질문 1: 전시 공간의 의미는 무엇입니까? 앨범에는 해당 인물의 실제 사진이 포함되어야 하며 주제가 포함되어서는 안 됩니다. 국가적, 정치적 또는 기밀 문제 등 공간을 전시하면 귀하의 공간에 대한 방문 횟수가 늘어날 수 있으며, 이는 공간의 인기도 높아집니다. 도움이 되셨기를 바랍니다
질문 2: 전시 공간의 반도 모양 디자인은 무엇인가요? 공간 디자인의 형식적인 아름다움. 전시 공간의 그룹 기획과 결합 디자인. .. 섬 모양과 반도 모양 3. 내향 모양과 외향 모양 4. 평면 공간의 배치 방법
질문 3: 전시 공간 디자인은 몇 가지 범주에 속합니까? 차이점은 무엇입니까? 각 카테고리의 특징은 무엇인가요? 디자인은 일종의 작업이자 직업입니다. 미학적, 유용성, 기념적 기능을 갖춘 조형 활동입니다. 디자인이라는 단어는 일본어로 "디자인"이라는 단어를 중국어로 번역한 것에서 유래되었습니다. "디자인"이라는 단어를 일본어로 번역할 때 "디자인"이라는 단어 외에 "아이디어 장인정신", "패턴", "구성", "모양" 등 한자로 구성된 단어도 사용하여 표현한다. "디자인" 시각 커뮤니케이션 디자인 시각 매체를 통해 관객에게 표현되고 전달되는 디자인으로 주로 인쇄물을 매체로 하는 그래픽 디자인으로 장식 디자인이라고도 합니다. 단어, 상징, 도형 등을 활용하여 아름다움을 포착하고, 이미지를 담아 표현하고, 생각과 의도를 표현하여 소통과 설득효과를 얻는 디자인 전문직입니다. 시대적 특성과 디자인의 풍부한 의미를 반영하여 과학기술의 진보, 신에너지의 출현, 제품소재의 개발 및 응용 등으로 그 분야가 계속 확장되고 있으며 다른 분야와 교차하며 점차 네트워크를 형성하고 있습니다. 다른 시각 매체와 관련되어 있고 상호 배타적입니다. 협업 디자인의 새로운 영역입니다. 그 내용에는 인쇄 디자인, 도서 디자인, 디스플레이 디자인, 이미지 디자인, 시각 환경 디자인(예: 공공 생활 공간의 로고 및 공공 환경의 색상 디자인) 등이 포함됩니다. 개발적인 관점에서 시각커뮤니케이션디자인은 미래의 디자인 트렌드를 담은 과학적이고 엄밀한 개념의 명칭입니다. 현재 디자인 상황을 분석한 결과, 시각 커뮤니케이션 디자인의 주요 내용은 여전히 그래픽 디자인이며, 전문가들은 이를 일반적으로 "그래픽 디자인"이라고 부릅니다. 현 단계에서는 '시각커뮤니케이션디자인'과 '그래픽디자인'의 디자인범주에 큰 차이가 없으며, '시각커뮤니케이션디자인'과 '그래픽디자인'의 개념범주를 대립적으로 구별하고 통일하는 데에는 모순이 없다. . 시각 커뮤니케이션 디자인은 현대 비즈니스에 도움이 되는 예술입니다. 주로 로고 디자인, 광고 디자인, 포장 디자인, 매장 내외 환경 디자인, 기업 이미지 디자인 등이 있습니다. 이러한 디자인은 시각적 이미지를 통해 소비자에게 전달되기 때문에 '비주얼 커뮤니케이션 디자인'이라 불리며 역할을 합니다. 기업과의 의사소통에 있어서 ——상품——소비자 다리의 역할. 시각커뮤니케이션디자인은 주로 텍스트, 그래픽, 색상을 예술적 창작의 기본 요소로 활용하며, 정신적, 문화적 영역에서 독특한 예술적 매력으로 사람들의 감정과 개념에 영향을 미치며 사람들의 일상생활에서 매우 중요한 역할을 합니다. 그래픽 디자인의 분류로는 이미지 시스템 디자인, 폰트 디자인, 제본 디자인, 카탈로그 디자인, 포장 디자인, 포스터/광고지 디자인... 필요한 만큼 디자인이 많다고 할 수 있습니다. 또한 상업디자인과 예술디자인도 분명히 존재한다. 1. 로고 디자인(로고 디자인, 상표 디자인) 2. 시스 디자인, vi 디자인(기업 이미지 식별 시스템 디자인) 3. 광고 디자인, 광고 크리에이티브 디자인 4. 포스터 디자인, dm 디자인(리플릿 디자인) 5. 샘플 디자인, 브로셔 디자인, 앨범 디자인 6. 브로셔 디자인, 연차보고서 디자인 7. 포장 디자인 8. 도서 일러스트 드로잉, 연하장 디자인, 초대장 디자인 9. 신문, 잡지 레이아웃 디자인 10. 각종 인쇄물 디자인 11. 웹 디자인
질문 4: 전시 공간을 디자인할 때 주의해야 할 점은 무엇입니까? 전시 공간을 디자인할 때 새로운 기술을 사용하여 전시할 때 다음 사항에 주의해야 합니다.
