할 때, 가장 먼저 고려하는 것은 우리가 평소에 언급하는 것을 부끄러워하는 실제 문제이다.

예를 들어, 직장에서 가장 먼저 고려하는 것은 임금이다. 예를 들어 상대를 찾는 데 가장 먼저 관심을 갖는 것은 상대방의 경제 조건이다. 예를 들어 전공을 선택할 때 가장 먼저 봐야 할 것은 일자리를 찾을 수 없다는 것이다. 심지어 자신이 좋아하는 취미도 하고, 많은 사람들에게 가로막혀 있는데, 밥으로 먹을 수 있을까? (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 음식명언) 그것을 밥으로 먹지 않으면 무슨 소용이 있느냐!

그럼 그림 그리는 것을 밥으로 먹을 수 있을까요? 대부분의 사람들에게 순화는 분명히 다른 생계 사업처럼 자신을 부양할 수 없는 것이 분명하다. 네가 대가가 되지 않는 한, 네가 여러 해를 기다리지 않는 한.

그래서 그림으로 생계를 꾸리는 것은 힘들고 힘들다.

마지막 첫 수능이 천군만마였던 것도 놀라운 일이 아니다. 지금도 그림을 그리는 사람이 많지 않다. 대부분 그림 그리기가 어려워 돈을 벌기 어려워 포기한 것 같다.

얼마 전에 임 선생이 어떻게 그림으로 돈을 벌 수 있는지 물었다. 나중에 많은 사람들이 이 문제에 대한 흥미를 나타냈다. 다행히도, 나는 위챗 모멘트, 모든 사람에 게 물어, 모두가 자유롭게 아이디어를 낼 수 있다는 것을 강조, 나는 문장 한 편으로 정리할 것입니다 질문을 보냈습니다.

마지막으로, 많은 사람들이 매우 포괄적인 제안과 아이디어를 내놓았다.

그림으로 생계를 이어가는 친구를 알게 된 것도 추천됐다.

아직도 많은 사람들이 나의 문장 수업을 기대하고 있다.

내가 너의 답안을 정리해 볼게.

1. 어떤 사람들은 내가 돈을 벌 수 있고, 이야기를 쓸 수 있고, 삽화를 그릴 수 있고, 책을 낼 수 있다고 말한다.

2. 개강 가능, 학생 모집 가능, 그림 판매 가능, 무료 일러스트 제작 가능, 그림이 있는 파생품 많이 팔 수 있다고 합니다. 예술 전시회 등을 공동으로 개최하다.

3. 또 타오바오 가게를 열고 그림을 모두 걸어 팔고 다른 사람이 경매를 할 수 있도록 도와준다는 얘기도 있습니다. 만약 누군가가 마음에 든다면. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)

4. 개인 주문 제작, 애완동물이나 사람 또는 기타 물건의 초상 그리기, 고정 가격 예약 수락.

5.' 방울방울 예술전' 과 같은 씨앗 프로그램도 내놓을 수 있어 크라우드 소싱과 비슷하다. 예를 들어, 팬들이 미리 얼마를 투자하고, 하루에 1 년을 그린 다음, 팬들이 후원하는 자금으로 순회예술전을 열어 영향력을 확대하고, 프로그램에 참여한 팬들이 우선 특권을 누리는 등.

6. 회화 스튜디오를 설립하여 회화를 사랑하는 회원을 모집합니다. 회원비를 벌 수 있다. 좋은 작품을 만든 회원도 마운트 서비스를 제공할 수 있다. 설치비를 받다. 세계 각종 화재를 도매하여 화실에서 판매하다. 추천한 미술책도 팔 수 있어요. 회원 중 상업가치가 있는 작품도 정가로 판매할 수 있다.

7. 판매할 수 있는 사이트에 그림을 올리거나 노점 판매를 하고, 물론 친구에게 전달할 수 있는 위챗 모멘트 발급도 한다.

8. 일부 상가와 합작하여 회화 활동이나 손으로 그린 벽화를 받는다.

9. 개인 브랜드 구축, 양질의 과정 개발, 다양한 유형의 서비스 제공

10. 잡지에 투고하다.

인터넷에 감사드립니다. 이렇게 좋은 시대가 되었습니다. 누구나 브랜드, 회사가 될 수 있습니다.