1. 흐름, 시간 및 만족스러운 시청과 같은 기본 특성을 연구합니다.
2. 청중 활동 및 시청 행동에 대한 자세한 분석
3. 관련 인체공학에 세심한 주의를 기울여 비율을 유지합니다. 공간의 각 부분은 공간에 있는 사람들의 행동과 일치합니다.
질문 5: 200㎡ 규모의 공간에서 전시 디자인을 할 때 무엇을 더 화려하게 표시해야 할까요? 이런 10가지 포인트를 위해서는 그래도 전문 전시업체를 찾아야 할까요? 피카소 전시회처럼
질문 6: 실내 공간 디자인 방향과 디스플레이 디자인 방향의 차이점은 무엇입니까? 주된 이유는 디자인이 서로 다른 관객을 대상으로 하고 디자인 작품의 기능이 다르기 때문입니다.
실내 공간 디자인의 주요 목적은 그 안에 사는 사람들이 편안하게 느낄 수 있도록 하는 것이며, 이를 목표로 하는 것입니다. 디자인은 거주자의 습관, 취미, 요구 사항을 기반으로 해야 하며 인체 공학도 준수해야 합니다.
디스플레이 디자인의 방향은 디스플레이 대상과 그것이 표현하고 싶은 생각이나 의견을 부각시켜 보는 사람이 디스플레이에 강한 감각적 경험을 하거나 깊은 인상을 남길 수 있도록 하는 것입니다
질문 7: 디스플레이 디자인을 위한 공간 디자인의 포인트 공간 디자인이란 커튼, 소파 커버, 쿠션, 공예 식탁보 등 집을 꾸민 후 교체 및 위치 변경이 용이한 액세서리와 가구를 사용하는 것을 말합니다. , 장식 공예품, 장식 철 예술품, 실내 보조 가구 및 장식품, 직물, 걸이 그림, 식물 등. 이동식 장식품인 홈 액세서리는 주인의 취향을 더 잘 반영할 수 있으며, 전통적인 장식 산업의 경계를 무너뜨리고 수공예품, 직물, 수집품, 램프, 꽃꽂이, 장식품 등을 재구성하여 집 분위기를 조성하는 마무리 작업입니다. 식물 등이 결합되어 새로운 컨셉을 형성합니다.
공간 디자인은 거실 공간의 크기와 모양, 소유자의 생활 습관, 취미 및 각자의 경제 상황에 따라 소유자의 취향을 반영하여 종합적으로 장식 디자인 계획이 될 수 있습니다. 성격과 취향 .
동적 디스플레이는 일반적으로 전시장, 박물관과 같은 대형 고정 디스플레이 공간에서 사용됩니다. 시대의 요구에 더욱 부합하는 과학 기술 박물관을 만들기 위해 첨단 기술과 현대적인 공간 디자인 및 전시 방법을 채택했으며 주로 다음과 같은 형태가 있습니다. 1. 표본과 생물체의 결합 전시는 대중에게 매우 인기가 있습니다. 2. 실내 전시와 야외 전시를 결합하면 특정 전시물을 야외 전시에 배치하여 자연에 더 가까워질 수 있으며 이러한 "자연으로의 복귀" 형태는 참신하고 생생합니다. 3. 움직임과 고요함의 결합, 슬라이드, 홀로그래피, 레이저, 비디오, 필름, 멀티미디어 및 기타 현대 단일 이미지 기술, 가상 현실 기술의 영리한 사용 몰입감 있는 전시물을 확장하고 생동감 넘치는 전시 환경을 조성합니다. 4. 물리적 사물과 전자 정보의 결합 전자 내비게이션 시스템을 통해 이상적인 방문 경로를 찾고 전시된 지식 콘텐츠에 대해 자세히 알아볼 수 있습니다. 컴퓨터 질의 응답 기계, 시청과 참여의 조합을 테스트해 더욱 만족스러운 관객 자율성을 선사합니다.
공간 디자인은 의류 디스플레이, 자동차 디스플레이 등 상업용 디스플레이 활동에서 점차 모든 사람의 관심을 끌고 있습니다. 동적 디스플레이는 전시 자동차 디스플레이를 생생하게 만들고 디스플레이 공간을 독특하게 만듭니다. 시각적 충격, 청각적 호소력, 촉각적 활성화, 맛과 냄새와 같은 일종의 활력, 즐겁고 다채로운 환경, 분위기, 상품 진열 및 판촉 활동을 통해 고객의 관심을 끌고, 전시물의 기억력을 향상시키고, 공간의 생생함을 표현합니다. 대중매체 광고보다 더 직접적이고 예리하며, 구매 행동과 소비 행동에 영향을 주기가 더 쉽습니다.
건축 공간 디자인은 지정된 용도 기능 하에서 대부분의 사람들의 미학을 만족시킬 수 있고 구현될 수 있는 예술적 창작이다. 그러므로 모든 창작에서 다음과 같은 측면에 주의를 기울이십시오. 1. 건축업자와 사용자의 이익에 직접적인 영향을 미치는 프로젝트의 구체적인 구현을 위한 지침 문서로서 건축업자의 초기 계획 및 시공 문서에 전적으로 협력하십시오. 자신의 전문지식을 활용하여 건설자와 협력하여 이익을 극대화하는 계획을 수립하고 프로젝트의 전반적인 성공을 위한 기반을 마련하십시오. 2． 프로그램 디자인의 미래 지향적이고 독창적이며 경제적이며 실용적인 조합을 고수하는 것은 오랫동안 도시에 존재해 온 조각품으로서 건물의 외관은 대부분의 사람들의 미적 요구 사항을 충족해야 하며 사용자는 더 많은 관심을 가지고 있습니다. 오랫동안 그 안에 머무르는 것의 자기감과 기능적 이점에 대해 완벽하고 사람 중심의 세부 사항을 처리합니다. 시공측의 경제적 이익을 무시한다면 설계는 종이 위에서만 이루어질 수 있다. 어떻게 많은 측의 승인을 얻을 것인가가 설계자의 노력의 방향이다. 3. 건물의 지속 가능성을 보장하기 위해 새로운 기술과 새로운 개념의 적용에 주의를 기울이십시오. 성숙한 신기술과 개념의 적용은 건물 건설 및 사용 비용을 제어하는 데 큰 이점이 있습니다. 클라이언트와 사용자에게 새로운 첨단 기술 제품을 제공합니다.
4. 구현 중 다자간 협력 강조 구현 과정에서 디자이너의 적극적인 협력은 건축 공간 디자인
프로젝트의 성공적인 완료를 위해 탄탄한 전문 기술 지원을 제공할 것입니다.
마스터플랜이 궁극적으로 해결해야 할 것은 다음과 같은 측면에 초점을 맞춘 공간 배치와 통제 및 지도 전략이다. 국가 정책을 시행하기 위한 지역적 요구와 연계하여 정책을 이해하고 실행하는 것은 마스터 플랜의 중요한 임무입니다. 동시에 동일한 거시적 정책 배경 하에서 도시마다 실제 요구 사항이 다릅니다. 마스터플랜은 한편으로는 정책 요구 사항을 철저하게 이행하고, 다른 한편으로는 정책 프레임워크 범위 내에서 지역 요구에 따라 지역 개발 현실에 가장 적합한 솔루션을 적극적으로 모색하도록 노력해야 합니다. 2． 지역 사회, 경제, 도시 건설 및 개발의 새로운 특성에 주목하세요. 세계화의 맥락에서 중국의 경제, 사회 및 경제 세계화
급속한 도시화 기간 동안 중국의 도시 건설 요구가 변화하고 있습니다. 하루하루 지날수록. 기획은 고도의 전문적 감수성을 가지고 지역 사회와 경제의 새로운 발전을 연구하고 관심을 기울여야 하며, 공간 개발에 반영된 수요 특성을 과학적으로 예측하고 전체 계획을 보다 적응력 있게 만들어야 합니다. ......>>