마지막으로 임 선생님의 말씀으로 말하자면, "예술의 중요성은 인격을 독립하고, 완벽하고, 인문적 정서가 넘치고, 창조성이 넘치게 하는 데 있다." 한 사람이 예술의 동반자가 되면, 그의 그림은 자연히 인문적 정서와 창의력을 드러낼 것이다. 이 작품은 사람의 인문적 정서와 창의력을 자극할 수 있다. 그렇다면 이 작품은 반드시 경제적 가치를 창출할 것이다.

만약 우리가 독립적으로 감성적으로 우리의 작품을 표현한다면, 이 작품은 반드시 경제적 가치가 있을 것이다.

이 무한한 가능성의 시대에, 당신이 감정, 용기, 현대 전파 경로를 적극적으로 채택하면, 누군가가 당신의 작품을 인정하고 당신에게 감동을 받을 것입니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 당신을 위해 돈을 지불할 수 있습니다. ""

그래서 앞의 모든 돈 버는 방법이 없어져도 순수하고 열정적인 마음이 생명으로 그림을 그린다면, 당신의 마음은 같은 주파수로 진동하는 마음을 사로잡을 것이다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 돈명언) 오늘날 이 개방적인 시대에 꾸준한 노력을 통해 더 많은 사람들이 당신의 영향력을 발휘하고 당신의 그림을 경제적 가치로 만들 수 있습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)

더 좋은 제안과 계획이 있습니까?

어떻게 그림으로 돈을 벌 수 있습니까? 늙은 2 차원으로서 어릴 때부터 그림 그리기를 좋아했다. 내가 숙제를 할 때 원고지의 절반은 계산이고, 나머지 절반은 내가 그린 각종 소인이다. 대학 시절 나는 핸드폰에 그림 소프트웨어를 다운받았다. 내가 지루할 때, 나는 소인들을 그릴 것이다. 나중에 나는 그림 그룹을 추가했는데, 모두들 안에서 그림 접룡, 컬러 접룡 등과 같은 게임을 할 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 그림, 그림, 그림, 그림, 그림, 그림, 그림, 그림) 처음에 자기가 그린 것은 재미를 위한 것이었고, 나중에는 다른 사람에게 그림을 그리기 시작했고, 자기도 모르는 사이에 이 작은 동그라미에 들어갔다. (윌리엄 셰익스피어, 템페스트, 독서명언)

처음으로 핸드폰에 소인을 그렸다.

처음에는 무엇을 그려야 할지 몰라서 1 원 2 원짜리' 하트 블라인드 박스' 를 그렸다. 점차적으로, 나는 독신 주인이 좋아하는 것을 발견하고, 독신 주인의 요구에 따라 큰 머리, 수직 그림, 또는 캐릭터와 의상을 디자인하기 시작했고, 가격도 점차 범주별로 올랐다. 때로는 실루엣, 인상수정 구슬, 심지어 한동안 하늘을 나는 여경에게 푹 빠져서 하늘을 나는 여경 스타일을 모방하는 목록을 많이 받았습니다.

이미 100 여 부의 이런 명단이 열거되었다.

초기 그림 그리기 도구는 휴대폰과 손가락이다. 나중에 남자 친구가 graphics tablet 에게 지지를 표하자, 나는 컴퓨터에 그림을 그리기 시작했다. 지금 퇴근하면 컴퓨터 책상 앞에 앉아서 과일을 그리는 데 한두 시간을 자주 피운다. 때때로 음악을 듣고, 때로는 대본을 가지고 놀다가 죽인다. 그림을 그려 돈을 버는 것이 두 번째이지만 성취감이 있다고 생각합니다. 전염병이 집에서 격리되는 동안, 나는 늘 컴퓨터 앞에서 하루 종일 그림을 그린다. 그림을 그려 주셔서 감사합니다. 지루한 시간을 보내는 데 도움이 되었습니다.

시작 임계값

우선, 그림의 문턱은 높지 않지만, 미술 관련 전공과 같은 특정 회화 공과가 있는 사람에게 더 적합하다. 나는 미술 전공인 친구가 있어서 그녀를 끌고 그림을 그리러 갔다. 내가 그녀에게 과정을 설명했을 때, 그녀는 곧 시작했다. 이 초상화는 그녀가 처음 원고를 받았을 때 그린 것으로, 원고를 받는 것으로 충분하다.