질문 8: 전시 디스플레이 디자인의 개념은 무엇입니까? 전시 디자인은 '디스플레이 도구'를 주제로 하며, 보다 넓게 말하면 '설명'을 기반으로 합니다. "와 "설명". "전시 장비"와 "조명"은 "전시 대상" 디자인의 주인공을 강조하기 위한 간접적인 대상입니다. 즉, 디스플레이 디자인의 소재는 조연의 성격을 갖는다. 디스플레이 디자인의 범위는 전시장, 박물관, 미술관, 쇼핑몰, 상점, 임시 축하 장소, 작은 창문 및 디스플레이 카운터(샘플 캐비닛)에 이르기까지 다양하지만 모두 설득력 있는 디스플레이를 주요 컨셉으로 삼고 있습니다. 디스플레이 디자인에서 다루는 내용에는 주로 전시 계획, 디스플레이 테마 개발, 디스플레이 도구, 조명, 지침, 표지판 및 보조 공간이 포함됩니다. 예를 들어 대형 디스플레이 공간에는 컬렉션, 소독, 화장실, 차, 휴식 등 공간). 특정 관점에서 볼 때, 디스플레이 디자인은 신흥 산업입니다. 과거에는 규모가 크고 고정된 디스플레이 디자인이 건축 디자인에 속했고, 소규모 디스플레이 디자인이 인테리어 디자인에 속했으며, 임시 디스플레이 디자인이 예술과 공예에 속했습니다. 인테리어 디자인. 그렇다면 대형 전시장, 박물관, 미술관부터 쇼핑몰, 매장, 임시 축하 행사장, 작은 창문과 진열장(샘플 캐비닛)까지 모든 것을 '디스플레이'라는 개념으로 재설계하는 것을 가능하게 하는 요인은 무엇인가? 디자인" 업계에서는 이를 이해하고 있을까? 그 이유는 첫째, 위에서 언급한 주요 개념이 '디스플레이'일 수도 있고, 둘째, 19세기 말과 20세기 초에 단기 박람회나 산업 및 상업 전시회가 등장했기 때문일 수도 있다. 이는 2차 세계대전 이후 규모가 크고 세련되고 전문화된 '상점이나 쇼핑몰'이 생겨났기 때문이다. 따라서 디스플레이 디자인의 디스플레이 콘텐츠 기획과 디스플레이 테마 개발은 정보, 판매, 축하, 오락, 교육 등으로 자리잡는 경우가 많다. 디스플레이 디자인에 필요한 능력은 다음과 같습니다: 판촉물이나 컨셉을 조사하고 기획하는 능력, 3차원 형태(미학, 건축 자재 및 구조물)를 만드는 능력, 조명 및 임시 전기 기계 장비에 대한 지식, 군중을 유인하는 능력 및 사람들의 이동 등을 준비하십시오. 쉽게 말하면 전시디자인은 "공연에 어울리는" 디자인입니다. 전시디자인을 할 때에는 먼저 "전시하고자 하는 대상이나 컨셉"을 이해하고, 표현하고자 하는 주제를 파악한 후, 이 "주제"를 활용해야 합니다. "를 사용하여 장치를 표시합니다. 렌더링하고 해석하여 이 디자인을 완성합니다. 디자인할 때, 디자인한 디스플레이 장치 자체가 멋진지 여부가 중요한 것이 아니라, 디스플레이 장치와 디스플레이 장치가 완성된 후에 '표시되는 대상이나 컨셉'이 멋질지 여부가 중요합니다. 도움이 되었습니다
질문 9: 전시 공간에서 조명의 역할은 무엇인가요? 시각적 환경을 구축합니다.
전시물의 특징을 강조하세요.
공연 분위기를 조성하세요.
표시 영역을 나눕니다.
공간 수준을 풍부하게 합니다.
대중의 대피를 유도합니다.
질문 10: 상업공간 디자인이란 무엇인가? 현대 상업공간에는 다양한 디스플레이 기술이 있으며 디스플레이 형태는 방향성이 없다. 전시물을 만져보고, 전시물을 조작하고, 견본과 모형을 만들 수 있을 뿐만 아니라, 더 중요한 것은 전시물과 상호작용할 수 있어 관객이 제품의 기능과 특성을 보다 직접적으로 이해할 수 있도록 하는 것입니다. 방문객의 적극적인 참여를 유도하여 전시 활동을 더욱 다채롭게 만들고 좋은 결과를 얻을 수 있습니다.