하지만 당신이 초심자라면 상관없습니다. 그림을 좋아하고, 배우고, 일정 기간 공부와 축적을 한다면, 원고를 받는 수준에 도달할 수 있습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 지금 인터넷에는 많은 수업이 있고, 평평하고, 두껍습니다. 체계적으로 공부하고 싶다면 선생님의 수업을 보고 자신에게 맞는 화풍을 선택할 수 있다. 하지만 제가 개인적으로 가장 좋아하는 방법은 모사입니다. 때로는 예쁜 그림을 보면 무의식적으로 배우러 간다. 선생님마다 그림이 다른 특징을 가지고 있는데, 내가 약간의 기교를 배워도 진보이다.

그리고 초기에는 걱정하지 않아도 됩니다. 간단한 스타일이라도 좋아하는 사람이 있을 겁니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 그림을 그리는 과정에서 나도 사실 끊임없이 공부하고 있다. 양적 변화는 질적 변화를 일으킬 수 있다. 둘째, 심미 수준이 높아짐에 따라 자신에 대한 요구도 높아지고 있다. 일 년 전의 일을 돌이켜 보면 당시의 많은 문제도 발견할 수 있다.

환어음 접수 프로세스

계약 초안을 게재하는 방법은 거의 동일하며 주로 다음 요소가 포함됩니다.

삽화: 당신의 수준과 이전 작품을 보여주기 위해서는 최고의 풍격이 통일되고 완성도가 높다.

수락 범위: 바이어에게 당신이 그릴 수 있는 것, 예를 들면 큰 머리/가슴둘레/세로그림 등을 알려 주세요.

가격: 가격이 없으면 구매자 자신의 가격이 필요합니다. 그러나 자체 가격은 일반적으로 시장가보다 비싸다. 바이어가 이런 화풍을 매우 좋아하지 않는 한, 스스로 가격을 제시하기를 원할 것이다.

기간: 짧으면 며칠, 길면 몇 주, 심지어 몇 달, 네가 결정하지만, 반드시 사전에 단주에게 대략적인 범위를 알려야 한다. 의외의 변화로 공사 기간이 지연되면 쌍방도 제때에 소통해야 한다. 게다가, 나는 공사 기간에 따라 원고의 수량을 합리적으로 배정해야 한다. 원고를 처음 접했을 때 한 번에 수십 명이 연락처를 받아야 한다는 것은 정말 짜릿했다. (윌리엄 셰익스피어, 템페스트, 원고, 원고, 원고, 원고, 원고, 원고, 원고) 하지만 냉정해진 후, 나는 다 가져가면 다음 해까지 그림을 그릴 가능성이 높다는 것을 깨닫고, 결국 일부분만 참가했다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 침묵명언) 요컨대, 힘을 헤아려 행해야 한다.

발표가 끝나고 키워드-원고 접수/계약고를 첨부하면 초보적으로 원고 마감문에 들어갈 수 있다.

초보자가 자주 가는 굽은 길은 주로 공예와 정가에 있다.

원고 서명 과정에서 달리기 목록의 위험이 있기 때문에 화가의 가장 좋은 방법은 보증금을 미리 이용하는 것이다. 예를 들어, 상대방이 계약금의 20% 를 선불한 다음 그림의 여러 단계에서 바이어에게 확인서를 보내서, 그림부터 선화까지 색칠, 각 과정마다 약간의 돈을 지불하게 한다. 이것은 사실 쌍방에게 비교적 안전한 방식이며, 어느 정도 달리기의 위험을 피할 수 있다.

둘째, 적절한 가격을 정하려면 먼저 자신의 삽화를 들고 관련 플랫폼 (예: 스티커, 샤오홍슈 평가, 다른 사람의 피드백에 따라 자신의 수준이 어떤 가격 구간에 있을 수 있는지 대충 알아보는 것도 공정하고 객관적이다. 그러나 회화 시간에 대한 투자 비용도 고려해야 한다.

원고를 받는 일반적인 방법

일반적인 원고 접수 방식은 스티커, 반원소, 한가어, 샤오홍슈, 쌀화가, 삐삐 창문 등이다. 그 중 처음 네 개의 플랫폼은 문턱이 없는 출시 플랫폼이고, 마지막 두 개는 화가의 인증을 받아야 하며, 일정한 회화 수준을 갖추어야 원고를 통과하고 게시할 수 있다.

앞의 플랫폼은 자유도가 강하여 원고 일치 수준에 제한이 없다. 구매자와 판매자가 자발적으로 하는 원칙을 따르고 있으며, 대부분의 사람들이 선택하는 플랫폼이기도 하다. 나는 보통 오랫동안 한가한 물고기 선반 위에 놓지만, 가끔 스티커와 반원에 원고 접수 정보를 발표한다. 후자가 더 즉각적이기 때문에 바이어는 게시물을 보면 약속을 잡을 수 있다. 단점은 이 시간이 지나면 게시물이 가라앉을 수 있다는 점이다. 이때 새 게시물을 열어야 하고, 한가한 물고기는 새 게시물을 반복할 필요가 없다는 것이다.

후자의 플랫폼 문턱은 높지만 공식적인 플랫폼 계획과 규제가 있어 더욱 규범화되고 원고 가격도 더 높아질 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 플랫폼, 플랫폼, 플랫폼, 플랫폼, 플랫폼, 플랫폼, 플랫폼, 플랫폼) 반드시 일정한 기초가 있어야 하고, 좀 더 전문적인 단계로 나아가려면, 스스로 그림을 제출하여 인증을 받을 수 있습니다. 통과하지 못하더라도 상관없다. 심사 후 건의를 통과하면 자신이 또 어떤 방면이 부족한지 알 수 있어 지속적인 개선을 용이하게 할 수 있기 때문이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 믿음명언)

또한 샤오홍슈, 반원 등과 같은 사회적 속성을 갖춘 플랫폼은 단순히 기고를 받는 게시물을 게시하는 것 외에도 자신의 계정을 적절히 관리하고 팬들을 축적할 수 있다. 그들은 잠재 소비자이자 자주 교류할 수 있는 좋은 파트너이다.

가장 일반적인 홍보 방법은 원고를 저렴하거나 무료로 받는 것이다. 어떤 화가들은 병목에 들어갔을 때 무료 원고를 받는 것을 좋아한다. 복지로서 무료 원고는 자신을 홍보할 수 있을 뿐만 아니라 스트레스도 크지 않아 즐겁게 놀 수 있기 때문이다.

개인적인 느낌

원 안의 사람들은 모두 열정적이고 적극적인 친구이다. 많은 독신 업주들은 모두 환객이고, 어떤 사람들은 나를 그의 친구에게 추천할 것이다. 사람마다 자신이 좋아하는 작은 동그라미가 있고, 때로는 직접 작은 단체를 짓는다. 원고의 수요가 없을 때, 모여서 각종 천마천박한 생각을 토론한다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 원고명언) (윌리엄 셰익스피어, 원고, 원고, 원고명언) 그들은 원고가 필요할 때 함께 약속하고, 매일 무리에서 다른 수를 써서 나를 재촉한다.

대부분의 사람들은 자신의 사람들에게 계약을 맺었고, 심지어 자신의 세계관을 갖게 되었고, 멋진 이야기가 탄생했다. 내 의견으로는, 이것은 아름다운 환상으로 가득 찬 세상이다. 나는 많은 사람들을 위해 자신의 이미지를 설계했다. 시간이 지나면서 그들은 다른 선생님으로부터 온 원고를 기꺼이 나와 함께 나누며, 주변 환경, 찻잔, 베개, 열쇠고리를 모두 실물로 만들어 함께 할 것이다.

또한 웨이보와 위챗 공식 계정들이 나를 찾아와 그림이 있는 블로그를 요청했다.

저도 이 서클의 친구들을 많이 알고 있습니다. 그들은 나의 친구이자 나의 가장 충실한 팬이다. 한번은 내가 그림을 그리는 것이 좀 피곤했는데, 작은 파트너와 이야기만 하면 그녀는 바로 배달을 시켜 주었다. 나는 매우 감동하고, 매우 충실하며, 더욱 힘있게 그림을 그렸다!

친구들은 보통 나를 꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬꼬

하지만 마지막으로, 여러분에게 말해야 할 중요한 것이 하나 있습니다.

예술을 할 때 돈벌이만 생각하지 마라.

이 말은 화권에서 자주 볼 수 있다. 네, 그림을 그리는 것은 돈을 벌기 위한 것이지, 단지 돈을 벌기 위한 것이 아닙니다. 우리 같은 아마추어들에게는 아직 전문수준과는 거리가 멀기 때문에 그림을 부업으로 선택하는 것은 자신의 생각을 충실하게 하는 것이다. 자신의 그림을 보면,' 이 그림이 얼마나 가치가 있을까' 라는 생각으로 가득 차 있다. 감상할 수 없을 뿐만 아니라 시간이 지날수록 점차 그림의 열정을 잃게 된다. (조지 버나드 쇼, 자기관리명언)

그림 자체도 정서를 키우는 일이니, 여러분이 진정으로 즐길 수 있기를 바랍니다.

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